
Les années 1990 ont véritablement été une époque dorée pour toutes les formes de médias, y compris la musique. C’est peut-être en regardant le passé avec une lentille nostalgique, mais c’était une époque charnière dans la civilisation occidentale.
C’était aussi une époque où les femmes ont vraiment émergé dans le monde de la musique. Beaucoup de ces groupes ont absolument dominé les ondes avec leurs succès colossaux.
Lisez la suite pour découvrir le vaste monde des genres musicaux dans lesquels les femmes ont joué un rôle majeur dans les années 1990.
Sleater-Kinney

Sleater-Kinney est un nom très connu au sein de la communauté indie/rock alternatif des années 90. Cependant, vous ne trouverez personne dans le groupe portant ces noms.
Ce groupe, nommé d’après un panneau de sortie, est remarquable pour être principalement composé d’une formation entièrement féminine. La plupart des différents membres au fil des ans ont un statut de culte au sein de la scène underground.
Sleater-Kinney a commencé à culminer dans les années 90, mais ce n’est que dans les années 2000 qu’ils ont trouvé leur rythme. Le groupe est toujours actif aujourd’hui, après avoir pris une pause de 7 ans pour poursuivre d’autres projets.
Trou

Certaines personnes pourraient avoir un peu de mal à mentionner Hole sur cette liste. Bien que la programmation soit principalement féminine, il y a eu des hommes dans le groupe.
Sémantique mise à part, Hole est généralement considéré comme un groupe de filles, notamment à cause de Courtney Love. Elle était pratiquement la royauté grunge des années 90 en raison de sa relation avec Kurt Cobain de Nirvana.
Le catalogue de Hole regorge de sujets énervés qui ne manqueront pas de mettre n’importe qui dans une humeur tendue. Ils incarnaient vraiment l’esthétique sale de la musique grunge à l’époque.
Tuer en bikini

Avec un nom comme Bikini Kill, vous savez que vous allez vous régaler. Ce groupe punk entièrement féminin a définitivement livré des sons déchirants dans les années 90.
Bikini Kill n’a jamais vraiment été grand public et, malheureusement, ils n’ont pas pu surfer sur la vague punk des années 90. Cependant, ils faisaient partie intégrante du mouvement punk féministe qui se produisait à l’époque.
L’enfant du destin

Bien qu’il puisse être un peu étrange d’appeler un groupe pop un groupe, Destiny’s Child a besoin d’une reconnaissance évidente. Destiny’s Child est peut-être l’un des plus grands phénomènes de la fin des années 90 et du début des années 2000.
Si vous n’étiez pas en vie à cette époque, vous connaissez probablement mieux Beyoncé Knowles en tant qu’artiste solo. C’est Destiny’s Child qui lui a permis d’avoir une carrière aussi exceptionnelle.
Destiny’s Child a emballé un coup de poing vocal qui ne pouvait être trouvé avec aucun autre groupe dans le monde. Des chansons comme Survivor et Say My Name restent de vrais classiques.
En vogue

En Vogue était un groupe pop féminin très populaire animé par de puissantes performances de chant. Ce groupe était vraiment une force avec laquelle il fallait compter, engendrant certains des plus grands succès de la décennie.
Prenez la chanson, Don’t Let Go (Love), qui est largement connue même par les auditeurs de musique occasionnels. Le groupe a travaillé avec Organized Noize, en utilisant de vrais musiciens et instruments pour produire la chanson.
CCM

