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Qu’est-ce qu’une culture de fans ?

Dans le monde des affaires, il existe ce qu’on appelle la « culture d’entreprise ».

Et, c’est essentiellement un terme agrandi pour décrire comment une entreprise agit et ce qu’elle représente, ainsi que la façon dont les gens se comportent au niveau individuel.

Le niveau individuel pourrait être l’élément le plus important, car de petites actions en disent long sur la totalité de l’entreprise ainsi que sur la façon dont le leadership dirige le navire.

Le bien ou le mal est surtout une question d’opinion, mais je crois qu’une culture forte est une culture de soutien, généreuse et axée sur la croissance. Chaque membre de l’équipe s’investit pour garder l’autre sous contrôle.

Une culture faible peut être celle où personne ne s’en soucie, les gens ne se présentent pas à l’heure et ne respectent pas les délais du projet.

Construire une culture de fans forte devrait faire partie de votre stratégie globale, car cela vous aidera à développer la loyauté et même des évangélistes parmi votre base de fans.

La culture des fans est quelque chose qui va se développer au fur et à mesure que vous sortez de la musique, jouez des concerts et développez une suite. Mais cela demande aussi une certaine intentionnalité. J’en parlerai plus dans un instant.

Exemples:

KISS a l’armée KISS. Jimmy Buffet a des têtes de perroquet. Lady Gaga a des petits monstres. Ces artistes ont soit des fan clubs, soit un groupe lâche de personnes qui résonnent profondément avec leurs artistes préférés dans la mesure où ils adoptent leur style, leur attitude et leur comportement comme les leurs.

En effet, la fan culture est votre tribu.

D’où vient la culture des fans ?

En un mot, cela vient de vous. Plus précisément, cela vient de votre marque.

Parfois, la culture des fans est construite par « accident ». Par exemple, un fan se présente à l’un de vos spectacles en pyjama. La prochaine chose que vous savez, tous vos superfans se présentent en pyjama. Mais c’est rare.

Comme beaucoup de musiciens, j’avais l’habitude de penser qu’une marque n’était que des logos, des polices de caractères, des couleurs, des vêtements, etc. Il s’avère que ce n’est que la couche de surface.

La couche fondamentale plus profonde est ce que tu défends. L’impact que vous voulez avoir. Le changement que vous voulez provoquer dans le monde.

Il est possible que vous n’ayez pas beaucoup réfléchi à votre marque, et si ce n’est pas le cas, ce serait le bon moment pour commencer à l’étoffer.

C’est relativement clair ce que représente un groupe comme Rage Against The Machine – des opinions politiques révolutionnaires. Et, leur approche musicale agressive fait parfaitement l’affaire.

Leurs points de vue peuvent décourager certaines personnes, mais cela n’empêche pas beaucoup de gens d’écouter leur musique. Prenez note, car je partagerai plus d’informations sur la niche pour construire grand plus tard.

La façon dont je me conduis fait-elle une différence ?

Oui. Que vous soyez un acteur solo ou membre d’un groupe, vous êtes responsable du mouvement que vous créez.

Il est dangereux d’agir comme si vous ne jouiez pas un rôle dans le comportement des fans, car ce que vous tolérez persistera. Mais je n’aborderai pas encore la façon de gérer les situations difficiles.

Il est important de se rappeler que vos fans vous regardent. Cela ne signifie pas que vous ne pouvez pas et ne devez pas vous amuser. Vous pouvez même montrer à vos fans comment s’amuser.

Mais vous devez assumer la responsabilité de votre propre comportement. Si l’impact que vous dites avoir dans le monde aide à nourrir les pauvres et que vous ne consacrez aucune partie de votre argent à des causes caritatives, vous vivez un mensonge.

Votre marque et votre comportement sont profondément liés et ne doivent pas être considérés comme distincts l’un de l’autre.

Comment puis-je créer une culture de fans qui déchire totalement ?

Je sais que ce guide est arrivé très vite, mais au fond, construire votre culture de fans est – et devrait être – très amusant.

La clé est d’exclure fièrement les gens. Cela peut sembler risqué, mais en fin de compte, cela ne fera aucune différence – les personnes qui veulent écouter votre musique écouteront toujours votre musique, même si elles ne s’identifient pas comme membre de votre tribu.

