Noname

Comprendre le marché actuel du pays

Au cas où vous ne l’auriez pas remarqué, le pays a beaucoup changé avec le temps.

Cela ne veut pas dire qu’il n’y a toujours pas de place pour des chansons du type « j’ai perdu ma voiture, j’ai perdu mon chien, j’ai perdu ma copine ».

Mais je pense qu’il est bon d’avoir une idée de ce qui se passe dans le pays en ce moment, juste pour que nous ne soyons pas loin de la base alors que nous travaillons sur nos propres chefs-d’œuvre.

Au moment où j’écris ceci, les chansons country les plus populaires sont :

• « Verres à whisky » – Morgan Wallen
• « Le pays de Dieu » – Blake Shelton
• « Bon comme toi » – Kane Brown
• « La bière n’a jamais brisé mon cœur » – Luke Combs
• « Rumeur » – Lee Brice
• « Regardez ce que Dieu lui a donné » – Thomas Rhett
• « Sans voix » – Dan + Shay

Le simple fait de regarder ces titres peut vous donner une idée de ce que sont les chansons country d’aujourd’hui – boire et faire la fête, spiritualité et fierté, admiration pour l’autre, etc.

Je ne dirais pas qu’il y a quelque chose de nouveau ou de nouveau ici, mais il est toujours bon de garder l’oreille au sol.

Cela vaut également la peine de regarder ce qui se passe dans la musique country d’un point de vue musical et de production.

De nos jours, il n’est pas rare d’entendre des chansons country avec des synthés et des rythmes techno. Certaines d’entre elles sonnent juste comme de la pop avec un léger accent country, ce qui en fait un succès croisé potentiel.

La guitare country est toujours au cœur de nombreuses chansons, mais vous entendrez également des techniques de production modernes utilisées dans la musique country populaire d’aujourd’hui.

Par exemple, « Look What God Gave Her », pour moi, ressemble autant à une chanson dance pop ou à une chanson d’adoration qu’à une chanson country. Les fioritures de la guitare solo sont à peu près la seule chose qui lui donne un son country.

Donc, cela ouvre grand les portes en termes de ce que vous pouvez faire musicalement.

Si vous êtes un virtuose de la guitare, comme Keith Urban, vous pouvez puiser dans une variété d’influences. Nous en reparlerons un peu plus tard. Mais d’abord, allons…

Réfléchissez à des idées pour votre chanson country

Donc, j’espère que vous avez maintenant une idée de ce qu’est la musique country actuelle.

Cela ne veut pas dire que vous devriez écrire dans ce style, car ce qui est à la mode aujourd’hui pourrait être daté de demain.

Mais en règle générale, la musique country a environ cinq ans de retard par rapport à la musique pop.

Quoi qu’il en soit, il est temps de réfléchir à quelques idées.

Vous pouvez proposer un sujet de chanson ou commencer à noter des idées de paroles.

Si vous avez quelques riffs ou progressions d’accords sur lesquels vous avez travaillé, il est peut-être temps d’en ajouter ou d’y mettre des mots.

Vous pouvez chanter des mélodies aléatoires sur ces riffs et voir si quelque chose colle.

Vous pourriez signer des bêtises à ce stade et c’est très bien. Cela pourrait encore vous donner une idée des phrases mélodiques et rythmiques qui pourraient fonctionner sur vos riffs.

Vous n’avez pas besoin de fixer quoi que ce soit dans la pierre à ce stade. Vous pouvez envisager différentes idées thématiques, jouer avec différentes combinaisons de mots, explorer différentes progressions d’accords, etc.

Vous n’avez même pas besoin d’aller aussi loin. Tout ce dont vous avez besoin, ce sont quelques idées, car la prochaine phase est…

Écrivez ce que vous savez et dramatisez-le

Nous parlons d’écrire une chanson country authentique. Cela étant, vous devriez écrire ce que vous savez – quelque chose qui vient directement de votre cœur.

J’ai personnellement vécu à Calgary, en Alberta, au Canada pendant plus de 20 ans, et la scène country est importante dans ce coin de pays.

Je pourrais écrire sur les autoroutes ouvertes, le ciel ouvert, les prairies et même les montagnes Rocheuses au loin.

