Noname

Prêt à lancer votre karaoké ? Vous cherchez juste la bonne chanson de rap à mettre sur la table ? Nous sommes là pour vous…

Mais bon avertissement – nous avons un peu de tout ici – gangsta rap, hip-hop dansant, R&B des années 90 et même quelques nouveautés blanches que vous avez peut-être oubliées (et que vous pouvez ignorer à nouveau).

Une chose est sûre, cependant – ce sont les meilleures chansons de rap karaoké.

« Gangsta’s Paradise » de Coolio feat. BT

Année de la chanson : 1995

« Gangsta’s Paradise » est venu pour caractériser le regretté et grand Coolio, devenant son plus reconnaissable, et facilement son meilleur gangsta rap.

« Weird Al » Yankovic a même parodié la chanson (« Amish Paradise »), ce qui a contribué à propulser la chanson vers de nouveaux niveaux de succès. En raison d’une mauvaise communication entre les deux parties, cependant, Coolio n’a jamais semblé trop aimer l’idée.

« Jump Around » de House of Pain

Année de la chanson : 1992

« Jump Around » est facilement le plus reconnaissable de House of Pain. Et le trio a créé ce qu’on ne peut qu’appeler la chanson de rap parfaite pour le karaoké, grâce à sa voix de gang. Montez celui-ci, et vous aurez du mal arrêt la foule de sauter partout.

« Gettin’ Jiggy Wit It » de Will Smith

Année de la chanson : 1997

Certaines personnes le voient, d’autres non. Mais au début de sa carrière, Will Smith a toujours marché sur la grande route, refusant de jurer dans ses rimes et évitant le cliché gangsta comme la peste.

L’image nette s’est polarisée, mais sur la base de son succès en tant qu’acteur, cela ne lui a probablement pas fait de mal, voire pas du tout.

Sa crédibilité de la vieille école n’a jamais été remise en question, du moins pas après son passage avec le DJ extraordinairement talentueux Jazzy Jeff. Mais le Fresh Prince pourrait-il encore le couper dans un nouveau monde courageux très différent en tant que rappeur?

« Gettin’ Jiggy Wit It » a rapidement prouvé qu’il pouvait encore écrire des rimes accrocheuses, faire danser les gens et rester aussi pertinent à la fin des années 90 qu’au début des années 90.

Cette chanson a saturé la radio comme peu d’autres à la fin des années 90, ce qui n’a sans doute pas aidé sa réception critique, mitigée, bien qu’elle ait été lauréate d’un Grammy.

Bien que je ne puisse parler pour personne d’autre, je peux toujours réciter toutes les paroles de ce jam.

« Mama Said vous assomme » par LL Cool J

Année de la chanson : 1990

Le ton et les paroles de « Mama Said Knock You Out » de LL Cool J étaient agressifs, en particulier pour le rap du début des années 90.

Il y avait une tension croissante entre Kool Moe Dee et LL Cool J au moment où cette chanson a été abandonnée. Kool Moe Dee considérait LL Cool J comme rien de plus qu’une mauvaise arnaque, et sans surprise, cela ne s’est pas bien passé avec J.

Les critiques ne pensaient pas non plus que LL Cool J n’avait pas beaucoup plus en lui et prédisaient que sa carrière plafonnerait dans les années 90, et c’était le message de J pour eux. Les critiques avaient tort, bien sûr, car J a eu des succès importants jusque dans les années 2000.

Montez le cadran et regardez l’adrénaline monter dans la pièce.

« Hip Hop Hourra » par Naughty by Nature

Année de la chanson : 1992

Je suis sûr que je ne suis pas seul quand je dis que les années 90 me manquent. Non pas qu’il n’y ait pas eu de rythmes de feu et de rimes qui tuent depuis lors, mais nous avons été gâtés quand il s’agissait de tubes énergiques et dansants, comme « Hip Hop Hourra » de Naughty by Nature.

Je jure que cette chanson a l’un des grooves de piano électrique les plus funky et les plus contagieux que vous ayez jamais entendus. Vous pouvez y mettre toutes les rimes que vous voulez. Mais je ne diminue pas Naughty by Nature. Ce trio a cloué celui-ci.

Le refrain en fait un incontournable pour les soirées karaoké.

« Check the OR » par Organized Rhyme

Année de la chanson : 1992

Organised Rhyme a peut-être commencé comme une blague, mais avec tout ce qui concerne Tom Green, vous ne savez jamais trop à quel point il faut prendre ce qu’il fait au sérieux. Ses bouffonneries dans Freddie s’est fait doigter seuls sont épouvantables, et pourtant dignes du célèbre comédien canadien qui fait tout cela avec un visage impassible.

