Il n’y a pas envie d’écrire une nouvelle chanson, surtout pour ceux qui portent des chansons dans leur tête depuis longtemps. Cependant, obtenir une chanson de votre tête et sur papier est quelque chose que beaucoup de gens trouvent très difficile. Cela est particulièrement vrai s’ils ont du mal à trouver la bonne façon d’exprimer leur chanson aux autres. Malheureusement, trop de gens abandonnent leur idée d’écrire une chanson parce qu’ils estiment qu’ils ne sont pas assez talentueux ou que la chanson n’est tout simplement pas assez bonne pour que les autres l’entendent. Même les auteurs-compositeurs professionnels peuvent avoir des difficultés à démarrer une chanson, ce qui explique en grande partie que le processus d’écriture lui-même peut être difficile. Cependant, ce n’est pas à éviter simplement parce que vous ne savez peut-être pas comment mettre votre chanson sur papier. La bonne nouvelle est que vous pouvez commencer à écrire une chanson rapidement et être en mesure d’en obtenir la plupart, sinon la totalité, en très peu de temps. Le seul vrai truc est d’être prêt quand ça get there. Les grands auteurs-compositeurs savent s’inspirer de presque tout ce qu’ils voient et ressentent. Additionally une chanson est proche de leur cœur, in addition il y a de probabilities qu’elle soit relatable et qu’elle atteigne les charts. Voici quelques conseils qui vous aideront à écrire votre chanson et même à en créer une à partir de rien. Tout ce dont vous avez besoin, c’est d’un peu de préparation et de la capacité de commencer à l’écrire au second opportun.
L’inspiration de la chanson vient par vagues
Votre capacité à écrire une chanson commence lorsque vous devenez inspiré. Malheureusement, il n’y a peut-être aucun moyen de savoir quand les inspirations se présentent, vous devrez donc simplement être prêt lorsque le minute se présentera. Cela peut être lorsque vous dînez, au travail, en rentrant chez vous ou à n’importe quel endroit. Une histoire célèbre d’écriture de chansons est location de Keith Richards des Rolling Stones qui a été réveillé une nuit par un rêve, il a attrapé sa guitare, allumé la bande d’enregistrement et a écrit un riff quatre ou cinq fois avant de poser la guitare et de se rendormir. . Le riff qu’il a enregistré est devenu la foundation de la chanson « Satisfaction », l’un de leurs as well as grands succès. Ainsi, bien que vous trouviez peut-être gênant de placer un enregistreur et un instrument de musique près de votre lit, vous pouvez emporter avec vous un petit enregistreur numérique ou une software d’enregistrement vocal et peut-être un crayon et du papier pour pouvoir chanter dedans lorsque l’inspiration d’une chanson frappe. Vous pouvez également écrire les notes si vous avez une formation musicale, mais aujourd’hui les enregistreurs numériques sont compacts, peu coûteux et peuvent être activés presque instantanément. Cependant, un crayon et du papier vous aideront si vous écrivez des paroles de chansons qui font partie de votre inspiration. Vous devez commencer à enregistrer dès que la chanson entre dans votre tête, sinon elle pourrait se perdre dans vos souvenirs et être presque impossible à retrouver. Ainsi, lorsque cela vous convient pour la première fois, commencez à enregistrer votre morceau même s’il ne s’agit que de quelques lignes ou d’une mélodie. Ce sera ce dont vous aurez besoin lorsque vous serez prêt à enregistrer officiellement la chanson. En savoir in addition sur l’écriture créative et l’inspiration.
En savoir as well as sur l’écriture musicale
Si vous savez déjà remark écrire de la musique, vous avez un avantage specific vehicle vous pouvez traduire votre chanson pour que les musiciens se développent. Cependant, si vous n’avez pas une connaissance complète de la façon d’écrire de la musique, il vaut la peine d’apprendre. En effet, la compréhension de la façon d’écrire des notes et de la construction peut vous aider à développer la chanson au fur et à mesure du processus d’écriture. La composition de chanson commune ou conventional est composée d’un couplet, d’un chorus, d’un autre couplet suivi ensuite d’un pont et se terminera par un refrain répété une ou plusieurs fois. Le couplet est généralement entendu au début de la chanson ou avant un refrain. Son rythme et sa mélodie sont tous les mêmes mais les paroles changent. Un verset est comme l’endroit où l’histoire est racontée. Un refrain est le stage culminant de la chanson c’est la partie dont on se souvient le moreover puisqu’elle est répétée moreover d’une fois. Bridge sert une pause entre les couplets et les refrains. Comprendre comment lire et écrire de la musique peut grandement contribuer à développer votre créativité et à exploiter votre expertise en mettant une chanson sous une forme qui peut être développée davantage dans votre propre design. Même si vous pouvez jouer de la musique à l’oreille, ce qui est un talent très spécial, comprendre remark traduire cela en écrivant de la musique peut grandement améliorer votre capacité à commencer une chanson. Cela est particulièrement vrai si vous êtes dans un groupe ou si vous travaillez avec d’autres personnes qui peuvent vous aider à développer la chanson en cours de route. Une fois que vous y parviendrez, il vous sera additionally facile de vous inspirer lors de l’écriture d’une chanson.