Si je faisais ça, ça sonnerait probablement comme « Alberta Bound » de Paul Brandt, remarquez.

Quoi qu’il en soit, je ne dis pas qu’il faut vivre dans un endroit éloigné pour comprendre l’esprit du pays. Pas du tout. Je suis plutôt rockeur moi-même.

Mais je pense que vous avez saisi l’idée. Si l’écriture d’une chanson country vous intéresse, c’est à cause du monde que vous connaissez et occupez. Ce n’est pas seulement un style musical mais une façon d’être et de vivre.

Peut-être que ce que vous savez, c’est l’équitation. Peut-être qu’il travaille dans une ferme. Il peut s’agir de pêcher, de chasser ou simplement de s’asseoir au soleil et de boire.

Il y a une chanson dans chacune de ces choses.

Peut-être que regarder ces choses déclenche un titre de chanson ou une ligne de paroles. C’est un bon début. Plus de possibilités commencent à se présenter au fur et à mesure que vous explorez votre environnement.

« C’est ennuyeux », direz-vous, et je comprends où vous voulez en venir.

Mais gardez à l’esprit que ce n’est qu’un point de départ. Ce n’est pas suffisant pour captiver un public plus large. Nous devons ajouter un peu de drame et injecter de l’émotion dans votre chanson.

Tout comme un groupe qui sort un album n’est pas une nouvelle, chanter sur les autoroutes ne va pas captiver. Nous avons besoin du bon « titre » pour attirer les gens.

Par exemple, chanter sur un amour perdu et conduire sur les autoroutes ouvertes est quelque chose auquel les gens peuvent s’identifier. Et c’est plus évocateur.

Alors, n’ayez pas peur de dramatiser un peu. L’histoire est intéressante. Les simples faits ne le sont pas.

Commencez par ce que vous savez, puis ajoutez-y de la couleur.

Inspirez-vous de partout

Trop souvent, en tant qu’auteur-compositeur, la tentation est de s’appuyer sur ce que l’on sait déjà.

Je ne sais pas ce que cela pourrait être pour vous. C’est peut-être Dwight Yoakam, Tracy Byrd ou Johnny Cash. Quelle que soit la fondation que vous avez, c’est celle avec laquelle vous êtes le plus familier.

Il y a quelque chose à dire pour revenir à l’essentiel et s’en inspirer.

Mais comme puiser encore et encore dans le même puits, les eaux restent fondamentalement les mêmes. Il est peut-être temps de trouver un nouveau puits ou même d’en creuser un nouveau.

Je ne parle pas seulement d’écouter de nouveaux artistes country. Je parle d’écouter tous les styles de musique.

Qu’il s’agisse de blues, de jazz, de rock ou des derniers succès pop, il y a quelque chose que vous pouvez apprendre de tous les genres musicaux.

Il peut même y avoir un moyen de transformer un tube pop en une chanson country.

Je ne parle pas de plagiat, car nous voulons éviter cela à tout prix.

Mais nous savons que tout le monde s’inspire de tout le monde. En ce sens, c’est un monde libre pour tous.

Ce sont les gens qui s’inspirent et ne donnent pas de crédit qui semblent avoir le plus de problèmes. Alors, donnez du crédit si nécessaire.

À la base, une bonne chanson de trois minutes est une bonne chanson de trois minutes. Peu importe de quel style de musique il s’agit.

Ainsi, absorber une variété de musique peut vous donner plus de portée. Cela peut vous donner une idée plus large de ce qu’est la bonne musique. Incorporer ce que vous découvrez peut aussi rendre votre musique plus intrigante.

C’est normal d’être stupide / ringard lors de l’écriture d’une chanson de musique country

L’écriture de chansons est censée être amusante, alors n’essayez pas de forcer quelque chose qui ne se produit tout simplement pas.

Je me souviens d’avoir travaillé sur une chanson country intitulée « I Like Music (But I Hate Dancin’) ». Cela ne s’est jamais tout à fait concrétisé, mais l’idée me fait toujours rire.

C’est la grande chose au sujet du pays. Vos idées n’ont pas besoin d’être sérieuses. Ils peuvent aussi être amusants.