Eh bien, un Green pré-célèbre a manifestement pris ce concert suffisamment au sérieux pour enregistrer un album de rap complet dans la veine des Beastie Boys, et adoptant le surnom de MC Bones, il a livré des rimes ridicules mais sublimes qui semblent capturer l’essence du genre dans son temps.

Cela peut ne pas bien jouer avec certaines foules, mais vous êtes sûr de mettre des sourires sur les visages avec « Check the OR » au Canada.

Et bien que vous ayez peut-être oublié, mais la piste d’accompagnement de cette chanson est bling.

« Tu ne peux pas toucher ça » de MC Hammer

Année de la chanson : 1990

MC Hammer a deux contributions à la société. La première? Pantalon parachute. La deuxième? « U Can’t Touch This », avec un extrait du plaisir coupable incroyablement funky de Rick James, « Super Freak ». Vous ne pouvez pratiquement pas vous tromper avec un groove aussi fort.

Je plaisante, un peu. Bien que l’omniprésence de Hammer ait été indéniable pendant un court moment, il a fini par être un peu une merveille à coup unique, et sa chance considérable a été perdue en moins de cinq ans. Nous nous sentons mal à ce sujet, mais nous pensons que les choses se sont bien passées pour lui.

Et avec un certain degré de précision, nous pouvons prédire que « U Can’t Touch This » fera lever la foule pour faire la danse du marteau, car le rythme est légitime.

« Combattez pour votre droit » par Beastie Boys

Année de la chanson : 1986

S’il y a un morceau qui solidifierait les Beastie Boys en tant que fêtards incontrôlables, ce serait celui-ci, « Fight For Your Right ». Plus tard, ils se débarrasseront de l’image de garçon ivre de la fraternité, optant pour une approche plus artistique de leur carrière, mais nous nous souvenons encore de la façon dont ils ont commencé, et ce succès inoubliable en était une grande partie.

L’album sur lequel se trouve ce titre, Licencié à l’Illest venu avec sa part de crochets de guitare inspirés d’AC/DC, quelque chose que vous n’entendez pas souvent dans le genre, et cette chanson ne fait pas exception.

L’album a engendré sept singles incroyables, et « Fight For Your Right » était le quatrième, et sans doute le plus connu.

Quoi qu’il en soit, il n’y a rien de tel qu’une chanson sur la lutte pour votre droit de faire la fête pour inspirer des coups de poing au pub local. Lancez-le et criez-le fort avec confiance.

« Perdez-vous » d’Eminem

Année de la chanson : 2002

Comme David Bowie, la musique d’Eminem était souvent parsemée d’une pincée d’instabilité et d’une pincée de folie. C’est peut-être ce qui a rendu sa musique si populaire. Son sens de l’humour, sa prestation magistrale et sa volonté d’exposer ses pensées dérangeantes au monde.

Démontrant le rare côté sérieux de Slim Shady, « Lose Yourself » devrait induire 8 miles des flashbacks pour tout le monde dans la salle, qui t’encourageront, même si tu es le pire rappeur depuis Lil B (et on ne dit pas ça pour se mettre en colère – Google « pire rappeur » et tu verras ce nom revenir et encore).

« 99 problèmes » de Jay-Z

Année de la chanson : 2003

« 99 Problems » est effectivement devenu l’hymne de tous les arnaqueurs et ne manquera pas de susciter une réaction au bar karaoké.

« Straight Outta Compton » par NWA

Année de la chanson : 1988

Le trafic de drogue, la brutalité policière et la violence des gangs préparent le terrain pour ce qui allait devenir l’un des morceaux les plus notoires du hip-hop. « Straight Outta Compton » suit Eazy-E de NWA alors qu’il échappe de justesse à une maison de crack lors d’une descente de police.

« Mo Money Mo Problems » par The Notorious BIG

Année de la chanson : 1997

1997 a été une année énorme pour la musique, et la crème de la crème du hip-hop était sûrement celle-ci, « Mo Money Mo Problems » de The Notorious BIG.

Le hip-hop de la côte est n’était évidemment pas le truc de tout le monde, mais si vous étiez un peu fan de Diddy, Mase, BIG ou de tout ce qui précède, vous ne pouviez pas vous empêcher d’être pris dans cette vague de puissance pop ( eh bien, je ne sais pas à quel point les paroles sont amicales, mais ils ont traversé ce pont en censurant les mauvaises parties).

La chanson a également donné naissance à une vidéo exagérée, souvent copiée et parodiée en raison de son impact culturel (par exemple, « Weird Al » Yankovic et Drew Carey).

