Taylor Swift a fait pas mal de vagues au cours des dernières années de sa carrière, et pour result in. Cependant, beaucoup se demandent avec quel label Swift est réellement signé en 2023.
Depuis 2018, Taylor publie sa musique sous son propre nom, son label guardian étant Republic Documents. Assurez-vous de poursuivre votre lecture si vous voulez comprendre ce qui a conduit à la décision de Taylor et pourquoi elle s’est montrée si ouvertement provocante à l’égard de certains problèmes de l’industrie musicale.
Quel a été le premier label de Taylor Swift ?
Afin d’expliquer au mieux la chronique de la carrière de Taylor Swift, il serait peut-être préférable de commencer par le début. Parce que la loi qui entoure la musique enregistrée est assez compliquée, cette saga sera complétée tout au extended de cette saga par des explications.
Taylor Swift a commencé sa carrière à l’âge ridiculement jeune de 13 ans, finissant par signer avec RCA Documents et Sony/ATV pour publication en 2005 alors qu’elle n’avait que 15 ans. Pour mémoire, RCA appartient à Sony.
In addition tard cette année-là, Taylor a quitté son accord et a finalement fait équipe avec Scott Borchetta, qui avait travaillé chez DreamWorks avant sa dissolution.
Scott envisageait de créer son propre label appelé Big Equipment Records, ce qu’il a fait en septembre 2005. Taylor est devenue la première artiste du label après avoir signé un contrat de 13 ans.
L’une des stipulations qui sont venues mordre Taylor as well as tard était une petite issue concernant ses maîtres d’enregistrement. Ses 6 premiers albums appartiendraient entièrement au label en échange d’une avance de fonds lors de la signature du contrat.
Eh bien, vous savez comment l’histoire se déroule à partir d’ici, puisque Taylor a essentiellement conquis le monde à partir de 2006 et au-delà. Ses 6 premiers albums ont essentiellement fait d’elle l’une des artistes les furthermore légendaires de tous les temps, avec un general public inégalé, vendant plus de 260 thousands and thousands d’albums à ce jour.
Comme tous les contrats, le contrat de Taylor a dû être renouvelé en 2018, et Taylor avait exprimé le désir de racheter les enregistrements maîtres du label si doable.
La réponse de Significant Device a été que le label n’était prêt à vendre ses masters à Taylor que si elle était prête à accepter un renouvellement de contrat. Malheureusement, les deux get-togethers étaient disposées à parvenir à une option avec laquelle elles pourraient toutes deux vivre.
À partir de là, Taylor a signé avec Republic Information. Cependant, cette fois-ci, elle s’est assurée que son contrat lui accordait la propriété à la fois des droits d’édition et des enregistrements originaux.
Disposer des ressources d’un label majeur tout en conservant l’entière propriété de son art est une étape à laquelle pourraient aspirer tous les artistes des temps modernes.
Il n’est pas uncommon que des artistes du disque changent de label une fois leur contrat expiré. Cependant, quelque selected était sur le place de se produire en 2019 qui allait enflammer Taylor dans une mission personnelle.
Pourquoi Taylor Swift ré-enregistre-t-elle des albums ?
Imaginez-vous allumer la télévision ou accéder à Online et découvrir des informations qui concernent directement le form de l’œuvre de votre vie. C’est précisément ce que Taylor Swift a découvert à son réveil en juin 2019.
Huge Device aurait été en vente depuis plusieurs années avant que Ithaca Holdings, LLC de Scooter Braun n’achète le label. Scooter Braun est bien connu dans l’industrie pour avoir travaillé avec certains des in addition grands artistes de la musique pop commerciale.
Tout ce que Big Equipment possédait appartenait désormais à Ithaca Holdings, LLC, y compris les enregistrements maîtres de Taylor. Taylor n’était pas satisfaite de cet accord, notamment parce qu’elle affirmait qu’elle ignorait que l’accord allait être conclu.
Cependant, Taylor a réalisé une petite faille concernant son catalogue de chansons. Parce qu’elle est la principale auteure-compositrice et qu’elle détient les droits d’édition, elle pourrait profiter des réenregistrements de ses chansons.
C’est exactement ce que Taylor a fait et depuis 2021, il a publié des versions de Fearless Rouge Parlez maintenant et 1989. Tout ce qu’elle a réenregistré porte la mention « (Taylor’s Edition) » dans leurs titres.
Quelle est l’importance de posséder des enregistrements maîtres ?
Si vous n’êtes pas familier avec le droit de la musique (la plupart des gens le sont), vous pourriez être dérouté par l’importance de ce que fait Taylor. Depuis le début de la distribution du disque, l’industrie du disque a fonctionné selon quelques lignes directrices.
Les auteurs-compositeurs possèdent la propriété intellectuelle de leur chanson, c’est-à-dire la composition et les paroles elles-mêmes. Cependant, l’enregistrement réel de cette chanson peut appartenir à l’artiste ou à son label.
Ces enregistrements, appelés enregistrements maîtres, sont les enregistrements originaux utilisés pour la sortie d’un album. En d’autres termes, ils sont la edition originale exacte de ce que tout le monde entend lorsqu’il achète ou diffuse un album.
Pour la plupart, les grands labels possèdent généralement les enregistrements principaux, automobile ce sont eux qui financent la production de l’album. Leur propriété est le résultat direct de l’investissement qu’ils sont prêts à risquer sur un artiste.
À l’époque dorée de l’industrie du disque, posséder des enregistrements learn était une grosse affaire. Être propriétaire de ces enregistrements signifie essentiellement que vous pouvez les distribuer à votre guise.
