Pour de nombreux artistes, les agents de réservation sont un premier ou un deuxième membre d’équipe logique à embarquer. Jouer en direct est une grande partie de la façon dont la plupart des artistes gagnent un revenu, se constituent une base de fans et obtiennent une couverture médiatique.
Lorsque vous commencerez à réserver vos propres spectacles, vous réaliserez rapidement à quel point cela peut être difficile et long. Rechercher des lieux, organiser des factures, rechercher des promoteurs, négocier et promouvoir est littéralement un travail à plein temps.
À un certain moment de la carrière d’un artiste, ces choses sont généralement gérées par d’autres. La réservation et les négociations sont gérées par un agent de réservation, un gestionnaire et un promoteur. Le spectacle lui-même est géré par un promoteur et un publiciste, et les détails techniques sont élaborés par une équipe technique et un manager.
Ah. Quelle belle chose. C’est ce que je veux dire : si vous réservez vos propres tournées et spectacles, il n’y a tout simplement aucun moyen de le faire aussi efficacement qu’une équipe entière de personnes qui le font.
C’est pourquoi les artistes veulent et ont des agents de réservation. Ils identifient où vous devriez jouer, avec qui vous devriez jouer et font la plupart des démarches pour vous. Il est également avantageux d’avoir quelqu’un qui s’occupe des négociations. Des agents expérimentés peuvent presque certainement vous faire une meilleure affaire.
Si vous avez identifié un agent comme membre de l’équipe que vous souhaitez intégrer, lisez la suite.
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Êtes-vous prêt pour un agent ?
Vous voudrez peut-être un agent de réservation, mais en vouloir un et être prêt pour un sont deux choses différentes. Pendant de nombreuses années, mon groupe et moi avons recherché des agents pour venir à nos concerts, mais nous n’avons jamais eu la réponse que nous recherchions. Nous n’étions pas prêts.
Quand serez-vous prêt pour un agent ? Considérer ce qui suit.
Votre spectacle doit être serré
Comme sérieux. Tout doit être là. Votre émission devrait avoir des transitions, ou au moins une ambiance générale et un thème. Il ne devrait pas y avoir d’erreurs évidentes et flagrantes. Vous devriez tester votre émission sur la route et la modifier et la réviser constamment. Il y a tellement d’artistes que votre spectacle doit être parmi les meilleurs.
Tous les spectacles ne seront pas les mêmes; évidemment, un chanteur folk racontera des histoires et interagira avec la foule, alors qu’un groupe indie-pop pourrait avoir un spectacle fluide et fortement transitionné. Peu importe la forme que prend votre émission, le fait est qu’elle doit être incroyable.
Prenez au sérieux ce que disent vos fans. Si vous avez modifié certains éléments de votre émission et que vous obtenez tout à coup une bien meilleure réponse, prenez-en note. Cela pourrait signaler un changement dans la direction de l’ensemble du spectacle.
Avoir votre image de marque dans l’ordre aide
Il sera beaucoup plus facile pour les agents de vous présenter si vous avez déjà cimenté une marque solide, avez des photos promotionnelles de haute qualité, une excellente biographie et une excellente vidéo en direct. Si vous n’avez pas ces choses, vos agents n’auront qu’à vous dire de les obtenir, ce qui est ennuyeux.
Mettez de l’ordre dans vos médias sociaux, votre image de marque et votre dossier de presse. Cela ne vous aidera pas seulement à court terme, mais cela vous aidera pour les années à venir. C’est un investissement en temps et en argent qui en vaut vraiment la peine.
Avoir des aides à la gestion
J’ai maintenant entendu de nombreux agents différents dire qu’ils n’aiment pas travailler avec des artistes qui n’ont pas de management. La direction est bien formée et familiarisée avec les méthodes de l’industrie de la musique, et elle est rapide à revenir et à prendre des décisions.
Les artistes, en revanche, sont notoirement peu fiables. Je ne dis pas que c’est toi, je dis juste que c’est la réputation avec laquelle nous sommes coincés !
Si vous sécurisez une gestion de bonne réputation, il ne faudra pas longtemps pour sécuriser également un agent. Ce n’est pas possible pour la plupart des artistes indépendants, mais il est important de réaliser qu’une partie de la raison pour laquelle vous n’avez pas vu le succès que vous recherchez pourrait être le manque d’équipe.