Avec un échantillon et une interpolation du contagieux « I’m Coming Out » de Diana Ross, cette chanson était destinée à un énorme succès. Je suis moi-même fan, bien que je sois bien trop blanche pour réussir au karaoké.

« Drop It Like It’s Hot » de Snoop Dogg feat. Pharrell

Année de la chanson : 2004

Le laisser tomber comme s’il faisait chaud est exactement ce que la foule va faire au moment où elle entendra les premiers succès de sous-basse dans ce classique du proxénétisme.

Grâce à sa nature répétitive, n’importe qui peut entrer dans cet air, et il plaira également à la foule.

« Cascades » par TLC

Année de la chanson : 1995

En tant que chanson qui incarne les années 90, « Waterfalls » attirera certainement l’attention au bar karaoké, surtout si vous l’interprétez en trio. C’est plus du R&B que du rap, bien sûr, mais il y a toujours du rap, et dans cette mesure, c’est un jeu équitable pour tous les preneurs, en particulier les femmes.

Le morceau de R&B alternatif adouci aborde des problèmes tels que la violence liée au trafic de drogue illégale et l’épidémie de VIH / SIDA, bien que ce message semble être resté rétroactif, car il me semble me souvenir qu’il s’agissait de gars qui poursuivaient des filles qui sont « trop ​​​​bonnes » pour eux.

Peu importe. La confiture est légitime.

« Le vrai Slim Shady » d’Eminem

Année de la chanson : 1999

Eminem a eu un tel impact avec son hit « My Name Is » que sa maison de disques l’a supplié de créer un numéro d’introduction pour son suivi. Ainsi, « The Real Slim Shady » est né.

Il était sous le pistolet pour faire le morceau, mais Marshall Mathers semble le réussir sans même transpirer.

Cet air devrait faire se lever beaucoup de vrais Slim Shadys.

« Milk Shake » de Kelis

Année de la chanson : 2003

Bien que cela puisse également provoquer quelques grimaces et des roulements d’yeux (vous devez prendre quelques chances, n’est-ce pas ?), Dans l’ensemble, le secouer au rythme du « Milkshake » répétitif devrait amener la foule dans la cour, surtout si vous portez votre sexy.

N’oubliez pas qu’il y a aussi un peu de chant sur cet air, et Kelis n’est pas en reste, alors assurez-vous de vous entraîner si vous n’êtes pas sûr de votre voix.

« Ice Ice Baby » de Vanilla Ice

Année de la chanson : 1990

Bien que cela ait pu être une merveille à un coup, sans ce morceau, le monde ne connaîtrait pas le nom de Vanilla Ice. Et pouvez-vous vraiment imaginer un monde sans « Ninja Rap? » Je ne peux pas.

Vanilla Ice a effectivement tué sa carrière par sursaturation, mais il a décroché quelques petits rôles dans des films au fil des ans, notamment C’est mon garcondonc nous sommes sûrs qu’il va bien.

Montez ce jam et vous devriez entendre la foule rapper du début à la fin.

« Ce n’était pas moi » de Shaggy feat. Ricardo Ducent

Année de la chanson : 2000

Ce ne serait probablement pas une hyperbole de dire que « Ce n’était pas moi » est l’un des plus reconnaissables de Shaggy. La prémisse de la chanson repose sur l’idée que le narrateur est accusé de choses scandaleuses et indescriptibles. Ainsi, « ce n’était pas moi ».

Mais en termes de difficulté, celui-ci est certainement là-haut, d’autant plus que le style de Shaggy est un chant rap fortement accentué jamaïcain, par opposition au crachement direct.

Vous voudrez peut-être aussi diviser et conquérir celui-ci avec un ami qui sait vraiment chanter pour reprendre le rôle de Ricardo Ducent. Ou, si ça ne dépasse pas, vous pouvez jouer en disant : « ce n’était pas moi ».

« No Diggity » de Blackstreet feat. Dr. Dre & Reine Stylo

Année de la chanson : 1996

« No Diggity », c’est l’un des meilleurs et des plus intenses de 1996. La chanson s’ouvre sur le couplet du Dr Dre, qui est magistralement interprété. La même chose peut certainement être dite pour le couplet de Queen Pen, qui se produit plus tard dans la chanson.

Il s’agit essentiellement d’un morceau R&B, cependant, et son refrain résonne encore aujourd’hui dans les chambres de l’histoire musicale.

C’est une autre bonne chanson à aborder avec des amis, étant donné le nombre de voix finalement présentes dans la chanson. Si vous ne savez pas chanter, celui-ci n’est pas un bon choix pour une soirée karaoké.