Le Rage Against The Machine mentionné précédemment en est un bon exemple.

Maintenant, voici plusieurs étapes que vous pouvez suivre pour créer une culture de fans que vous adorerez.

Être généreux

Lorsque vous êtes en société, arrêtez de parler de vous et écoutez les autres. Vous apprendrez beaucoup et les gens seront naturellement attirés par vous.

Invitez vos fans à passer du temps avec le groupe après les concerts. Je suppose que tu vas probablement faire un Denny’s run ou traîner un peu au bar de toute façon.

Donnez des CD et des articles de merchandising. Si cela vous aide à construire votre marque et à diffuser votre message, vous ne perdrez jamais rien en donnant à vos fans quelque chose à quoi s’accrocher.

Bien sûr, vous n’avez pas besoin de tout donner – assurez-vous de gagner de l’argent à réinvestir également dans votre musique.

Écrivez des mots de remerciement aux personnes qui vous aident dans votre carrière. Ce n’est pas seulement une pratique exemplaire, ce qui est le cas – c’est aussi un bon marketing.

Partagez votre philosophie lors de salons

Il y a des artistes qui parlent trop. Et puis il y a des artistes qui ne parlent pas du tout.

Beaucoup d’artistes que j’aime sont les premiers, ce qui honnêtement me donne envie d’en savoir plus sur eux – qui ils sont, de quoi parlent leurs chansons, ce qu’ils croient.

Néanmoins, je suggérerais de trouver un juste milieu ici. Si vous parlez trop, vous allez laisser les fans attendre trop longtemps entre les chansons. Si vous ne parlez pas du tout, vous allez laisser vos fans dans le noir.

Le badinage sur scène est une compétence, et il doit être développé. Si vos plaisanteries sur scène sont nulles, entraînez-vous ou limitez votre conversation.

Mais sinon, tenez pour acquis que vos fans veulent avoir de vos nouvelles.

Et, bien que vous n’ayez en aucun cas besoin de prêcher depuis la scène, vous devriez parler de ce qui inspire vos chansons, de cette expérience horrible que vous avez vécue au restaurant miteux sur le chemin de la salle, de ce qu’un superfan a fait pour vous l’autre semaine et ainsi de suite.

Bref, racontez des histoires. Les histoires sont mémorables.

Restez cohérent

Beaucoup d’artistes, sur le moment, oublient qui ils sont. Bien sûr, c’est parfois parce qu’ils sont en état d’ébriété ou défoncés. Et, parfois, cela est cohérent avec leur marque et leur image.

Mais vous pouvez facilement faire un peu de bruit quand vous dites que vous êtes un groupe chrétien et que vous montez sur scène pour larguer un tas de bombes F.

Le fait est que vous devez vous assurer que la façon dont vous vous conduisez est cohérente avec l’impact que vous souhaitez avoir. Oui, tout revient à l’impact.

Si vos fans résonnent avec votre marque, restez cohérent et continuez à faire ce que vous faites. Il n’est pas nécessaire de changer ce que vous faites si cela fonctionne.

Écrivez des paroles sur lesquelles vos fans pourront chanter

Même les groupes les plus intelligents devraient avoir au moins une chanson qui encourage les fans à chanter avec eux.

Cela pourrait aller à l’encontre de la culture de certains genres, que ce soit le thrash metal ou la musique instrumentale.

Mais si vous cherchez des opportunités, vous les trouverez. Un groupe de thrash metal pourrait faire une pause au milieu de son set pour jouer un morceau de rock lourd et accrocheur. Un groupe instrumental pourrait jouer une reprise familière et permettre aux fans de chanter sur la mélodie.

Les hymnes résument mieux toute la culture d’un fandom que les énoncés de mission étouffants ne le feront jamais.

Incluez vos fans

Impliquez vos fans dans le processus créatif. Demandez-leur de voter sur la pochette de l’album, de contribuer une parole ou même de leur donner les extraits de votre album et d’encourager les remixes.

Vos fans devraient faire partie de votre parcours, et plus ils interagissent avec vous, plus vite ils comprendront votre ambiance et la culture que vous essayez de créer.

