Noname

Avantage : vous passez tout votre temps à travailler sur quelque chose que vous aimez

Demandez à la plupart des musiciens sérieux et ils vous diront : « Ce serait formidable de pouvoir me concentrer sur mon art à plein temps et de ne rien avoir à faire d’autre ».

En tant que musicien à temps plein, votre travail sera entièrement composé d’activités liées à la musique. Vous pourrez transformer votre vision créative en réalité et la partager avec le monde.

Plus de travail de jour ennuyeux.

Cela ne veut pas dire qu’il n’y aura pas de pression de la part du label (si vous êtes signé) ou de vos fans pour créer un certain style de musique.

Et, pour maintenir votre carrière à flot, vous pouvez même choisir d’aller dans une direction commerciale avec votre art.

Mais le point clé est que vous pouvez vous engager dans votre passion de tout cœur, sans réserve – même si cela signifie avoir à faire un travail administratif ennuyeux, du marketing, des réservations, etc.

Beaucoup disent que ce serait un petit prix à payer pour vivre leur vie de rêve.

Inconvénient : vous devez passer tout votre temps à travailler sur la musique

L’ancien fondateur de CD Baby, Derek Sivers, dit que les personnes les plus heureuses qu’il connaît sont celles qui consacrent 50 % de leur temps à leur carrière/travail et l’autre 50 % à leur art.

Le principal avantage de vivre cet équilibre est que vous n’aurez jamais besoin de dépendre de votre art pour subvenir à vos besoins financiers.

Quand il y a tant d’artistes qui veulent poursuivre leur passion à plein temps, comment cela pourrait-il être un escroquerie ?

Voici une question que vous devez vous poser :

Avez-vous déjà pris quelques semaines ou même quelques mois de congé pour poursuivre la vie artistique sans aucune distraction ?

Si ce n’est pas le cas, je vous recommande fortement d’essayer. Économisez de l’argent, maximisez votre temps de vacances et essayez de vivre la vie créative à plein temps pendant un certain temps.

Certains artistes découvrent qu’ils aiment ça. Beaucoup d’autres découvrent qu’une fois qu’ils ont fait de leur art leur travail, leur passion se transforme soudainement en travail aussi.

Devoir passer tout son temps à faire de la musique peut être tout aussi épuisant que n’importe quel autre type de travail – peut-être plus, car le travail créatif vous oblige à utiliser davantage vos énergies mentales.

Quand la passion devient devoir et obligation, elle devient fondamentalement un travail. Et, beaucoup de gens n’aiment pas que leur passion devienne un travail.

Avantage : vous pouvez voyager et voir le monde

L’un des aspects les plus intéressants du fait d’être musicien à plein temps est que vous pouvez réaliser plusieurs de vos désirs naturels en même temps.

Vous pouvez faire de la musique et la jouer pour des fans adorateurs. Vous rencontrez beaucoup de monde. Vous gagnez de l’argent en faisant ce que vous aimez faire. Et, vous pouvez aussi parcourir le monde.

Maintenant, cette déclaration sera exagérée pour certains, car leurs tournées pourraient être limitées au pays ou au continent sur lequel ils vivent.

Pourtant, découvrir de nouveaux sites, rencontrer de nouvelles personnes et essayer des plats et une cuisine locaux peut être très amusant et nourrissant pour l’âme.

Certains artistes, bien sûr, ne tournent pas et ne travaillent pas entièrement depuis chez eux et ne bénéficieront jamais de cet avantage.

Mais les tournées représentant souvent une part importante des revenus d’un artiste, de nombreux musiciens à plein temps apprécieront cet aspect de leur carrière et feront l’envie de beaucoup d’autres qui souhaiteraient pouvoir voyager davantage.

Inconvénient : vous êtes constamment sur la route avec peu d’espace pour respirer

Nous vivons dans un monde de contrastes, et pratiquement chaque pro pour devenir musicien à plein temps est tempéré par un inconvénient tout aussi peu attrayant.

Lorsque vous êtes constamment sur la route, vos relations peuvent en souffrir, qu’il s’agisse de votre famille, de vos amis ou de vos proches, les proches étant souvent les plus difficiles à gérer.

Et, même si vos camarades de groupe seront probablement vos meilleurs amis, même si c’est juste par nécessité, vous pouvez commencer à vous énerver l’un l’autre après un certain temps aussi. Il en va de même pour votre équipe.

Malheureusement, c’est ce qui se passe lorsqu’un groupe de personnes se trouve à proximité pendant une longue période, traversant de bons jours, de mauvais jours et tout le reste.