Les années 1990 ont vraiment été la période dorée des groupes pop féminins avec un son influencé par le R&B/hip-hop. Peut-être qu’aucun autre groupe n’illustre mieux cela que TLC, un trio féminin ultra célèbre.
Disons simplement que 1994 a été l’année de TLC et qu’ils ont joué un rôle dans la bande originale de cet été. Des chansons comme No Scrubs et Waterfalls sont restées en rotation constante sur les stations de radio pop.
Une petite part de leur succès doit sans aucun doute être attribuée à Organized Noize. L’utilisation d’instruments de musique réels donne une sensation organique à la chanson elle-même.
La musique pop est devenue trop numérisée aujourd’hui, ce qui explique peut-être pourquoi elle semble si mince et plate. Les artistes modernes feraient bien de revisiter des groupes comme TLC et de se demander pourquoi ils sont toujours aussi bons aujourd’hui.
Les poussins (Dixie Chicks)

Si vous étiez un habitant du Midwest dans les années 1990, il y a de fortes chances que vous ayez reçu une bonne dose de Dixie Chicks. Ce groupe a pris d’assaut le monde, faisant parfois passer des chansons dans les stations de radio pop.
La chanson, Wide Open Spaces, a vraiment éclairé le match avec le succès rapide qu’ils ont réussi à obtenir. Ce morceau avait un étrange sens de mélanger les chevaux sauvages des Rolling Stones dans une chanson country originale.
Les musiciens prennent souvent un risque lorsqu’ils décident de parler de quelque chose. Dans le cas de la guerre entre les États-Unis et l’Irak après le 11 septembre, les Dixie Chicks ont décidé qu’ils avaient quelque chose à dire.
Cela les a finalement fait tomber en disgrâce auprès du grand public, et en particulier des entreprises de Nashville. Ils n’auraient jamais l’exposition de soutien qu’ils avaient autrefois, même s’ils avaient réussi après coup.
Après une brève pause, le groupe est finalement revenu sous le nom de The Chicks, car « Dixie » est un terme archaïque sensible à la race. Cela prouve qu’ils sont toujours restés dans l’air du temps, et n’ont pas peur d’apporter des changements, même si c’est eux-mêmes.
Les filles aux épices

Peu de groupes ont connu le succès international que les Spice Girls ont réussi à obtenir dans les années 90. Chaque membre de ce groupe de 5 femmes continue d’être une icône de la culture pop à son propre égard.
Leur succès a finalement engendré un film à succès majeur en 1997, ainsi qu’un jeu vidéo en 1998. Il semblait que rien, à part appeler une pause, ne pouvait arrêter le train Spice Girls dans les années 90.
Aujourd’hui, les gens aiment revisiter leur catalogue lorsqu’ils veulent s’adonner au son pop des années 90. Ils ont certainement leur juste part de succès pour remplir une liste de lecture entière.
Les Spice Girls restent l’un des groupes britanniques les plus titrés de l’histoire de la musique moderne. Si vous étiez à l’école à l’époque, vous ne pourriez pas éviter leur musique.
Babes Au Pays Des Jouets

En ce qui concerne le rock alternatif féminin des années 90, Babes In Toyland était l’un des meilleurs. Ce groupe a des racines intéressantes avec Courtney Love de Hole.
Curieusement, il existe des similitudes étranges entre les deux premières versions du groupe. On doit se demander exactement quelle était vraiment l’histoire créative entre eux.
Babes In Toyland et Hole ont toujours semblé se battre publiquement par le biais de l’art. Cela a définitivement attiré l’attention des deux groupes, garantissant qu’ils restaient pertinents.
L7

Si vous devez endurer des coups de musique punitifs, vous devez consulter L7. Ce groupe entièrement féminin a définitivement un avantage qui est loin du son pop bubblegum des années 90.
L7 a été une force dominante au sein de la scène rock alternative et continue d’être vénéré aujourd’hui. Les fans occasionnels ont tendance à se tourner vers les sorties du milieu des années 1990, en particulier Hungry For The Stink.
Mis à part quelques années ici et là, la composition des membres de L7 est restée incroyablement constante depuis 1990. Il y a clairement une chimie magique en jeu qui leur a permis de continuer pendant si longtemps.
Les éleveurs

