Noname

1. Marketing, promotion et relations publiques

Il est peu probable que le besoin de marketing et de promotion disparaisse de sitôt.

D’une part, les meilleures pratiques évoluent rapidement. Les choses évoluent d’une approche « push » à une approche « pull », qui implique moins de vente agressive et plus de valeur ajoutée dès le départ.

D’autre part, le marketing est humain par nature. Il est généré par des êtres humains pour attirer d’autres êtres humains. Une machine est incapable de comprendre pleinement les êtres humains ou leurs comportements. Alors, c’est à vous de comprendre les comportements d’achat et la psychologie de la vente.

J’ai interviewé une fois l’ancien fondateur de CD Baby, Derek Sivers, et il m’a dit que la promotion et le marketing sont cruciaux maintenant que l’enregistrement et la distribution sont devenus si peu coûteux et si faciles. Il y a environ huit ans qu’il a partagé cela avec moi, mais je pense que c’est toujours un point valable.

Appelez-moi si je me trompe à ce sujet – mais il me semble que la plupart des musiciens quittent l’école sans connaître la moindre notion de marketing. Les écoles ne donnent clairement pas la priorité à l’aspect commercial de la construction d’une carrière musicale.

Une bonne promotion est difficile à obtenir. Si c’est quelque chose que vous pouvez offrir aux musiciens et à d’autres entreprises, je pense que vous ferez bien. Il peut être difficile de créer des délais appropriés pour vos clients ou de savoir exactement ce qu’il faut facturer pour vos services, mais au fur et à mesure que vous relèverez ces défis, vous apprendrez à rationaliser vos opérations et à développer un service valable.

2. Maison de disques

Créer sa propre maison de disques est devenu beaucoup plus facile au fil des ans.

Par exemple, Ditto Music propose une offre appelée Record Label In A Box, qui comprend des services bancaires commerciaux préétablis, un nom de domaine, des documents d’enregistrement d’entreprise et à peu près tout ce dont vous avez besoin pour démarrer.

Même si vous n’êtes pas un entrepreneur, si vous êtes un musicien prolifique, il y a certains avantages à créer votre propre label. C’est un bon moyen de légitimer ce que vous faites, et cela peut aussi lui donner plus de crédibilité.

La chose la plus difficile dans la création d’une maison de disques est :

1. Déterminer quel sera votre créneau.
2. Trouver des talents qui reflètent votre image de marque.

Par exemple, CandyRat Records est connu pour signer des types de guitaristes virtuoses. Lorsque les gens veulent entendre de la bonne musique instrumentale pour guitare, ils peuvent consulter les dernières versions sur leur site Web. Si un artiste estime qu’il a les atouts pour réussir en tant qu’instrumentiste de guitare, il contactera probablement CandyRat pour avoir une chance d’être signé.

Construire une réputation est important pour un label. Il n’est pas sage d’essayer d’être bon en tout. « Nous travaillons avec tout le monde » n’est pas une déclaration de marque – c’est une bonne façon d’être vanille. Vous ne vous démarquerez jamais de la foule!

Votre objectif devrait être de travailler avec des artistes spécifiques avec une esthétique spécifique. Une fois que vous avez réussi à ce niveau, vous pouvez commencer à penser à vous développer. Jusque-là, tenez-vous-en à vos armes.

3. Plateforme de médias sociaux

De nombreuses entreprises émergentes développent des plateformes de médias sociaux spécifiquement pour les musiciens et l’industrie de la musique en général. Cela signifie qu’il y a une concurrence considérable dans cet espace, mais si vous pouvez proposer une idée unique, vous pourrez peut-être percer.

Par exemple, il existe une application appelée UpNext qui vous permet de créer votre label virtuel composé de vrais artistes émergents. C’est le lieu de rencontre des jeux mobiles, de la découverte musicale et des réseaux sociaux.

Personnellement, je suis un peu débordé par les réseaux sociaux tels quels, et je suis largement suffisant avec Facebook et Twitter. La seule raison pour laquelle je suis sur n’importe quelle plate-forme est que je cherche à partager mon contenu et à ajouter de la valeur au monde. Cela ne me dérange pas non plus de partager la mise à jour personnelle occasionnelle, mais je ne suis certainement pas là pour me vanter ou me montrer.

