Vous cherchez à enregistrer un nouveau projet ? Bien que vous n’ayez pas nécessairement besoin de connaître tous les détails tactics du fonctionnement d’un studio en tant que musicien, il est critical d’être préparé. Passer trop peu de temps dans la pratique et la préparation peut parfois signifier dépenser in addition d’argent que vous ne le souhaitez. Voici quelques étapes de base que vous pouvez suivre pour vous assurer que vous êtes prêt à commencer à enregistrer en studio.
Passez du temps en pré-production avant d’aller en studio
Avant même d’aller en studio, c’est une bonne idée de déterminer ce que vous voulez accomplir avec votre nouveau projet d’enregistrement. Vous n’avez pas besoin d’équipement sophistiqué pour vous lancer dans la pré-generation. Une simple configuration d’enregistrement à domicile est moreover que suffisante pour avoir une idée de ce que vous voulez accomplir avec chaque chanson. Prenez le temps de déterminer quels devices vous voulez sur chaque chanson. Déterminez les sons que vous voulez. Assurez-vous que chaque pièce s’emboîte correctement. Vous pourriez finir par perdre beaucoup de temps (et d’argent) en studio si vous ne prenez pas assez de temps pour vous assurer que les events que vous souhaitez enregistrer fonctionnent réellement dans le contexte de la piste. Même si vous pensez le savoir, il est préférable de tout régler sur la configuration de votre maison pour voir si cela fonctionne ou non comme vous l’aviez imaginé. La pré-output peut être effectuée selon votre propre calendrier, ce qui signifie qu’il n’y a aucune excuse pour ne pas bien faire les choses. Expérimentez, essayez différentes choses et voyez ce qui fonctionne.
Apportez n’importe quel équipement que vous souhaitez utiliser pour votre enregistrement dans le studio
Les studios d’enregistrement abritent généralement une variété d’amplis, de claviers, de microphones, de kits de batterie et d’autres équipements à différents prix. Certains sons peuvent être obtenus avec du matériel maison, mais cela peut valoir la peine d’apporter vos propres amplis, guitares, pédales d’effets ou kits de batterie si vous y êtes habitué et que vous aimez travailler avec eux. Vous voudrez peut-être visiter le studio à l’avance pour savoir ce qu’ils ont sous la key. Dans certains cas, ils peuvent avoir un équipement de meilleure qualité qui serait bon à utiliser sur votre projet. Bien sûr, il y a aussi de nombreux avantages à s’en tenir à ce qui est familier, surtout en ce qui concerne les devices. Jouer sur des devices inconnus peut vous faire rater de bonnes prises. Il serait également judicieux de savoir s’il y a des coûts supplémentaires liés à l’utilisation d’équipements internes. Cela pourrait être un facteur significant à considérer si vous avez un finances un peu serré. N’oubliez pas non plus que vous pouvez généralement louer du matériel de meilleure qualité à moindre coût. Si vous n’êtes pas prêt à sacrifier la qualité et que le studio dans lequel vous enregistrez n’a pas l’équipement avec lequel vous voulez travailler, alors cela vaut la peine de regarder ce que votre magasin de musique nearby a à offrir.
N’oubliez pas de pratiquer et de préparer vos pièces à l’avance
Cela semble évident, mais les débutants ne savent peut-être pas qu’ils doivent se préparer avant d’entrer en studio. Dans d’autres cas, ils ne savent peut-être pas combien de temps ils doivent passer à s’entraîner avant d’aller tracer leurs traces. La majorité des projets sont enregistrés sur un métronome, et jouer avec un métronome peut être délicat, surtout si vous ne l’avez jamais fait auparavant. Il est préférable de passer un peu de temps à s’habituer à jouer à différents tempos, en accordant une consideration particulière au respect du temps. Il y a une expression que mes camarades de groupe et moi avions l’habitude d’utiliser, et c’était que « vous devriez connaître vos functions d’avant en arrière ». Ne le prenez pas au pied de la lettre, mais ce n’est pas trop exagéré. Vous devez être vraiment à l’aise avec vos parties avant même de penser à les enregistrer, sinon elles ne seront tout simplement pas de la qualité qu’elles ont le potentiel d’être.
Travaillez avec votre producteur pour obtenir le son souhaité
Votre producteur est le décideur. Ils choisissent les sons qu’ils aiment et sélectionnent également les performances (parmi les nombreuses prises d’une piste donnée) en fonction de ce qui, selon eux, conviendrait le mieux au son général et à la route de l’album. Si vous n’avez pas de producteur, alors par défaut vous et votre ingénieur êtes les producteurs. Vous devez déterminer ce que vous essayez d’accomplir et vous assurer que votre ingénieur comprend ce que vous recherchez. Si vous ne savez pas exactement comment obtenir le résultat que vous recherchez, assurez-vous de le leur dire. Dans l’ensemble, cela devrait être un travail relativement facile si vous avez passé suffisamment de temps en pré-creation à déterminer les arrangements de vos chansons, ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas, ainsi que les sons et les tonalités que vous souhaitez obtenir avec vos instruments.
Apprenez à communiquer avec l’ingénieur
Au cas où vous commenceriez à vous sentir un peu intimidé, sachez simplement que les connaissances techniques ne sont pas nécessaires. Cela ne fera certainement pas de mal si vous montrez à votre ingénieur des albums que vous aimez ou des exemples de sons de caisse claire que vous recherchez, mais tout ce que vous devez vraiment savoir en tant que musicien, c’est remark jouer avec une piste de clic et déposez vos pièces à temps. Prenez le temps de comprendre remark votre ingénieur aime communiquer. Ils peuvent avoir l’habitude d’utiliser certains termes pour décrire certaines choses. Étudiez comment ils interagissent avec vous et apprenez à parler leur langue. Les projets peuvent dérailler – même si ce n’est que temporairement – par un manque de interaction claire. Assurez-vous que vous êtes au courant de tout ce qui doit être enregistré sur une piste donnée et partagez toute information and facts qui permettrait à l’ingénieur de rationaliser son flux de travail.
Dernières pensées
On a souvent dit qu’un ingénieur du son peut vous faire ou vous défaire, et il est essential de réaliser que cela ne vaut pas seulement pour le son en direct c’est aussi applicable en studio. De toute évidence, vous payez pour un produit et l’ingénieur doit être prêt à vous livrer ce que vous voulez. Cependant, être trop exigeant, trop perfectionniste ou trop capricieux peut avoir des conséquences indésirables. Apprenez à connaître votre ingénieur et assurez-vous que vous pouvez travailler avec lui et qu’il peut travailler avec vous !