La scène alternative de la fin des années 1980 avait des groupes comme les Pixies au premier plan. Beaucoup de leurs morceaux sont devenus des tubes cultes qui sont encore appréciés aujourd’hui.
Kim Deal était une présence puissante dans ce groupe, remplissant des fonctions de basse et chantant occasionnellement. Cependant, elle avait également un projet parallèle appelé The Breeders, auquel elle s’est finalement consacrée à plein temps.
Les éleveurs sont particulièrement remarquables pour avoir été formés autour de Kim et de sa sœur, Kelley Deal. Leur morceau, Cannonball, a vraiment renversé les charts métriques lors de sa sortie en 1993.
Aujourd’hui, The Breeders ont une sorte de statut légendaire au sein de la communauté indie rock. Ils tournent toujours activement et sortent de la musique, la dernière sortie de chanson étant au début de 2021.
Puissance de chat

Un auteur-compositeur-interprète solo doit-il être considéré comme un groupe si le projet est avant tout le sien ? Qu’en est-il si le projet a commencé à l’origine en tant que groupe ?
Quelles que soient les réponses, Cat Power est définitivement l’un des meilleurs groupes de filles des années 1990 et au-delà. Si vous recherchez une écriture puissante à travers une évolution des sons, c’est ce qu’il vous faut.
Cat Power a eu beaucoup de succès tout au long de sa carrière, mais a été plus du côté underground des choses. Néanmoins, son travail a été incroyablement influent pour les générations à venir.
Sans doute

Certaines personnes pourraient s’opposer à l’inclusion de No Doubt car la seule femme membre du groupe est Gwen Stefani. Cependant, il est sûr de dire que ce groupe ska-punk n’aurait pas été le même sans elle.
Pour beaucoup de gens, c’est l’authenticité de Gwen Stefani qui a vraiment fait le son du groupe. Elle s’est avérée incroyablement inspirante pour les enfants à l’époque pour incarner véritablement sa personnalité complète.
Peut-être que le groupe était au bon endroit au bon moment alors que le punk faisait sa percée. Nous sommes bénis d’avoir reçu les dons musicaux que No Doubt nous a transmis dans les années 90 et 2000.
Ordures

En termes de longévité des membres au sein d’une formation, Garbage prend définitivement le gâteau. Ce groupe est une énigme constante au sein de la scène rock alternative depuis le début des années 90.
Leur premier album a immédiatement propulsé le groupe sous les projecteurs du grand public, avec la voix de Shirley Manson au centre de la scène. Une partie du succès du groupe est due à Butch Vig, qui est lui-même un producteur légendaire.
Mis à part quelques brèves périodes, Garbage a réussi à garder un emploi du temps très chargé. Leur dernière sortie, qui explorait des thèmes de société, est sortie en 2021 et a été modérément bien accueillie par la critique.
la vive jeunesse

Si nous sommes d’accord pour mentionner les groupes qui présentent une formation féminine de premier plan, alors Sonic Youth a besoin d’être reconnu. La musique underground n’aurait pas eu la visibilité qu’elle a eue sans Sonic Youth.
Ce groupe semblait donner la priorité à la création artistique plutôt qu’à essayer d’adhérer à un certain son. Ils ont repoussé les limites de la musique expérimentale dans un format rock et incarné le « cool » de bout en bout.
Bien que les guitares folles en fassent partie, Kim Gordon a été un facteur majeur du succès du groupe. Bien que les chansons avec sa voix soient intemporelles, c’est elle en tant que personne qui a besoin d’être reconnue.
De nombreuses femmes ont admiré Kim Gordon et ont été inspirées par l’idée de choisir un instrument. De nombreux groupes de cette liste n’auraient peut-être pas existé sans l’existence de Kim.
Chaton atomique