Encore une fois, nous savons que les tournées jouent un rôle important dans la carrière d’un musicien, et la plupart de ceux qui veulent s’y mettre sérieusement devront jouer et tourner beaucoup.

Cela peut être épuisant, d’autant plus que vous perdez tout sens de « normalité » et de stabilité dans votre vie.

L’équilibre est important, mais si vous êtes au sommet de votre popularité (ou que vous y progressez), il y a de fortes chances que vous ne puissiez pas atteindre l’équilibre parce que vous serez sur la route un parcelle.

Avantage : vous pouvez créer votre propre horaire

Je fais mon propre emploi du temps depuis plus de trois ans maintenant, et je dois dire que c’est un sentiment formidable.

Je me couche quand je veux, je me lève quand je veux et je travaille quand je veux.

Ceci, bien sûr, est tempéré par certaines réalités incontournables (voir le prochain con sur cette liste).

En tant que musicien à temps plein, vous aurez certaines responsabilités et engagements – interviews et apparitions dans les médias, répétitions, performances, sessions d’enregistrement, etc.

Et, si vous travaillez avec une étiquette, vous n’aurez peut-être pas un contrôle total sur votre emploi du temps, mais vous aurez toujours une certaine liberté pour choisir ce que vous ne voulez pas faire et ce que vous ne voulez pas faire.

Fondamentalement, vous pouvez en faire autant ou aussi peu que vous le souhaitez.

Il y a toujours une conséquence pour vos actions, bien sûr, car en faire plus peut vous aider à générer plus de résultats dans votre carrière, tandis qu’en faire moins peut vous permettre d’en faire moins.

Pourtant, beaucoup de gens pensent que la flexibilité est un bon compromis. Je peux honnêtement dire que j’aime être en contrôle de mon emploi du temps plutôt que de travailler à la journée.

Inconvénient : votre emploi du temps sera géré par vos engagements

Il y a un dicton dans le monde de l’entrepreneuriat qui devrait vous donner une idée de la liberté dont vous disposez réellement lorsque vous essayez de vous tailler une place dans le monde :

Nous avons tous les mêmes 24 heures dans une journée. Un entrepreneur a le choix lequel 18 heures par jour, ils veulent travailler.

En tant que musicien à plein temps, vous êtes essentiellement un entrepreneur. Même si vous êtes signé, une grande partie de la responsabilité vous incombera pour produire des résultats.

Même si votre emploi du temps sera flexible en théorie, vous devrez planifier tous vos engagements (même ceux que vous ne souhaitez pas particulièrement tenir), en garder une trace et vous présenter quand et où on vous a demandé de le faire.

Vous ne voulez pas faire une interview radio à 6h du matin un dimanche ? Dommage, c’est le créneau dont ils disposent.

Pas intéressé à jouer trois concerts à Chicago (au fait, je n’ai rien contre Chicago – c’est juste un exemple) ? Vous devrez peut-être le faire juste pour maintenir la tournée à flot.

Il peut être extrêmement gratifiant et stimulant de créer vos propres opportunités et de respecter vos engagements, mais le compromis est que vous devrez tenir ce que vous avez promis.

Dans de nombreux cas, votre emploi du temps peut vous perturber et vous devrez faire les choses quand cela convient aux autres – pas nécessairement quand cela vous convient.

Avantage : vous collaborez avec de nombreuses personnes talentueuses

À moins que vous ne fassiez tout vous-même (par exemple, l’enregistrement, le mixage, le mastering, le marketing, la publicité, l’installation et le démontage lors de spectacles, etc.), vous travaillerez probablement avec de nombreuses personnes talentueuses qui sont bonnes dans ce qu’elles font.

Des musiciens de session et des publicistes aux ingénieurs de mixage et aux directeurs de tournée, vous travaillerez avec une équipe de votre choix (si vous êtes indépendant) et pourrez approfondir ces relations au fil du temps.

Et, vous pourriez même travailler avec d’autres artistes que vous aimez, ce qui serait excitant.

Travailler avec d’autres personnes talentueuses ne fera que vous élever en tant que musicien et interprète. Vous apprendrez beaucoup d’eux.

Les relations sont ce qui apporte beaucoup d’enthousiasme et d’épanouissement à une carrière, et il y a de fortes chances que vous rencontriez beaucoup de gens incroyables.