« Poussez-le! » par Salt-N-Pepa

Année de la chanson : 1987

Les années 80 ont été l’une des époques les plus créatives de la musique. L’expérimentation était le nom du jeu, et même si tous les paris n’étaient pas payants, c’était toujours très amusant à regarder de l’extérieur.

« Pousse ! » est sans aucun doute un produit de son temps, mais il repoussait également les limites sur le plan lyrique et thématique, devenant assez controversé tout en gravissant les échelons.

Mais s’il est temps pour un chant en sueur, sexy et haletant, ce pourrait être le bon moment pour pousser ce morceau.

« Donne-moi le butin » par The Notorious BIG

Année de la chanson : 1994

Dans « Gimme the Loot », The Notorious BIG nous a montré exactement de quoi il était fait. Son débit ? Souvent émulé, mais jamais dupliqué. La pièce d’accompagnement jazzy contraste avec son intensité à plein régime, qui est à son plus furieux.

C’est peut-être l’un des plus obscènes de 1994, et il ne jouera probablement pas bien dans toutes les pièces. Mais cela pourrait bien être la raison pour laquelle il est aussi si populaire.

« Regulate » de Warren G ft. Nate Dogg

Année de la chanson : 1994

Je ne pensais pas qu’il y avait trop de tubes rap/hip-hop des années 90 que je ne connaissais pas, mais au risque de me faire gifler, dans ce cas, je dois avouer mon ignorance. Je n’avais même pas entendu parler de « réguler » jusqu’à récemment.

J’adore le groove funk orienté piano électrique et les allers-retours entre le rap et le chant. C’est un air de feu pour un duo qualifié lors d’une soirée karaoké.

« Sans moi » d’Eminem

Année de la chanson : 2002

Pourquoi « Without Me » n’était pas le morceau d’ouverture de Le spectacle d’Eminem est encore un mystère. Cela suit très bien la formule qu’il a établie avec « My Name Is » et « The Real Slim Shady ».

Sortir celui-ci lors d’une soirée karaoké devrait rappeler aux gens pourquoi il se sent si vide sans.

« Pas de sommeil jusqu’à Brooklyn » des Beastie Boys

Année de la chanson : 1986

Comme indiqué précédemment, certaines chansons de Licencié à l’Ill en vedette des riffs de guitare de style AC / DC. « No Sleep Till Brooklyn » était l’un de ces morceaux.

Mais celui-ci avait besoin d’un petit plus. À l’époque, Rick Rubin travaillait également avec le guitariste de Slayer Kerry King. Comme les Beasties étaient sur le même label, ils ont réussi à marquer un solo de guitare du maître lui-même.

Kerry le déchire, offrant une performance frénétique si « partout sur la carte ». Mais bon, tout est juste au nom du rock and roll.

Grâce au chant des gangs, « No Sleep Till Brooklyn » devrait s’avérer un incontournable pour les soirées karaoké.

« In Da Club » de 50 Cent

Année de la chanson : 2003

50 Cent n’est peut-être pas considéré comme l’un des meilleurs rappeurs de tous les temps, mais ce ne serait pas mal de sortir l’un de ses tubes lors d’une soirée karaoké. Faites comme si c’était votre anniversaire.

« C’était une bonne journée » par Ice Cube

Année de la chanson : 1992

En tant que troisième single de Le prédateur, « It Was A Good Day » pourrait être considéré comme une rareté hip-hop. Là où la plupart des morceaux ont tendance à se concentrer sur les filles, l’argent, les disputes, les rivalités et les gangs, dans ce banger doux, Ice Cube raconte une expérience d’une chambre d’hôtel où il se sentait positivement euphorique.

En 1992, Ice Cube était au sommet du monde. Tous ses rêves étaient devenus réalité. Et il s’est dit: «J’écris toujours sur des trucs de gangsta. Pourquoi est-ce que je n’écris pas aussi sur les bons jours ? »

Pourquoi pas vous, en effet, monsieur.

Pour un peu d’humeur, ou un changement d’humeur, « C’était une bonne journée » devrait également faire en sorte que la foule se remémore les bons moments qu’elle a passés.

« C’est délicat » par Run-DMC

Année de la chanson : 1987

Run-DMC est au rap ce que Johnny Cash est aux roots. Leur attaque à trois volets a certainement inspiré les Beastie Boys, qui les ont trouvés incroyables. Il n’y a aucun moyen que les Beasties aient jamais pu être à la hauteur de Run-DMC, mais ils ont trouvé leur propre rythme dans lequel tomber.