Avoir un bilan aide
Avoir un palmarès est une sorte de Catch 22. Bon nombre des principaux tremplins de la carrière d’un artiste reposent sur un palmarès et une histoire bien conçue. Mais il est difficile de se constituer un palmarès sans en avoir déjà un.
Par exemple, il est beaucoup plus difficile d’obtenir une émission de radio si vous n’en avez pas déjà eu dans le passé. Il est plus difficile d’obtenir de la publicité si vous n’avez jamais reçu de couverture médiatique.
Si vous avez développé un historique de tournées, il vous sera beaucoup plus facile de trouver un agent. Que ce soit avec votre acte actuel ou avec un acte précédent, vous aurez développé des relations et des fans sur lesquels un agent pourra ensuite capitaliser.
Avoir un match nul aide
Avoir un tirage local et en tournée repose sur la combinaison des forces ci-dessus. Si vous êtes un artiste bricoleur depuis un certain temps, que vous organisez un spectacle méchant et que vous obtenez de bonnes opportunités, vous avez (espérons-le) constitué une base de fans qui veulent venir voir vos spectacles.
Les agents sont payés à la commission. Ils prennent entre 10 et 15% de votre revenu brut sur une émission donnée. Si vous mettez déjà 100 mégots dans des sièges dans huit villes, vous êtes assuré de leur faire gagner de l’argent, ce que tout le monde veut faire.
Les agents prêtent toujours attention aux groupes locaux qui peuvent attirer une foule et aux tournées qui se déroulent et font ressortir une foule. C’est généralement une bonne indication d’un grand groupe qui travaille dur.
Ce sont quelques-unes des choses que les agents (et tout membre de l’équipe) rechercheront lorsqu’ils signeront un nouveau groupe dans leur liste. Cela dit, la plupart de ces articles ne seront que d’une certaine aide. Aucun ne vous garantira un agent, et le manque d’une chose ne vous disqualifiera pas nécessairement.
Si quoi que ce soit, le facteur le plus important est votre musique. Si la musique est géniale, elle peut vous ouvrir des portes.
Comment contacter les agents de réservation
Si vous avez décidé que vous êtes prêt pour un agent, il est temps de commencer à le contacter et à le rencontrer. La meilleure façon de rencontrer des agents est de les rencontrer après qu’ils aient vu l’une de vos émissions. De cette façon, vous serez plein de confiance et vous aurez quelque chose qui vaut la peine d’être discuté.
Les agents (en particulier les nouveaux) sont souvent en train de découvrir de nouveaux groupes, et il est tout à fait possible de les amener à un concert. Voici quelques premières étapes.
1. Cibler des agents et des agences spécifiques
Il y a toutes sortes d’agents là-bas. Tout comme les labels et les managers, les agents ont leurs domaines d’expertise. Dans certaines scènes (musique punk et folk), il y a des agents qui sont à 100% dévoués et immergés dans un certain genre et scène, et qui n’en sortiraient pas très souvent.
Faire votre recherche. Regardez d’autres artistes et groupes similaires et découvrez qui sont leurs agents. Cela vous mènera dans un trou de lapin d’agences, grandes et petites, et vous pouvez souvent trouver leurs e-mails sur les sites Web des groupes avec lesquels ils travaillent.
Cela vaut également la peine de parler aux promoteurs et aux lieux. Il est important que vous ayez un agent qui entretienne de bonnes relations avec les sites et les promoteurs. Découvrez avec qui les promoteurs aiment travailler, puis ciblez ces personnes.
Une fois, j’ai fait l’erreur de sous-estimer un agent qui avait fait une offre pour mon groupe, mais qui appartenait à une agence assez petite et enracinée. Nous avons décidé d’attendre une offre plus importante, mais cela a pris des années à se manifester. Il s’avère que cette petite agence était assez connue pour être excellente, et ils auraient probablement pu nous assurer de bonnes opportunités entre-temps.
Faites une liste d’agents et d’agences spécifiques qui, selon vous, conviendraient bien et ciblez ces personnes. Il ne sert à rien de perdre du temps sur un e-mail s’il ne convient pas au départ.
2. Assemblez de bonnes factures et jouez régulièrement en direct
Où que soient les agents, c’est là que vous devriez jouer. Cela peut signifier voyager. Si vous n’avez pas une forte attirance par vous-même dans les villes où les agents vous verront, vous devez préparer de bonnes factures et jouer le rôle de soutien.
