Noname

Pourquoi voudrais-je savoir dans quelle tonalité se trouve une chanson ?

Vous pouvez probablement offrir une meilleure réponse à cette question que moi.

Mais laissez-moi vous aider.

Si vous essayez de comprendre une chanson à quelque titre que ce soit, savoir dans quelle tonalité elle se trouve peut être extrêmement utile.

Si vous tentiez de transcrire la chanson, par exemple, avant même d’écrire une note, savoir que la chanson est dans la tonalité de Bb (par exemple) vous aiderait à comprendre la progression des accords, la mélodie et l’harmonie avec plus de facilité.

La plupart des chansons sont basées sur des gammes diatoniques (sept notes).

Il n’y a que 12 notes dans la musique, mais je suis sûr que vous pouvez voir à quel point réduire cela à sept vous rendrait la vie beaucoup plus facile.

Une autre situation dans laquelle il est utile de savoir dans quelle tonalité se trouve une chanson est si vous êtes un joueur principal et que vous allez jouer des fills, des licks et des solos dessus.

Savoir dans quelle tonalité se trouve la chanson vous donnerait une bonne idée des notes que vous pouvez jouer, même des notes que vous voudriez jouer.

Avec cela, il est temps d’entrer dans les différentes méthodes que les gens utilisent pour déterminer la signature clé d’une chanson.

Dites la clé en écoutant la première note ou l’accord d’une chanson

Il semble comme ce serait une méthode solide pour déterminer dans quelle tonalité se trouve une chanson, et bien que ce soit souvent le cas, elle n’est pas fiable à 100%.

J’ai même eu de jeunes guitaristes qui sont venus me demander si c’était ainsi qu’ils savaient dans quelle tonalité se trouve une chanson, et j’ai répondu : « non, attention, cela pourrait vous conduire sur la mauvaise voie.

Je les dirigerais dans la mauvaise direction si je leur disais le contraire.

Les guitaristes ont souvent la possibilité de jouer des solos et des solos, quel que soit le contexte (cela peut être lors d’un jam, d’un service religieux, d’un concert dans un bar, en studio ou autre).

Ainsi, savoir dans quelle tonalité se trouve une chanson peut aider un joueur à déterminer le type de couleur ou de texture qu’il souhaite ajouter à une chanson.

À l’inverse, ne pas savoir dans quelle tonalité se trouve une chanson pourrait soit limiter ce que le guitariste joue, soit le laisser suffisamment confus pour qu’il ne joue pas du tout.

Voici un excellent exemple de cas où les choses pourraient mal tourner si vous supposiez que la première note ou l’accord d’une chanson était tout ce dont vous aviez besoin pour déterminer la tonalité de la chanson.

« Jealousy » de Harem Scarem est dans la tonalité de mib mineur, et pourtant il commence sur un accord sib7.

Alors que le guitariste Pete Lesperance commence à brouiller les riffs en utilisant la gamme blues, il devient plus évident dans quelle tonalité se trouve la chanson.

Mais si vous aviez supposé que la chanson était en si bémol, sur la base de l’intro, vous auriez été complètement induit en erreur (de plus, le fait qu’il s’agissait d’un accord dominant vous aurait probablement déconcerté – vous avez peut-être supposé qu’il s’agissait d’un jazz ou chanson de blues – « Jealously » est plus une chanson de hard rock/funk).

Si vous aviez deviné en vous basant sur le fait que Bb7 n’appartient qu’à la tonalité de Mib, vous vous en seriez rapproché. Mais encore une fois, la chanson est en mib mineur et non en mib.

Souvent, les chansons sont suffisamment simples pour que nous « ayons de la chance », par exemple, lorsque nous devinons qu’une chanson est dans la tonalité de E à cause du premier accord et qu’il se trouve que c’est E, comme prévu.

Mais quelles autres tonalités connaissons-nous qui contiennent également un accord de mi ?

Eh bien, il y a A et B majeur pour n’en nommer que quelques-uns.

Cela signifie que la chanson aurait pu être en A ou en B, et vous venez de deviner correctement qu’elle était en E.

Un autre résultat possible, bien sûr, est que la chanson n’est pas dans la tonalité de mi, la ou si, donc prêter attention à l’accord de mi d’ouverture ne ferait que vous décourager.

Alors, ne soyez pas trop pressé de supposer que le premier accord vous dit tout ce que vous devez savoir sur une chanson.

En écoutant la dernière note ou l’accord d’une chanson

D’accord, donc si écouter la première note ou l’accord d’une chanson n’est pas fiable à 100 %, alors écouter la dernière note ou l’accord d’une chanson doit l’être, n’est-ce pas ?

Faux.

