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Donnez votre tour à un genre musical existant

Disons, par exemple, que vous êtes dans un groupe de rock. Ce n’est pas difficile de voir qu’il y a déjà beaucoup de groupes de rock. Si vous voulez simplement vous présenter comme un groupe de rock, vous vous préparez à une ascension fulgurante vers une carrière florissante et rentable.

J’ai décidé d’examiner combien de sous-genres de rock existent, et Wikipedia en répertorie en fait plus de 200 (dont l’acid rock, le cowpunk, le goregrind, le math rock, le sadcore et bien d’autres). Certes, la liste comprend également des sous-genres de métal et de métal, mais si c’est suffisamment important pour que Wikipédia l’énumère, cela signifie qu’il y a un public pour cela, n’est-ce pas ?

Le fait est que vous n’avez pas à réinventer complètement la roue. Oui, vous devrez peut-être creuser un peu plus que les groupes ou les artistes des années 60, mais la bataille pour attirer l’attention n’a jamais été aussi féroce. Tout le monde et son chien se lancent dans la musique.

Serait-il possible pour vous de donner votre propre touche à un genre existant ? Pourriez-vous lier votre son à quelque chose pour lequel votre localité est connue (c’est-à-dire la nourriture, la mode, le paysage, la culture, etc.) ? Pouvez-vous ajouter un instrument à votre groupe qui n’appartient généralement pas à votre genre ?

Lorsque vous examinez vraiment la différence entre certains sous-genres, il devient évident qu’il n’y a pas nécessairement de différences majeures. Cela peut être de la mode ou du contenu lyrique. C’est peut-être la différence entre avoir une panne et pas. Recherchez les petites choses qui peuvent vous différencier.

Demandez à vos fans des idées de musique de niche

Si vous avez déjà une base de fans, cela vaut la peine de leur demander ce qui, selon eux, vous rend unique et intéressant. Après tout, les aliéner en devenant quelque chose de différent n’est peut-être pas la meilleure voie à suivre. Vous pourriez finir par avoir à reconstruire votre suite.

Naturellement, certaines des réponses que vous obtiendrez ne seront pas très utiles. Certains fans vous diront de ne pas changer. D’autres vous donneront des idées farfelues qui ne fonctionneront jamais. Cependant, si vous avez décidé que vous devez vous tailler un créneau pour votre carrière, vous ne pouvez pas écouter les opposants. Vous ne pouvez pas non plus prendre les idées folles trop au sérieux.

Mais vous pourriez être surpris par certaines des réponses. Certaines personnes peuvent avoir de très bonnes idées pour vous. Ou ils pourraient simplement vous aider à réaliser quelque chose sur votre acte que vous saviez déjà. Dans ce cas, vous pouvez simplement amplifier tout ce à quoi ils s’identifient. Par exemple, peut-être que vos fans aiment vraiment cette chanson funk que vous avez jetée une fois dans le décor pour vous amuser. Si c’est le cas, vous pourriez écrire plus de chansons comme ça et les incorporer dans votre émission en direct.

Vos fans vous aiment déjà. Tout ce que vous avez à faire est de découvrir précisément ce qu’ils aiment chez vous et votre musique, et de trouver comment exagérer ces éléments.

Inventez votre propre langage

As-tu vu le film, L’histoire du futur folk? Sinon, arrêtez tout ce que vous faites et regardez-le maintenant. Sérieusement. Ce film vous dit tout ce que vous devez savoir sur le marketing de niche.

Les Future Folk portent des casques rouges sur la tête, chantent des chansons folkloriques et saluent les gens en criant « Hondo! ». Étrange? Oui. Mais cela leur donne un avantage immédiat sur les autres duos folk qui ressemblent et chantent comme tout le monde.

Inventer sa propre langue donne aux gens quelque chose autour duquel se rallier. Si vous dites simplement « bonjour » comme tout le monde, vous risquez de manquer l’occasion de différencier votre acte. Mais si vous dites « dello », maintenant tout le monde se demande pourquoi. Et vous pouvez créer une histoire folle, si vous le souhaitez. Les gens sont fascinés par la mythologie.

Quand vous pensez au groupe Devo, qu’est-ce qui vous vient immédiatement à l’esprit ? Les chapeaux rouges du dôme d’énergie en terrasse, et peut-être les combinaisons spatiales jaunes, n’est-ce pas ? Et la musique correspond parfaitement à leur image. Est-ce parce qu’ils ont longuement réfléchi à ce à quoi ressemblerait quelqu’un qui jouerait de la nouvelle vague futuriste, ou est-ce parce qu’ils ont créé cette association dans votre esprit par la répétition ? Est-ce la poule ou l’œuf ?

Les choses apparemment idiotes peuvent aider les gens à faire une association immédiate avec votre musique, qu’il s’agisse d’une forme, d’un chapeau, d’une couleur, d’une police ou de la terminologie et du langage que vous utilisez. En particulier, le langage peut être puissant.

Trouvez et faites appel à votre tribu

Enfin, réfléchissez à la manière dont vous pouvez attirer des personnes comme vous. Est-ce que tu aimes les jeux vidéos? Ensuite, intégrez cela dans votre émission d’une manière ou d’une autre. Es-tu skateur le jour et musicien la nuit ? Ensuite, retrouvez vos collègues patineurs. Intégrez vos intérêts à votre musique. Trouvez des personnes qui ont quelque chose en commun avec vous. Il vaut mieux être connu pour quelque chose que de passer toute sa carrière dans l’obscurité.

Dernières pensées

Il peut sembler que choisir un créneau vous classerait pour le reste de votre carrière, mais c’est en fait tout le contraire. Une fois que vous aurez construit un solide public, il y aura des opportunités de se diversifier et d’essayer de nouvelles choses – en supposant que vous ne prenez pas un virage à 180 degrés complet et ne décevez pas la base de fans que vous avez travaillé si dur pour construire.

Les musiciens aiment éviter la nouveauté parce qu’ils pensent qu’elle est intrinsèquement nouvelle (c’est-à-dire éphémère). Dites cela à « Weird Al » Yankovic, Igor Presnykov ou Walk off the Earth. En partie, ils ont bâti leur carrière sur le roman.