En fait, c’est une bonne stratégie à tout moment. Vous devriez toujours chercher à jouer devant le public d’autres personnes. Si vous essayez de monter une émission en tête d’affiche tous les mois, vous manquerez rapidement de fans qui voudront venir vous entendre jouer.
Les créneaux d’ouverture sont également parfaits pour y inviter des agents. Vous aurez généralement une liste d’invités suffisante pour y mettre un agent. Vous jouerez probablement un petit set et il y aura probablement un bon nombre de personnes dans le public. De plus, les agents apprécieront le fait que vous ayez développé ces relations avec d’autres groupes, salles et promoteurs.
3. Envoyez un bon e-mail
Vos e-mails aux agents doivent être très concis. Ce sont des gens occupés et ils reçoivent beaucoup d’e-mails. Ça devrait ressembler a quelque chose comme ca:
Sujet: 12 mai, 20 h 20 – The Middle Coast – Horseshoe Tavern, Toronto
Corps: Salut!
Je m’appelle Liam, je joue dans The Middle Coast de Winnipeg. On joue au Horseshoe le 12 maie à 20h30, et nous serions ravis de vous y voir. Si vous pouvez le faire, votre nom sera sur la liste des invités.
J’ai inclus ci-dessous quelques liens vers des vidéos en direct et des médias sociaux.
Merci pour votre temps!
Liam
60 mots. C’est ça. Rien de compliqué. Incluez les liens vers votre EPK et votre vidéo en direct dans la signature de l’e-mail et finissez-en.
Ce type d’e-mail est génial, car il donne toutes les informations nécessaires dans la ligne d’objet et quelques informations supplémentaires dans le corps du texte. Cela prendrait moins d’une minute à lire. S’ils sont curieux d’en savoir plus, ils peuvent accéder à toutes vos informations grâce aux liens que vous avez envoyés. Ils n’ont pas besoin de suivre avec un autre e-mail.
4. Faites un suivi une ou deux fois
Vous n’avez pas besoin d’être incessant à ce sujet, mais il est tout à fait acceptable de faire un suivi avec une personne de l’industrie une ou deux fois. Pas plus d’une fois par semaine. La vérité est que si quelqu’un ne peut pas se donner la peine d’envoyer une simple réponse par oui ou par non, il est juste de faire un suivi et de lui rappeler.
Cela dit, vos e-mails de suivi doivent être exceptionnellement polis et courts. En général, je réponds simplement au même e-mail initial que j’ai envoyé, avec un petit « Hey ! Pour faire suite à cela, nous serions ravis de vous inviter au spectacle si vous êtes libre ! »
Il est difficile d’être contrarié par quelque chose d’aussi décontracté et poli.
5. Gardez les gens au courant
Si vous avez une opportunité particulièrement intéressante, faites un nouvel album, signez un contrat avec un label ou quelque chose d’autre d’important, faites-le-leur savoir. Les agents recherchent des artistes qui développent une histoire et cela ne les dérangera pas que vous les informiez de ce qui se passe.
Il suffit de ne pas leur envoyer un e-mail toutes les deux semaines pour leur faire savoir que vous jouez le même concert dans le même pub que vous faites toujours, vous savez ?
Gardez votre site Web et vos médias sociaux à jour avec des émissions et des nouvelles. Parfois, les gens préfèrent vérifier ces choses avec désinvolture pour suivre les actes d’intérêt.
6. Ne vous découragez pas
Les gens sont occupés et ils n’ont peut-être tout simplement rien à vous dire. Gardez à l’esprit que vous n’êtes pas la chose la plus importante dans leur monde.
Les agents ont diverses raisons de ne pas venir à votre spectacle. Ce n’est pas parce qu’ils n’ont pas répondu à votre e-mail qu’ils ne l’ont pas lu et qu’ils ne vous surveillent pas.
Ne vous découragez pas. Continuez à jouer des spectacles, continuez à faire de la musique, organisez vos propres tournées et bousculez dur. Faites ce que vous aimez faire. Il n’y a pas d’autre moyen de s’y prendre dans cette industrie. Gardez la tête hors de l’eau. Lorsque vous tombez sur quelque chose de vraiment spécial, l’industrie vous le fera savoir.
Conclusion
La plupart des musiciens, sinon tous, aimeraient pouvoir confier les tâches de réservation à un agent. Malheureusement, cela peut ne pas arriver aussi vite que vous le souhaiteriez. Restez patient, continuez à jouer et au fur et à mesure que vous développerez votre base de fans, vous commencerez à voir que d’autres veulent sauter dans le train en marche.
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