Inconvénient : tout le monde n’est pas tel qu’il apparaît

J’ai parlé à des musiciens à temps plein qui ont fini par quitter l’industrie découragés et le cœur brisé.

D’après mon expérience, la seule chose qui peut vous laisser un sentiment de désillusion, ce sont les autres.

En tant que musicien, vous essaierez probablement de faire de votre mieux dans toutes les situations.

Pourtant, il y aura ceux qui critiqueront, vous rabaisseront, vous diront que vous n’arriverez jamais à rien, etc.

Les accords de label peuvent aller de côté. Les propriétaires de lieux peuvent rompre leurs promesses à la dernière minute. Les visites peuvent dérailler. Les sessions d’enregistrement peuvent s’arrêter brutalement en raison de désaccords.

Les personnes avec lesquelles vous développez une relation solide peuvent se retourner et vous poignarder dans le dos.

Rien n’est jamais gravé dans le marbre dans l’industrie de la musique. Le succès est éphémère. Les artistes vont et viennent. Le marché peut changer rapidement.

Si vous êtes chanceux, vous n’aurez jamais à faire face à l’un de ces défis. Mais c’est peu probable.

Pour : Vous avez le contrôle sur votre destin

En tant que musicien à temps plein, vous pouvez poursuivre votre vision créative, décider de votre image de marque, commercialiser votre musique comme vous le souhaitez, choisir comment vous souhaitez monétiser votre carrière et plus encore.

Maintenant, bien sûr, si vous êtes signé sur un label, une partie de cela ne sera pas sous votre contrôle. Mais le niveau de réussite que vous atteindrez dépendra en grande partie de vous et des efforts que vous y consacrerez.

Il peut être incroyablement libérateur et gratifiant d’avoir le contrôle de votre propre destin et d’être récompensé pour les efforts que vous avez déployés dans votre carrière.

Si vous essayez quelque chose qui ne fonctionne pas, ce n’est pas grave – vous pouvez essayer autre chose.

Si vous essayez quelque chose qui fonctionne, vous vous sentirez validé et vous pourrez vous appuyer sur ce que vous avez créé.

Plus important encore, vous serez libre de vous épanouir en créant quelque chose qui vous tient à cœur.

Le succès dépend de vous. Cette prise de conscience à elle seule peut être incroyablement stimulante.

Inconvénient : vous n’avez pas le contrôle total sur votre destin

La vérité est que vous ne contrôlez jamais complètement votre propre destin. Il y a des choses que vous peut contrôler et il y a des choses que vous ne peut pas contrôle.

Ce que vous pouvez contrôler, c’est l’effort que vous mettez dans votre carrière. Les chansons que vous écrivez. Le travail de marketing que vous faites. Les appels téléphoniques que vous faites. Etc.

Ce que vous ne pouvez pas contrôler, c’est la façon dont les gens vous répondent.

Si un label veut travailler avec vous, et s’il vous garde sur sa liste. Qu’ils choisissent de vous payer ce qui vous est dû ou de conserver l’argent. Si un lieu choisit de travailler avec vous et s’il tient sa promesse.

Il y a tellement de choses sur lesquelles vous n’avez tout simplement pas votre mot à dire. En tant que musicien, vous tendez toujours le cou et tentez votre chance.

Qui ne risque rien n’a rien. Mais si vous continuez à risquer et à échouer, votre tolérance au risque pourrait diminuer avec le temps. Cela pourrait vous laisser sans accès à une percée dans votre carrière.

En tant que musicien à plein temps, vous pouvez faire ce que vous voulez, mais si vous avez certains objectifs en tête, vous devez être plus intentionnel. Vous devez faire les bons choix stratégiques et vous aligner avec les bonnes personnes pour atteindre le niveau de réussite souhaité.

Est-ce qu’être musicien à plein temps vous convient ? Dernières pensées

Je ne découragerai jamais personne de devenir musicien à plein temps.

Si vous pensez que c’est un objectif louable, alors faites de votre mieux. Ne laissez personne vous dire que vous ne pouvez pas le faire.

Mais si vous le pouvez, faites un essai avant de partir à plein temps. Ayez une idée de ce à quoi cela ressemble et ressemble avant de vous y engager à 100%. Vous pourriez faire des découvertes importantes.

Partir à temps plein est ne pas le bon choix pour chacun. Dans cet esprit, c’est absolument le bon choix pour quelque.

En fin de compte, cela dépend entièrement de ce que vous voulez, que ce soit la fortune, la renommée, l’épanouissement, le bonheur ou une combinaison de ceux-ci.