Donc, je suis peut-être un peu blasé par les réseaux sociaux. Mais cela ne signifie pas que vous ne pouvez pas démarrer votre propre entreprise de réseautage social. La principale chose à laquelle vous devez penser est votre proposition de valeur. Pourquoi les gens utiliseront-ils votre réseau social ? Qu’est-ce qui le rendra unique ? A qui s’adressera-t-il ?

Nous n’avons pas besoin d’un autre Facebook, car Facebook existe déjà. Ce dont nous avons besoin, c’est d’une plate-forme conçue sur mesure pour les petites niches et les communautés.

4. Plateforme de diffusion en continu

Aujourd’hui, le streaming est le mode de consommation de musique le plus populaire. De loin, l’une des plateformes de streaming les plus connues est Spotify, qui est sur le point de devenir publique.

Pendant ce temps, des acteurs majeurs comme Microsoft ferment Groove Music (leur application de streaming) en raison de l’intensité de la concurrence. Cela ne devrait pas surprendre si l’on considère que des entreprises comme Google et Apple sont en concurrence sur le même marché.

Il y a quelques années, il semblait qu’il y avait des nouvelles sur le lancement de nouvelles sociétés de streaming tous les deux jours. Ces jours-ci, pas tellement.

Je n’essaie pas de vous décourager d’entrer dans cet espace – bien au contraire, en fait. Si vous pouvez trouver un moyen de rationaliser les opérations et de déterminer quelle est votre proposition de vente unique, vous pourriez potentiellement créer une plate-forme de streaming de niche réussie.

Mais soyez prudent, car les consommateurs en général disposent déjà d’options pratiques et universelles pour répondre à leurs besoins en matière de streaming. L’offre n’est pas rare et il n’y a pas beaucoup d’inefficacités à résoudre. Donc, vous feriez mieux de trouver un moyen de vous démarquer et d’offrir quelque chose d’unique si vous pensez que c’est la bonne opportunité pour vous.

5. Application SaaS

Je suis surpris que peu d’entrepreneurs musicaux envisagent de développer des applications SaaS pour aider les musiciens et l’industrie.

SaaS signifie Software as a Service. Fondamentalement, les clients deviennent abonnés et paient des frais mensuels pour utiliser votre application. Vous connaissez probablement des plates-formes telles que Hootsuite, Slack, Zendesk, Dropbox, etc.

Il est clair pour moi que les musiciens ont de nombreux besoins en termes de marketing numérique et en ligne. Je pense qu’une application SaaS pour servir ce marché serait la bienvenue – une application qui aide les musiciens à rationaliser le processus de publication sur les réseaux sociaux et à partager leurs dates de spectacle sur de nombreux sites, par exemple. J’ai parlé à quelques programmeurs, et ils ont dit que ce ne serait pas difficile à faire.

Que diriez-vous d’une application SaaS qui suit toutes vos ventes et votre inventaire de produits dérivés ? Une application qui conserve des statistiques sur la fréquentation des concerts, les données démographiques du public et les ventes de billets ? Une application qui rationalise le processus de commande de CD et de distribution numérique ?

Je ne fais que lancer des idées ici. Je ne dis pas qu’ils s’en sortiraient tous bien. Mais il me semble que vous pourriez à peu près créer une Hootsuite (médias sociaux), Zendesk (comptabilité) ou Dropbox (stockage et partage de fichiers) pour l’industrie de la musique et y voir un certain succès.

Les entreprises SaaS ont tendance à être très appréciées par rapport aux autres types d’entreprises en ligne et peuvent donc également devenir des atouts majeurs dans votre portefeuille.

6. Agence

Les agences fournissent aux autres entreprises et aux particuliers les solutions dont ils ont besoin pour réussir dans leurs efforts.

Il existe plusieurs types d’agences. Certaines agences gèrent des danseurs pour des vidéoclips. Certains livrent des musiciens pour des concerts et des événements spécifiques. Certains supervisent les tâches de marketing pour les entreprises de musique.

Si vous souhaitez devenir l’intermédiaire et combler les lacunes dans les entreprises d’autres personnes, vous adorerez diriger une agence. Et, souvent, ce n’est pas sorcier de comprendre ce que vos clients pourraient rechercher – talent, marketing, relations publiques, stratégie, etc.

Essentiellement, une agence est une entreprise de type B2B (business to business). Cela signifie que vos clients seront généralement d’autres entreprises. Bien que cela ne devrait pas changer votre approche, il est bon d’être conscient de ce dans quoi vous vous embarquez.