Je vois des gens faire cette erreur tout le temps, et désolé de le dire, ce n’est pas non plus une solution à toute épreuve.

Encore une fois, un certain temps, vous aurez raison, mais pas toujours.

Au cas où vous ne l’auriez pas remarqué, il n’y a aucune garantie qu’une chanson se termine à la racine, et souvent ce n’est pas le cas !

Il est devenu relativement à la mode dans les années 90 et au début des années 2000 de terminer les chansons sur des accords pleins de suspense (souvent l’accord IV).

Pour ma part, j’utilise cette technique dans ma musique plus que je ne veux l’admettre.

Vous voyez, il n’y a aucune exigence ou règle stipulant qu’un auteur-compositeur ou un producteur devoir apportez de la résolution à une chanson en atterrissant sur la racine à la fin – ce n’est pas le cas !

Pas être tenu de le faire signifie la possibilité de terminer la chanson sur n’importe quel accord de leur choix – même celui qui est en dehors de la signature de clé d’origine (sérieusement).

Peut-être que cela va à l’encontre de la technique de composition classique ou de certaines conventions enseignées à l’école, mais cela ne va pas du tout à l’encontre de la technique moderne d’écriture de chansons.

« 3AM » de Matchbox Twenty en est l’exemple parfait, avec la chanson se terminant sur l’accord IV plutôt que sur le I attendu.

Et, il y a beaucoup d’autres chansons qui font la même chose si vous partez à leur recherche.

Si vous saviez de manière fiable que la chanson se terminait sur l’accord IV, vous pourriez alors avancer l’argument selon lequel vous pourriez facilement identifier les tonalités associées et savoir (avec une marge d’erreur) dans quelle tonalité elle se trouve.

Malheureusement, vous ne le faites pas, car encore une fois, il y a beaucoup de chansons qui se terminent sur des accords inhabituels, parfois complètement en dehors du spectre des tonalités associées.

Ma recommandation serait de faire d’abord une analyse approfondie de chaque progression d’accords dans la chanson, ce qui devrait offrir de bons indices sur l’accord sur lequel la chanson se termine.

Vous devinez juste si vous faites cela à l’envers.

Trouver la clé d’une chanson en utilisant le cercle des quintes/quarts

Ce serait la meilleure réponse pour l’école du dimanche / goody deux chaussures s’il y en avait jamais eu une.

Le cercle des quintes est un outil précieux pour identifier les différentes signatures de clé qui existent, les mineurs relatifs et le nombre de dièses ou de bémols qui se trouvent dans chaque clé.

Mais si vous étiez sur scène en ce moment, que le groupe commençait à jouer et que vous ne saviez pas dans quelle tonalité était la chanson, le cercle des quintes ne serait pas d’une grande aide.

Dans une telle situation, les repères visuels offriraient plus d’aide que le diagramme du cercle des quintes (par exemple, si vous pouviez déterminer quelles notes jouait le bassiste, quels accords le claviériste jouait, etc., vous pourriez déterminer ce que touche dans laquelle se trouve le morceau).

De plus, que se passe-t-il si je mets juste une chanson au hasard en ce moment et que je vous demande de déterminer dans quelle tonalité il se trouve en utilisant uniquement le cercle des quintes ?

À moins d’avoir une assiette parfaite, vous seriez sur un bateau sans pagaie.

Donc, si vous ne saviez pas dans quelle tonalité se trouvait la chanson, le cercle des quintes serait presque entièrement inutile.

Là où cela pourrait être utile, c’est si vous saviez dans quelle tonalité se trouve la chanson mais que vous ne saviez pas combien de dièses ou de bémols l’échelle a, car vous pourriez utiliser le cercle des quintes pour le comprendre.

À l’aide du diagramme, vous pouvez rapidement comprendre comment l’échelle est construite.

En analysant la feuille principale / la musique

En supposant que le chef du groupe n’ait pas appelé de tonalité (s’il le faisait, vous ne liriez probablement pas ce guide), je dirais que c’est le moyen le plus fiable de déterminer la tonalité d’une chanson.

Si vous n’êtes pas doué pour lire une feuille de plomb ou une partition de musique, ou si vous ne connaissez pas vos gammes et vos signatures de clé, vous pourriez toujours avoir des problèmes et avoir besoin de prendre quelques leçons de théorie musicale (sérieusement).

Sinon, jeter un coup d’œil rapide sur les accords utilisés dans une chanson peut vous donner une bonne idée.

Si je voyais ces accords, je saurais instantanément dans quelle tonalité se trouve la chanson (le feriez-vous ?):

Un | Un | B | B | C#m | B | Un | Un | F#m | UNE

Si vous regardiez le premier et le dernier accord, vous supposeriez qu’il est en A, n’est-ce pas ?