Dans « It’s Tricky », Run-DMC nous montre pourquoi ils étaient les meilleurs. Leurs trois voix sont plus que serrées, un exploit que les meilleurs amis, frères ou sœurs trouveraient délicat. Ils ont raison. Ce n’est pas facile. C’est compliqué.

« Nuthin’ but a ‘G’ Thang » par Dr. Dre feat. Snoop Chien Dogg

Année de la chanson : 1993

Maintenant, ce ne serait pas une soirée au bar karaoké sans l’apparition de cet essentiel du début des années 90, n’est-ce pas ?

À l’époque où Snoop Dogg était encore Snoop Doggy Dogg, « Nuthin’ but a ‘G’ Thang » était le « G thang » définitif, grâce à la collaboration entre deux des stars les plus emblématiques du rap.

« Tout ce que je fais, c’est gagner » de DJ Khaled feat. Ludacris, Rick Ross, T-Pain et Snoop Dogg

Année de la chanson : 2010

« All I Do Is Win » de DJ Khaled est notoire, mais peut-être pas pour toutes les bonnes raisons – le timbre « DJ Khaled » en haut de la chanson est pratiquement un mème, et le refrain auto-réglé de T-Pain est plus ringard que trois -Pizza au fromage.

Mais tu sais quoi? Les vers de Ludacris sont toujours en feu et l’attitude gagnante est contagieuse. Il y a beaucoup à faire avec celui-ci lors d’une soirée karaoké, c’est sûr.

« Touch the Sky » de Kanye West ft. Lupe Fiasco

Année de la chanson : 2005

Vous ne pouvez pas vous tromper avec les échantillons de Curtis Mayfield. Les rimes de West sont aussi douces que du beurre sur un tel rythme de feu. Vous attendiez-vous à moins ?

« Puis-je obtenir un… » de Jay-Z feat. Ja Rule et Amil

Année de la chanson : 1998

Maintenant, voici une chanson sur laquelle vous pouvez rebondir !

« California Love » de 2Pac feat. Dr. Dre

Année de la chanson : 1995

L’un des rappeurs les plus influents de tous les temps, 2Pac apporte la chaleur avec l’un des morceaux dont il se souvient bien – « California Love ». Les gens oublient parfois, mais la chanson s’ouvre sur le couplet du Dr Dre, qui est toujours en feu.

« Bust A Move » par Young MC

Année de la chanson : 1989

Sachez-le ou non, le rap et le hip-hop ont traversé une phase plus anodine, où il s’agissait de rythme, de rimes rythmiques, de crochets accrocheurs et, comme le dit cette chanson, de « casser un mouvement ». C’est peut-être un produit de son temps, mais s’il fait monter la foule sur la piste de danse, cela ne fait aucune différence.

« Rapper’s Delight » par The Sugarhill Gang

Année de la chanson : 1980

Le Sugarhill Gang a immortalisé l’une des chansons de rap les plus importantes jamais enregistrées – « Rapper’s Delight ». L’air hip-hop teinté disco original est toujours tout ce dont vous vous souvenez, et plus de 40 ans après sa sortie, il n’a pas perdu son étincelle. La version moderne de Def Squad n’a fait que le garder réel.

« Ça prend deux » de Rob Base et DJ EZ Rock

Année de la chanson : 1988

Rob Base et DJ EZ Rock ont ​​été déchirés par des DJ Jazzy Jeff et le Fresh Prince, mais « It Takes Two » est cool comme Rickrolling est cool, et c’est étrangement satisfaisant de cracher ces deux premières lignes « Je veux du rock en ce moment / je suis Rob Base et je suis venu descendre.

Je suppose que vous pourriez remplacer « Rob Base » par votre propre nom, si vous vouliez être un rebelle.

« La mauvaise touche » par Bloodhound Gang

Année de la chanson : 1999

Une autre merveille à succès qui s’affiche au bar karaoké. Tout le monde connaît le refrain de « The Bad Touch » ; personne ne connaît le groupe.

Cela peut sembler un choix étrange, mais vous aurez du mal à trouver une autre chanson avec autant d’euphémismes sexuels enroulés autour d’une mélodie très chantable et d’un schéma de rimes que tout le monde peut maîtriser (mais peut-être pas sans faire une prise de crachat).

Meilleures chansons de karaoké rap, pensées finales

Nous espérons que vous avez apprécié ce guide, trouvé tous vos morceaux de rap préférés et peut-être quelques choix non conventionnels à ajouter à votre répertoire.

La seule chose à faire maintenant est de travailler sur les morceaux que vous voulez perfectionner, donc quand vous montez sur scène, vous réussissez comme si c’était une seconde nature.