Alors, quelles lacunes pensez-vous pouvoir combler ? Comment pourriez-vous profiter à d’autres entreprises ? Que pouvez-vous enlever de leur assiette pour leur faciliter la vie ? C’est là que se trouvent les opportunités en tant qu’agence.

7. Conseil

Si vous avez de l’expérience dans de nombreux domaines et que vous êtes un généraliste plutôt qu’un spécialiste, alors démarrer votre propre entreprise de conseil pourrait être une option intéressante.

L’adage en entrepreneuriat est que si vous ne savez pas quoi faire, alors vous devriez devenir consultant. Quelqu’un sera prêt à payer pour vos conseils.

Et, pour être juste, il y a des consultants peu recommandables. Ils prennent de l’argent, offrent quelques pépites de conseils, se relâchent et offrent très peu de valeur.

Une perspective extérieure est souvent précieuse pour les musiciens et les entreprises musicales, donc certains paieront volontiers pour votre temps, même si vous êtes finalement incompétent. Mais je ne préconise pas cette approche. Si vous souhaitez être un professionnel de l’offre de services de conseil, vous devez prendre votre travail au sérieux, faire vos recherches et proposer des solutions significatives qui aident vos clients.

Plus quelqu’un est avancé dans sa carrière, plus il peut parfois être difficile de l’aider. Alors, reconnaissez que votre travail ne fait que se compliquer lorsque vous travaillez avec des clients plus importants.

Une entreprise de conseil peut être difficile à faire évoluer, mais pas impossible. Voici ce que je veux dire. Ce qui arrive souvent, c’est qu’un expert individuel devient consultant dans son secteur et facture un taux horaire fixe pour son temps. Le problème est qu’ils ont un temps limité et ne peuvent réserver qu’un nombre limité de sessions avant que leur emploi du temps ne soit complètement rempli.

Ce que vous devrez peut-être faire à la place, c’est créer des produits de formation qui résolvent des problèmes courants et les vendre pour tirer davantage parti de votre temps. Ou formez une équipe d’experts qui peuvent gérer les clients en votre nom.

Autre

Il existe de nombreuses autres opportunités dans l’industrie de la musique. La liste ci-dessus n’est qu’un point de départ. Votre choix sera déterminé par vos objectifs, ainsi que vos compétences et votre expérience.

Ce que je veux dire par là, c’est qu’une grande entreprise n’est peut-être pas ce que vous avez en tête. Peut-être seriez-vous heureux d’être un ingénieur de studio solo ou un publiciste. Peut-être souhaitez-vous créer une entreprise de location de sonorisation avec un partenaire. Peut-être qu’une équipe de cinq sous-traitants étrangers est tout ce dont vous avez besoin pour lancer votre blog et vendre votre cours numérique.

C’est bien d’avoir de grands rêves. J’en ai beaucoup. Mais vous devez commencer quelque part. Vous n’allez probablement pas avoir une entreprise au niveau de l’entreprise avec 500 employés du jour au lendemain. Vous devrez vous préparer à cela.

Alors, ayez une vision de ce que vous voulez construire. Arriver là où vous voulez aller prendra probablement plus de temps, plus d’efforts et plus d’argent que vous ne l’auriez jamais imaginé. Mais ce qui sépare le succès de l’échec est souvent une simple question de persévérance – garder le cap même quand c’est difficile ou difficile.

Dernières pensées

En tant qu’entrepreneur, une considération importante est toujours de savoir si vous avez l’expérience, le temps et les ressources nécessaires pour gérer un type d’entreprise spécifique.

Si vous ne le faites pas, vous devrez embaucher une équipe qui le fait. À un moment donné, vous voudrez quand même constituer votre équipe, mais si vous démarrez une entreprise que vous ne pouvez pas gérer, vous aurez besoin d’une équipe compétente dès le premier jour.

Quand il s’agit d’affaires, je crois qu’il faut commencer le plus tôt possible. Beaucoup de gens sont paralysés par la recherche et l’analyse, considérant sans cesse leurs options et n’arrivant jamais au point de décider. Ceci est contre-productif et finira par nuire à votre confiance et à votre carrière dans les affaires.

Ainsi, bien que je vous encourage à examiner attentivement vos options, n’attendez pas pour agir. Votre plus grande croissance se produira lorsque vous aurez de la peau dans le jeu.