Encore une fois, cela ne sert qu’à souligner les limites de la méthode, car A serait incorrect.

Si vous saviez quel était le numéro de l’accord, vous pourriez probablement le comprendre – seulement, cette information n’est pas toujours facilement disponible, comme dans cet exemple.

Alors, réfléchissez bien ici.

Le si majeur n’appartient pas à la tonalité de la, n’est-ce pas ?

Pour qu’il soit solidement dans la tonalité de A, ce B devrait être un Bm à la place.

Et c’est parce que cette progression est dans la tonalité de mi.

Avez-vous bien deviné?

Si on devait utiliser le système de numérotation, ce serait celui-ci :

IV | V| V | V | vi | V | IV | ii | IV

Ce n’est pas grave si vous ne l’avez pas compris tout de suite, même si vous connaissez votre théorie.

Cela prend du temps, et cela ne peut venir que de la pratique et de l’expérience.

La clé est de bien analyser rapidement la musique devant vous et de savoir quelles notes appartiennent à quelle tonalité (ce que le cercle des quintes peut vous aider).

Si vous regardez une partition (qui n’inclut pas toujours les marques d’accord), alors la seule chose que vous devez observer est la marque de signature de clé sur la clé de sol (encore une fois, si vous ne savez pas comment cela fonctionne , vous êtes emballé).

Vous pourriez également analyser la mélodie dans la chanson (et nous verrons cette méthode un peu plus tard), mais cela semble excessif, et cela pourrait même vous faire dérailler à cause d’accidents.

Les partitions vous permettent généralement de savoir facilement dans quelle tonalité se trouve une chanson.

Si vous n’avez pas la moindre idée de ce dont j’ai parlé dans cette section, il est temps de réviser votre théorie musicale.

En analysant la progression des accords de la chanson, vous pouvez découvrir dans quelle tonalité se trouve une chanson

Cette méthode est fondamentalement la même que ci-dessus et est fiable à près de 100 %.

Mais au lieu de vous fier à la totalité de la musique (accords, mélodie, harmonie, ligne de basse, etc.), vous vous fieriez plutôt à la seule progression d’accords pour déterminer la tonalité.

En supposant que la progression d’accords a été écrite, que vous y avez accès et que vous savez comment l’analyser, vous devriez être prêt à partir.

Si tout ce que vous avez est une partition, comme déjà indiqué, il se peut qu’elle n’inclue pas les marques d’accord, auquel cas vous devrez analyser la musique et déterminer vous-même les changements d’accord.

C’est une compétence précieuse, mais je vais être honnête – même moi, j’ai du mal avec ça.

J’ai connu des gens qui prétendaient pouvoir déterminer des changements d’accords à partir de partitions, et même ils le faisaient mal !

Donc, si vous n’avez pas déjà la progression d’accords pour la chanson, vous devrez probablement choisir une méthode différente.

Quoi qu’il en soit, regardons un autre exemple d’une progression d’accords plutôt délicate :

Gm | Suis | Dm | Dm | Sib | C | Gm | C

Encore une fois, si vous pensiez pouvoir déterminer dans quelle tonalité il s’agit simplement en regardant le premier accord ou le dernier accord, vous auriez des problèmes.

Je peux vous dire tout de suite que ce n’est pas dans la tonalité de sol mineur et ce n’est pas non plus la tonalité de do majeur.

Un mineur a peut-être été votre prochaine supposition, mais comme il s’agit du mineur relatif au do majeur, cela ne peut pas être le cas.

Sachant cela, il ne reste plus trop de possibilités, et par élimination, vous l’avez peut-être déjà compris.

Je vais vous donner les chiffres avant de révéler dans quelle tonalité se trouve cette progression d’accords, bien que si vous connaissez votre théorie, cela la révélera certainement :

ii | iii | vi | vi | IV | V | ii | V

Avez-vous encore compris?

Cette chanson est dans la tonalité de fa majeur.

Si vous avez répondu D mineur, vous auriez également raison.

Pour utiliser cette méthode, vous devez avoir une base solide en théorie.

Dans cet esprit, c’est une méthode fiable.

Les chansons peuvent parfois avoir des accords « extérieurs » ou des changements de tonalité qui vous dérouteront un peu, mais en supposant que vous savez ce que vous faites, vous devriez être en mesure de gérer ces inconvénients mineurs.

Si je ne pense pas clairement, les progressions d’accords peuvent parfois me décourager, mais la plupart du temps, cette méthode fonctionne très bien.

En analysant la mélodie de la chanson

Encore une fois, c’est comme analyser la partition pour déterminer dans quelle tonalité se trouve la chanson (ce qui est généralement simple, car vous pouvez simplement regarder le marquage de la signature de la clé).