Voici quelques chansons country géniales et amusantes à explorer si vous ne les avez pas déjà entendues :

• « L’été » – Kenny Chesney
• « Femme plouc » – Gretchen Wilson
• « Honky Tonk Badonkadonk » – Trace Adkins
• « Tous mes ex vivent au Texas » – George Strait
• « Sauvez un cheval (montez un cow-boy) » – Big & Rich
• « Comme mon chien » – Billy Currington

La liste pourrait s’allonger encore et encore.

Maintenant, vous pourriez rejeter certaines de ces idées si vous écriviez pour un autre genre.

Mais pour être juste, il y a des chansons stupides dans tous les genres, que ce soit « Kung Fu Fighting » de Carl Douglas ou « Werewolves of London » de Warren Zevon.

C’est juste une question de savoir si c’est quelque chose que vous pensez pouvoir réussir.

Même si c’est idiot, si c’est accrocheur, cela peut toucher un large public. Et, je dirais qu’il y a beaucoup de chansons country ringardes qui sont devenues de grands succès.

Affiner et modifier

Ce qui sépare certains des meilleurs auteurs-compositeurs au monde des auteurs-compositeurs moins performants, c’est leur capacité à affiner et à éditer leur musique.

« Éditer? Êtes-vous fou? Cette chanson est terminée ! »

C’est là que la plupart des gens s’arrêtent. En raison de leur fierté, ils ont une fausse idée de ce qui est bon et de ce qui ne l’est pas, ou ils n’ont tout simplement aucune idée de la façon d’améliorer leur travail.

Si vous travaillez isolément, essayez peut-être de co-écrire des chansons. Ou, obtenez simplement des commentaires d’un autre auteur-compositeur en qui vous avez confiance.

Si vous avez écrit quelque chose et que vous n’êtes pas sûr qu’il soit bon, laissez-lui un peu d’espace, puis revenez-y plus tard. Vous pouvez toujours travailler sur d’autres chansons en attendant.

Entendre quelque chose dans un nouvel espace peut souvent susciter de nouvelles idées créatives.

C’est la phase finale de l’écriture de chansons, mais c’est de loin la plus importante. Si vous aiguisez votre capacité à affiner et à éditer, vous aurez une longueur d’avance sur la concurrence.

C’est bien de rédiger votre « première ébauche » le plus rapidement possible. Lorsque l’inspiration frappe, prenez-la et courez avec elle.

Mais ne présumez pas que le premier brouillon est la meilleure version. Il peut y avoir quelques ajustements que vous pouvez apporter aux paroles ou proposer une meilleure progression d’accords dans le pont.

De plus, parfois, les auteurs-compositeurs ont du mal à s’appuyer sur ce qu’ils savent, car ils ont l’impression de ne faire que ressasser de vieilles idées encore et encore.

La simplicité n’est pas mauvaise. Il y a une raison pour laquelle certaines progressions d’accords sont utilisées encore et encore. C’est parce qu’ils travaillent.

Parfois, le processus de raffinement consiste à revenir à l’essentiel. Alors, ne l’oubliez pas.

Comment écrire une chanson country Réflexions finales

Écrire des chansons est très amusant et il n’y a pas qu’une seule bonne façon de le faire.

Certains commencent par la musique. Certains commencent par les mots.

Au fil du temps, vous développerez vos propres habitudes et vous en viendrez à vous appuyer dessus.

Mais n’oubliez pas d’essayer une variété d’approches. Cela vous aidera à sortir de votre ornière d’écriture de chansons et à trouver de nouvelles idées.

Parfois, être sous le feu des projecteurs pour produire peut être une bonne chose.

Vous pourriez essayer d’assister à quelques ateliers d’écriture de chansons ou à des rassemblements dans votre localité, ce qui devrait vous forcer à sortir de votre zone de confort.

En fin de compte, si cela vient de vous, cela vient du bon endroit.

Alors, profitez simplement du processus et ne vous souciez pas de « parfait » jusqu’à ce que vous atteigniez la phase de raffinement et d’édition.

Si vous souhaitez une aide supplémentaire avec vos compétences en écriture de chansons, ce guide d’écriture de chansons pour débutants vous aidera.