Les groupes pop dominaient véritablement les ondes au tournant du nouveau millénaire. C’était vraiment comme s’il y avait une guerre pour contrôler les premières positions des charts pop.
Le groupe, Atomic Kitten, a émergé d’Angleterre et a sorti son premier single à la fin de 1999. Le succès de cette chanson a finalement ouvert la voie à une longue et assez prospère carrière, qui se poursuit à ce jour.
Les canneberges

L’Irlande a eu sa juste part de groupes internationaux au fil des ans. Pour l’époque des années 1990, The Cranberries étaient définitivement les plus réussies.
Une grande partie du succès du groupe était liée au style vocal de Dolores O’Riordan. Sa prestation vocale était incroyablement enivrante, ce qui correspondait bien à leur son plus tranchant.
Les chansons de la période 1993-94, en particulier Zombie et Linger, sont considérées comme parmi les meilleures de tous les temps.
Stéréolab

Selon votre parcours musical, Stereolab pourrait être un groupe un peu obscur. Cependant, aujourd’hui, ils sont considérés comme l’un des meilleurs groupes indie/avant-garde des années 1990.
La formation n’est pas entièrement composée de femmes, mais la voix de Lætitia Sadier joue un rôle prépondérant dans leur son. Difficile de ne pas tomber sous le charme de la douceur de son dialecte français.
Des albums comme Emperor Tomato Ketchup et Dots And Loops devraient être considérés comme une écoute obligatoire.
Portishead

Portishead était définitivement en avance sur son temps lorsqu’ils ont fait leurs débuts en 1994. Ce groupe a fusionné le hip-hop lo-fi avec une instrumentation live et une voix féminine soul chantée par Beth Gibbons.
D’une certaine manière, Portishead s’intégrerait probablement aux styles de musique d’aujourd’hui. Pourtant, curieusement, leur musique est quelque chose qui n’aurait pu arriver que dans les années 1990.
N’oubliez pas de consulter l’album Roseland NYC Live, qui contient toute l’instrumentation en direct. Il a été largement considéré comme l’une des plus grandes performances de tous les temps.
Yo La Tengo

Yo La Tengo est probablement mieux considéré comme « ce groupe étrange de Hoboken, New Jersey ». Ce groupe existe depuis le milieu des années 1980 et est devenu une énigme dans le genre indie rock.
Le groupe n’a vraiment atteint son rythme de croisière qu’entre le milieu et la fin des années 90, créant des albums qui sont aujourd’hui considérés comme des succès en or. Yo La Tengo a parfois un son assez diversifié, ce qui ne fait qu’ajouter à leur succès.
La batteuse et pianiste, Georgia Hubley, joue un rôle très important dans le groupe. Beaucoup des chansons les plus emblématiques du groupe ne seraient pas les mêmes sans sa contribution vocale et son instrumentation.
Sel de Veruca

Veruca Salt était un groupe surtout connu pour ses membres féminins, Louise Post et Nina Gordon. Ils sont devenus très populaires bien qu’ils ne soient pas aussi connus à l’époque moderne d’aujourd’hui.
Le groupe a réussi à faire figurer une chanson dans un film et est apparu sur les principales chaînes de télévision grand public. Les fans de Pavement reconnaissent probablement le groupe pour avoir fait une apparition dans l’un de leurs vidéoclips de 1995.
Top des groupes de filles des années 90, dernières réflexions
Comme vous pouvez le voir, les femmes n’étaient pas exactement marginalisées dans un genre de musique spécifique. Certaines des musiques les plus lourdes et les plus agressives de la décennie ont été produites par des groupes féminins.
Il est sûr de dire que ces femmes ont contribué à jeter les bases sur lesquelles bâtir pour les générations futures. Dans les années 2020, nous avons vu bon nombre des graines plantées dans les années 1990 se concrétiser.
Les femmes sont souvent négligées dans l’industrie de la musique, mais ces groupes prouvent qu’eux aussi peuvent produire un art valable. Qu’il s’agisse de pop, de country ou de rock, les femmes ont toujours eu des contributions révolutionnaires et puissantes.
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