Dans la plupart des cas, vous n’aurez pas besoin d’analyser la mélodie d’une chanson entière pour déterminer dans quelle tonalité elle se trouve – il suffit de regarder un petit segment peut être plus que suffisant.

Si vous avez le marquage de signature de clé dans la partition, c’est complètement inutile.

C’est pourtant une méthode fiable.

Ce que nous savons des mélodies, c’est qu’elles sont créées à l’aide de gammes.

Et, la plupart des mélodies sont créées en utilisant une seule gamme, même si cette gamme inclut parfois des altérations.

Si nous pouvons déterminer de quelle échelle est faite la mélodie, nous devrions être en mesure d’avoir une bonne idée de la tonalité dans laquelle se trouve la chanson.

Notez que de nombreuses mélodies sont simples et s’appuient fortement sur des notes « sûres », donc parfois cela ne nous donne pas toujours toutes les informations dont nous avons besoin pour déterminer la tonalité d’une chanson.

Les mêmes notes « sûres » peuvent apparaître dans d’autres gammes, c’est là que les choses peuvent devenir complexes.

Mais disons que vous avez identifié les notes que chante le chanteur.

Et, nous dirons qu’ils chantent ces notes :

G, G, G, C, G, D, A, D, G, C, E, Eb, D, G.

Je les ai choisis au hasard, donc ils ne font pas nécessairement une grande mélodie.

S’il n’y avait pas de mib, nous pourrions conclure en toute sécurité qu’il est dans la tonalité de do.

Bien que, dans ce cas, le mib ressemble à un ton de passage reliant le mi au ré, nous ne pouvons donc pas entièrement exclure le do.

Mais sur la base des notes G et C répétées, je serais plus enclin à dire que c’est dans la tonalité de G (et, je l’ai écrit avec G à l’esprit).

Même s’il n’y a pas de fa # pour l’épeler sans aucun doute (le fa # nous dirait définitivement que c’est dans la tonalité de G), l’ordre des notes et les manières spécifiques dont elles se connectent les unes aux autres me diront que c’est probablement dans la clef de G.

Mais c’est exactement ce que je veux dire quand je dis des notes « sûres ».

La musique pop a tendance à ne pas trop s’écarter des notes qui semblent accrocheuses et consonantes, ce qui signifie généralement s’en tenir à l’échelle pentatonique à cinq notes plutôt qu’à la contrepartie diatonique dont elle est dérivée.

Bien que cela laisse souvent une certaine marge d’interprétation, l’analyse de la mélodie peut parfois être utile pour essayer de déterminer la tonalité d’une chanson.

En improvisant sur la progression d’accords

Cela peut sembler peu orthodoxe, mais honnêtement, il y a eu d’innombrables fois où j’ai dû monter sur scène et improviser pour comprendre dans quelle tonalité la chanson était afin que je puisse offrir mes services en tant que guitariste principal.

Et, quand j’ai dû le faire, je commençais généralement par jouer une note ou deux pour comprendre où les choses allaient.

Généralement, au moment où j’ai joué une ou deux notes qui appartiennent à la tonalité (ce qui est généralement instantané), je sais où aller à partir de là.

Cela m’aide d’avoir une bonne idée intuitive de la tonalité d’une chanson avant même de jouer la première note.

À la guitare, les gammes sont toutes des modèles mobiles, donc une fois que vous avez appris une gamme, vous avez essentiellement appris cette gamme dans toutes les touches.

Ainsi, une fois que j’aurai identifié le modèle dans lequel je joue, je pourrai déterminer dans quelle tonalité il se trouve.

Naturellement, c’est toujours mieux si vous n’êtes pas obligé d’aller sur scène et de faire un tas d’erreurs avant de comprendre dans quelle tonalité se trouve la chanson.

Cela peut sembler peu professionnel pour le public, et le groupe pourrait également se mettre en colère contre vous.

Je n’ai pas eu ce problème, mais je ne dis pas que vous ne le ferez pas.

Dans un scénario sans risque, comme lors d’un jam, cependant, vous pouvez généralement faire autant d’erreurs que vous le souhaitez.

Comment savoir dans quelle tonalité se trouve une chanson, dernières réflexions

Si vous n’avez pas de bases solides en théorie musicale, essayer de comprendre dans quelle tonalité se trouve une chanson va s’avérer une bataille difficile.

Dans ce guide, j’ai donné quelques exemples de progressions d’accords, mais honnêtement, elles peuvent devenir encore plus complexes, en particulier dans les genres riches en accords et en changements de tonalité (jazz ou prog, par exemple).

Donc, mon principal conseil ici serait de passer plus de temps à étudier la théorie musicale, surtout si vous n’êtes pas sûr de savoir comment tout cela fonctionne.

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