Développez d’abord la mélodie, puis concentrez-vous sur les mots
Si une mélodie est la foundation de la chanson que vous formez dans votre esprit, alors travaillez la mélodie et ne vous concentrez pas sur les paroles tant que vous n’avez pas défini la structure de la chanson. De nombreux auteurs-compositeurs célèbres, dont Paul McCartney et Peter Gabriel, sont célèbres pour avoir d’abord développé les mélodies tout en insérant des paroles absurdes jusqu’à ce que les buildings des chansons soient terminées. La chanson « Yesterday », qui est l’une des furthermore enregistrées de l’histoire de la musique, a commencé sous le nom de « Scrambled Eggs » alors que Paul McCartney s’est concentré sur l’élaboration de la mélodie avant de se concentrer sur les paroles qui sont devenues l’une des chansons les additionally reconnues des Beatles.
Utiliser un générateur d’idées de chansons
Parfois, en tant qu’auteurs-compositeurs, nous avons juste besoin d’un coup de pouce. Dans ce cas, vous pouvez utiliser quelque chose comme un générateur d’idées de chansons pour vous donner quelques invites. Cela peut vous faire gagner beaucoup de temps et vous donner des idées auxquelles vous n’auriez pas pensé autrement.
Commencer à écrire une chanson sans réfléchir
Fondamentalement, cela signifie que si vous avez des difficultés à travailler avec la partie mélodique de la chanson dans votre tête, écrivez-la d’abord sous forme de poésie, puis préoccupez-vous de l’écriture de la chanson as well as tard. Le « Star Spangled Banner » était à l’origine un poème et en fait, de nombreuses chansons ont commencé sous forme de poèmes ou de formes d’écriture similaires avant d’être traduites en chansons. Vous pouvez commencer par la poésie ou peut-être simplement vous concentrer sur un riff accrocheur. Ce qui convient le mieux à votre design and style, c’est la façon dont vous devriez commencer la chanson. Parfois, l’écriture de la chanson complète prendra beaucoup de temps alors que dans d’autres cas, elle peut sortir en une seule fois. Il existe de nombreuses histoires sur des chansons célèbres qui se sont presque écrites en quelques minutes alors que dans d’autres cas, elles ont mis des mois à s’élaborer. Vous ne devriez pas vous soucier du temps que cela prend, concentrez-vous simplement sur la création de ce que vous pouvez à un rythme qui vous convient.
Soyez calme et laissez la chanson venir à vous
Commencer une chanson n’est pas quelque selected qui peut être forcé ou né par nécessité, c’est le additionally souvent un état d’esprit détendu qui permet à votre créativité de s’exprimer. Vous devez éviter les pensées qui tuent la créativité telles que commencer par le titre de la chanson, la tonalité ou la composition, auto cela vous fera sortir du processus créatif. Au lieu de cela, vous devez simplement le laisser couler de vous et être prêt à l’attraper quand cela se produit. C’est la meilleure façon de commencer une chanson. Vous devez écrire tout ce qui vous vient à l’esprit, mais veillez à ne pas juger votre matériel à ce stade. En effet, certaines des idées peuvent ne pas être utiles du tout, mais vous ne savez jamais si elles répondront à quelque selected pour vous plus tard. Par exemple, vous pouvez penser à une idée incroyable à mettre dans une chanson sur laquelle vous travaillez, mais lorsque vous embarquez un instrument, vous constatez que cela ne fonctionne pas. Des mois moreover tard, lorsque vous travaillez sur une autre chanson, vous pouvez simplement vous référer à l’idée précédente que vous aviez et l’inclure dans votre chanson.
Collaboration à l’écriture de chansons
Que vous cherchiez à écrire une chanson pour donner une sérénade à un être cher, à évacuer votre agitation émotionnelle ou à espérer figurer dans les palmarès, il est critical de savoir ce qui se passe dans l’écriture créative de chansons. Fondamentalement, ce n’est que deux get-togethers – la musique et les paroles. Cela semble assez facile pour une personne de faire les deux, mais en réalité, la plupart des moreover grands succès que nous connaissons ont été écrits par deux personnes. L’un écrit la musique (écrit les notes, progressions, montées et descentes) tandis que l’autre écrit les paroles du crochet accrocheur, du refrain et même du pont. Un exemple de cet excellent travail d’équipe est la relation de travail de 40 ans entre Elton John et Bernie Taupin. Elton écrit la musique, Bernie écrit les paroles et ils sont responsables de Skyline Pigeon et Your Song. J’espère que vous avez trouvé ce guidebook utile. Si c’est le cas et que vous souhaitez en savoir in addition, vous pouvez en savoir plus sur l’écriture créative et l’inspiration ici. Egils Peterson.