Demandez à vos meilleurs fans de venir chez Denny’s avec vous après le spectacle. Demandez-leur de faire une vidéo de toute l’expérience et de la partager sur les réseaux sociaux.

Vous pouvez faire beaucoup pour inclure vos fans, et c’est un fait peu connu que des groupes comme Metallica, à ce jour, font beaucoup pour garder leurs fans engagés et même interagir avec eux personnellement.

Organisez des événements tueurs

Pendant que vous développez votre base de fans, vous allez probablement jouer dans quelques bars de plongée. C’est bien, mais à long terme, cela va aller à l’encontre de votre stratégie.

Une fois que vous avez 30 à 40 personnes qui se présentent à chaque émission, commencez à choisir de meilleurs lieux – des endroits où vos fans aimeraient se retrouver.

Je ne peux pas parler pour les autres, mais la plupart des bars, pubs et clubs où je suis allé n’étaient pas ma scène. J’ai été beaucoup, car j’ai joué plus de 300 spectacles dans ma carrière, et j’ai développé un certain niveau de confort au fil du temps.

Mais je préfère toujours les lieux plus agréables comme les salons, les théâtres, les salles communautaires, les églises, etc. Qu’est-ce que vos fans aiment ? Cela vaut peut-être la peine de demander.

En tant qu’organisateur et conservateur d’événements, ce que vous êtes maintenant, vous devez faire tout votre possible pour trouver des lieux que vos fans adoreront. Assurez-vous qu’il y a beaucoup de places de stationnement, de la bonne nourriture et des boissons, et une atmosphère qu’ils mangeront.

Cela leur permet de se tourner plus facilement vers leurs amis et de dire : « Je vais voir ce groupe génial vendredi soir à XYZ – tu veux venir ? »

Engagez votre tribu

Planifiez des événements pour vos fans.

Vous pouvez faire des sorties de CD et des soirées d’écoute, des dédicaces, des rencontres et plus encore.

L’engagement des fans est un gros problème, même si on n’en parle pas beaucoup. Il y a tellement de choses que vous pouvez faire pour redonner et créer des expériences mémorables pour vos fans.

À long terme, cela fidélisera et vous inciterez vos fans à revenir, car chaque nuit sera comme une fête pour eux !

Que dois-je faire quand quelque chose de mauvais arrive ?

Vos fans commencent un mosh pit, provoquant une bagarre totale. Vos opinions politiques extrêmes incitent les fans à allumer le feu dans la salle. Un fan vole un sac à main coûteux dans un magasin en réponse à votre chanson sur le consumérisme galopant.

Bon, et maintenant ?

Comme indiqué précédemment, tout ce que vous tolérez persistera.

Si vous avez des occasions d’appeler les gens hors de la scène, faites-le. Expliquez clairement que vous n’êtes pas là pour causer de la douleur dans le monde.

S’il y a quelque chose avec lequel vous n’êtes pas d’accord, vous devez être rapide pour y remédier. N’attendez pas que les choses empirent ou deviennent incontrôlables.

Si de mauvaises choses continuent de se produire lors de vos spectacles, engagez la sécurité et faites-les former pour surveiller les épidémies.

Je parle de circonstances extrêmes, bien sûr, et dans la plupart des cas, vous ne devriez pas rencontrer de nombreux problèmes. Mais selon ce que vous représentez, vous ne pouvez pas sous-estimer la folie de la pensée de groupe.

N’oubliez pas que vous êtes le leader du mouvement. Cela vous place dans une position de pouvoir. Vous pouvez aborder tout problème qui vous concerne, dans un article de blog, un e-mail, une vidéo ou autre. Vous pouvez aider à changer la mentalité de votre culture de fans si nécessaire.

Créer une culture de fans pour les musiciens, dernières réflexions

Créer votre fan culture peut prendre du temps et ce n’est pas forcément facile.

La bonne nouvelle est que si vous êtes au point où vous pouvez commencer à inculquer un sentiment de culture et de connexion à votre base de fans, vous pouvez également la développer plus rapidement.

Donc, si vous n’y êtes pas encore, continuez. Si vous en avez besoin, revenez à la planche à dessin et définissez votre marque avec une clarté rigoureuse. Cela demande des efforts mais cela en vaut vraiment la peine.