En fait, il existe un exemple célèbre de cela datant des années 1960, impliquant Johnny Hard cash et un homme nommé Shelby Singleton. À la fin de la décennie, Money remporte 2 succès majeurs avec ses albums dwell, tous deux enregistrés en jail.
Singleton venait d’acheter Solar Data et disposait d’un énorme catalogue de vieux enregistrements. Cela comprenait une chanson intitulée Get Rhythm, que Dollars avait publiée en 1956 by using Solar Documents.
Singleton a essentiellement repris la chanson, ajouté les sons d’un public en direct et réédité la chanson. Cela continuerait dans les charts, les enthusiasts de Money étant trompés en pensant que Hard cash avait quelque selected à voir avec la sortie de la chanson (il ne l’a pas fait).
Ce qui concerne Taylor Swift, c’est que même si elle détenait les droits de publication, elle ne possédait pas ses maîtres. Cela signifiait que, même si elle gagnait toujours des redevances sur son travail, elle ne conservait pas l’entière propriété de l’ensemble du travail qu’elle avait publié avec Huge Machine.
Quelles sont les différences entre les variations de Taylor Swift et les originaux ?
La plupart des artistes ne prendraient pas le temps de réenregistrer leur ancien catalogue pour le coller à l’homme (pour ainsi dire). Certains pourraient se demander quelle est la différence entre ces albums et lequel ils devraient écouter.
Eh bien, la plupart des gens conviennent que les nouvelles variations de Taylor sonnent mieux que les originales. Dans certains cas, elle a réinventé différents elements pour garder les choses fraîches mais toujours fidèles à leur forme.
Taylor aurait toujours écouté ce que ses admirers auraient aimé faire avec différentes chansons. Elle a pris ces informations et les a appliquées à son processus créatif pour proposer quelque chose que tous les admirers chériront.
De furthermore, l’âge de Taylor lui a permis d’aborder chaque chanson sous un angle différent. C’est quelque selected qui semble se manifester dans des éléments subtils et tangibles qui ne peuvent pas être définis si facilement.
Taylor avait même la majorité des mêmes musiciens qui ont enregistré ses albums précédents sur ces nouvelles interprétations. Même dans les cas où l’instrumentation reste la même, les chansons sonnent simplement mieux et as well as pleines de vie.
Ironiquement, le réenregistrement de ces albums a permis au catalogue de Taylor d’atteindre une fois de furthermore le sommet des charts. Cependant, cette fois, c’est Taylor qui réalise la plupart des bénéfices.
Vous vous demandez remark ces chansons se comparent aux originales ? Regardons de plus près, en utilisant comme exemple la chanson à succès We Are In no way At any time Acquiring Again Collectively.
Nous ne nous remettons jamais ensemble Comparaison des versions
Variation originale
La edition de Taylor
Une selected que vous remarquerez tout de suite, c’est que la nouvelle version de Taylor de cette chanson à succès semble beaucoup additionally complète et as well as présente. L’effet inversé sur l’intro de la guitare présente même des différences subtiles.
Vous remarquerez également une différence dans la façon dont la grosse caisse sonne dans la variation Taylor. Plutôt que d’être quelque peu assourdi comme dans l’original, il a plus d’importance dans le blend avec des accents sur son caractère numérique.
Considérant que près d’une décennie s’est écoulée depuis l’enregistrement first de l’album Purple, la voix de Taylor semble encore furthermore présente et un peu in addition mature.
La plupart des différences ici sont subtiles, allant de moins de sons d’applaudissements à moreover de basses dans le blend. D’une certaine manière, les mixages semblent moreover modernes sans la platitude du son que la plupart des musiques pop commerciales ont tendance à avoir.
Quelle est l’importance du différend sur le label de Taylor Swift ?
Les musiciens doivent rendre à César ce qui appartient à César, et les problèmes commerciaux de Taylor mettent en évidence à quel place la problem de l’industrie musicale est fondamentalement brisée.
Dans un sens, l’industrie n’a pas évolué parallèlement à la croissance rapide apportée par la technologie. Au lieu de cela, tous les artistes sont soumis à des organigrammes désuets qui existent dans la structure actuelle des grandes maisons de disques.
Taylor Swift n’est pas le seul artiste à qui cela est arrivé à son catalogue de musique. En fait, Michael Jackson avait choqué Paul McCartney en lui offrant les droits du catalogue musical des Beatles au milieu des années 1980.
Au moins, les vaillants endeavours de Taylor mettent en lumière la nécessité pour tous les artistes de s’efforcer d’obtenir de meilleurs accords dans l’industrie musicale. Les musiciens sont déjà mal et injustement rémunérés, tant dans le monde du streaming que dans celui du spectacle.
Il faut quelqu’un comme Taylor Swift pour opérer un changement massif, car or truck sa base de supporters peut créer ou défaire certaines ailments. Aucune autre artiste vivante n’a actuellement autant de admirers que Taylor, et ils ont déjà démontré leur volonté de donner suite à ses divers appels à l’action au fil des ans.
Avec qui Taylor Swift a-t-elle signé, dernières réflexions
Le parcours de Taylor concernant son label est inspirant car elle fait continuellement ses preuves de manière inattendue. Beaucoup se contenteraient de se reposer sur leurs lauriers s’ils avaient le même succès, mais le fait qu’elle ait une telle ténacité sans fin pour faire valoir son stage de vue en dit extended.
Il est également révélateur qu’elle comprenne qu’elle possède l’une des as well as grandes bases de lovers au monde et qu’elle l’utilise à bon escient. Sa foundation de enthusiasts lui permet de s’exprimer et d’exiger des changements lorsqu’ils sont le in addition nécessaires.