Donc, vous voulez écrire une chanson, et vous avez entendu dire que vous devez apprendre à écrire un refrain comme l’un des points de départ. Eh bien, aujourd’hui, je vais vous montrer remark assembler ce refrain, afin que vous puissiez commencer votre aventure d’écriture de chansons ! Les suggestions que j’ai décrites ci-dessous ne sont pas des lois, des principes ou des règles. Ce sont simplement des conseils et des idées pour stimuler votre créativité. Voyons donc comment vous pouvez écrire un refrain accrocheur et créer des chansons épiques.
Créer un fort contraste entre le couplet et le chorus
Des musiciens comme Nuno Bettencourt (guitariste du groupe Intense) sont passés maîtres dans ce domaine. Essayez de rechercher les chansons « The Temp » et « Paint The Town Pink » de The Mourning Widows (l’un des groupes de Nuno) sur YouTube. En particulier, « The Temp » est un très bon exemple. La chanson passe de carrément dissonante et dans votre visage dans les couplets à inoubliablement accrocheuse et épique dans le chorus. Le problème que rencontrent de nombreux auteurs-compositeurs est qu’ils ont décidé d’écrire une chanson accrocheuse et qu’ils sont à court docket d’idées au instant où ils ont frappé le refrain, vehicle ils ont mis toute leur ingéniosité dans l’intro et les couplets. Ensuite, le refrain finit par sonner exactement de la même manière que le reste de la chanson. N’oubliez pas que vous pouvez peindre une multitude de couleurs avec de la musique, pas une seule. Quand un chorus moyen est entouré de couplets et d’interludes in addition sombres, dissonants, mineurs ou différents d’une certaine manière, il peut vraiment éclater. Et si vous constatez que vous êtes toujours à bout de souffle au minute où vous commencez à écrire un refrain, gardez à l’esprit que vous pouvez toujours réorganiser l’ordre des parties. Vous pouvez prendre le crochet le furthermore accrocheur et le déplacer vers le chorus, par exemple. Cela vous permettra de changer votre design and style d’écriture. Si vous débutez dans l’écriture de chansons, vous pouvez essayer un outil comme Hookpad pour vous aider à comprendre les choses. Ou mieux encore, consultez notre guidebook complet d’écriture de chansons.
Écrivez une mélodie inoubliable pour votre chœur
Je sais que cette astuce semble vraiment évidente, et alors que certains musiciens le font très bien, beaucoup d’autres oublient même que la mélodie existe (c’est la musique 101 – la musique est composée de trois composants : rythme, mélodie et harmonie). Je ne peux pas penser à un meilleur groupe (duo ?) que They May Be Giants quand il s’agit d’écrire des mélodies que vous ne pouvez pas sortir de votre tête. Cela aide probablement qu’ils écrivent aussi des paroles vraiment originales. Leurs chansons sont souvent pleines d’esprit et drôles, motor vehicle elles ont tendance à donner une tournure aux clichés familiers. Mais vous n’avez qu’à écouter des chansons comme « Ana Ng », « Purple Toupee », ou « Really don’t Let us Start off » pour voir exactement de quoi je parle. Un autre groupe (que j’aime bien) qui achieved fortement l’accent sur la mélodie est Harem Scarem. Et bien que leur musique rappelle certainement le hair steel, ils ont rarement, voire jamais, une chanson qui n’a pas un refrain vraiment épique et vraiment accrocheur. « Die Off Hard » en est un parfait exemple.
Rendez votre refrain facile à chanter
Une chanson ne peut pas vraiment être considérée comme accrocheuse et épique si les autres ne peuvent pas chanter avec elle, n’est-ce pas ? En d’autres termes, il n’y a probablement pas beaucoup de location pour des gammes exotiques, des séquences chromatiques atonales ou des changements rapides de signature temporelle et de tonalité dans votre musique (si vous essayez d’écrire quelque chose d’accrocheur). Non pas que ces éléments ne puissent pas être utilisés du tout. Nous avons déjà parlé de la façon dont la création de contraste peut vraiment faire ressortir un chorus. Mais votre refrain doit avoir une qualité d’hymne si vous voulez qu’il soit mémorable. Il devrait être propice à un chant en choeur. Jusqu’à présent, j’ai fait quelques références obscures à des groupes et à des musiciens, mais ici j’utiliserai l’exemple de U2. « Wherever The Streets Have No Identify », « Wish », « With Or With no You », « Wonderful Day »… à vous de choisir. Si les followers chantent avec, cela signifie qu’il a une qualité accrocheuse. Le « Soar » de Van Halen est également un excellent exemple. Non seulement il est immédiatement reconnaissable dès la première be aware, mais vous n’avez pas besoin d’être un maître musicien pour crier « saute ! » exactement au bon instant et sentez que vous en faites partie.
Simplifiez, simplifiez, simplifiez
Vous devez être able de dépouiller une chanson de ses principaux composants et de la faire résonner avec le community. Pourquoi est-ce significant ? Parce que les musiciens compliquent trop les choses. Nous disons, « oh, mais c’est bien trop évident », ou « c’est tout simplement trop banal – je ne pourrais pas faire ça. » Nous n’aurions pas de chansons comme « Smells Like Teen Spirit » ou « Kung Fu Combating » si Kurt Cobain ou Carl Douglas se retenaient. Je ne suis moi-même pas un grand admirer de la scène musicale pop homogénéisée, mais les chansons contiennent presque toujours des éléments vraiment mémorables. Ces jours-ci, j’ai tendance à grincer des dents devant la musique pop déprimante, condescendante et carrément irritante qui existe, même si j’avoue aimer Marianas Trench. Ils font partie de ces groupes qui répondent clairement aux sensibilités pop, et pourtant ils le font avec beaucoup de type. Ils incorporent une myriade d’instruments, d’éléments stylistiques et de sections a cappella tout au lengthy de leur musique. Mais ils ne deviennent pas trop compliqués. C’est une leçon importante.
Remark écrire une conclusion de chœur
Je ne veux pas jeter trop de règles strictes et rapides là-bas, c’est pourquoi j’ai écrit cette pièce comme je l’ai fait. Additionally que toute autre chose, je crois que toi besoin d’étudier, de rechercher et d’aller trouver des choses qui vous font dire, « génial! » Après tout, si vous ne pouvez pas mettre votre âme dans votre musique, peu importe à quel stage elle est accrocheuse. Vous n’aurez pas envie de le jouer soir après soir, et votre general public le saura. Chaque chanson que vous écrivez – sur une période de temps – deviendra moins intéressante pour vous. Mais lorsque vous écrivez quelque selected qui donne envie aux gens de taper du pied, vous le saurez instantanément. Il n’y a pas de conjecture impliquée, mais vous devrez peut-être revenir en arrière et vous rappeler pourquoi vous l’avez écrit en leading lieu si vous commencez à vous ennuyer. Alors, comment définiriez-vous un chorus accrocheur et épique ? Souhaitez-vous citer des chansons comme le riff accrocheur de Led Zeppelin « Stairway to Heaven » ? « Uptown Funk? » de Mark Ronson et Bruno Mars Les « One Women » de Beyoncé ? Comme vous pouvez l’imaginer, il y a probablement autant d’opinions qu’il y a d’auteurs-compositeurs. Et personne n’a forcément raison ou tort, vehicle la musique est très subjective. Vous pourriez aimer une chanson ou un artiste spécifique, alors que je n’ai peut-être aucun intérêt pour eux (et vice versa). Et c’est parfaitement bien. Chacun a son option sur la façon d’écrire un chorus.