Beaucoup de musiciens me demandent sur combien de sites de médias sociaux ils devraient être.
La réponse est simple – vous ne devriez pas faire plus que vous ne pouvez bien faire.
Par exemple, si vous vous débrouillez bien sur Facebook et Twitter, mais au moment où vous commencez à publier sur Instagram vos résultats sur Facebook et Twitter commencent à diminuer, c’est un signe clair que vous en faites trop. S’étaler mince n’apporte rien.
Ça enlève un peu de pression, non ?
Je sais ce que beaucoup d’autres musiciens et experts disent. Vous devez être sur Instagram – ils viennent de lancer IGTV ! Interagissez avec vos fans sur Snapchat – c’est la bombe ! Vous seriez idiot de ne pas profiter du Facebook Live !
Je n’y souscris à rien.
Vous n’avez pas besoin de sauter sur les dernières tendances pour réussir sur les réseaux sociaux. Vous n’avez pas besoin d’être sur tous les réseaux. Vous n’avez pas besoin d’une stratégie sophistiquée de réorientation du contenu. Vous avez juste besoin d’être actif et personnel. Si vous persévérez, vos efforts seront payants.
Voici donc les meilleures plateformes de médias sociaux pour les musiciens.
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1. YouTube est le meilleur site Web de médias sociaux pour les musiciens en ce moment
Si on me disait que je ne pouvais utiliser qu’un seul réseau social pour construire ma carrière musicale, je choisirais YouTube.
Sur YouTube, vous pouvez télécharger vos vidéos et les partager avec une communauté massive. Cela vous donne la possibilité de devenir personnel, de présenter votre musique, de laisser vos fans faire une blague, de montrer du contenu en coulisses, etc.
Dans la description de votre vidéo, vous pouvez ajouter des liens vers tout ce que vous voulez, y compris votre site Web, votre musique sur iTunes ou Spotify, votre dernière critique ou tout autre élément auquel vous pouvez penser.
Mais ce n’est pas tout. Vous pouvez également interagir avec la communauté en aimant, en partageant et en commentant d’autres vidéos. Ainsi, comme avec les autres réseaux sociaux, il est possible de créer des conversations, d’y participer et d’augmenter votre impact.
Il semble que de plus en plus de gens prennent conscience du fait que la création de listes de lecture peut les aider à obtenir plus de vues pour leurs vidéos, mais je dirais que c’est encore un peu sous-utilisé par les musiciens.
Par exemple, si vous écrivez beaucoup de musique pour guitare, vous pourriez avoir une liste de lecture intitulée « Great Guitar Music » qui présente tous vos artistes préférés. Vous pouvez également vous faufiler dans quelques-uns de vos propres morceaux. Vraiment, ça va.
La création d’un flux régulier de contenu peut vous aider à engager votre public et à développer votre audience. C’est de cela qu’il s’agit.
Comment réussir sur YouTube : Téléchargez des vidéos, au moins une fois par semaine. Interagissez avec la communauté. Apprenez les meilleures pratiques. Utilisez la publicité pour augmenter le nombre de vues de vos vidéos les plus performantes.
2.Facebook
Facebook est le plus grand réseau social au monde, et il y a de fortes chances que vous y soyez déjà connecté.
Il a été créé par Mark Zuckerberg, PDG de Facebook, qui a initialement créé la plate-forme pour garder un œil sur les filles les plus chaudes du campus.
Eh bien, c’est une façon d’utiliser Facebook. Mais ces jours-ci, ils ont une plate-forme publicitaire à part entière et vous pouvez trouver des groupes construits autour de pratiquement tous les intérêts imaginables. Si vous souhaitez qu’il fasse la promotion de votre musique, il existe de nombreuses opportunités à saisir.
Les musiciens demandent parfois s’ils doivent avoir un profil, une fan page ou les deux. Nous avons couvert ce sujet dans un autre guide, mais voici la vérité – vous avez besoin des deux. Maintenant, vous ne pouvez pas avoir une page fan sans profil, donc c’est un point discutable. Mais votre profil peut Tout à fait être mis à profit pour promouvoir vos œuvres aussi.
Je sais je sais. Vous avez créé un compte Facebook pour vous connecter avec vos amis. Vous ne voulez pas encombrer leurs flux avec une tonne d’annonces ou de mises à jour.
Croyez-moi, la plupart des gens ne voient pas vos messages de toute façon. Votre attention n’est pas récompensée. Publier plus régulièrement n’est pas une mauvaise chose, et oui, vous pouvez même partager à peu près la même chose plusieurs fois (ne le faites pas avec des publications consécutives).
Comment réussir sur Facebook : Publiez quelque chose de nouveau, plusieurs fois par jour si possible. Partagez vos messages sur votre page fan sur votre profil personnel. Interagissez avec la communauté. Rejoignez et participez à des groupes. Téléchargez des vidéos sur Facebook (en plus de YouTube). Utilisez Facebook Live et publiez vos publications les plus performantes.
3. Instagram
Chaque fois que je parle de médias sociaux avec des musiciens, le sujet d’Instagram revient inévitablement. Je suis d’accord que c’est un bon endroit pour construire votre présence en ligne, et certains y parviennent même très bien. Le fait que vous puissiez cross-poster sur des sites comme Facebook, Twitter et Tumblr directement depuis Instagram est également cool.
Mais à mon avis, vous êtes un peu limité avec ce que vous pouvez faire avec la plateforme. Bien sûr, vous pouvez partager des photos et amener les gens à consulter votre profil. Mais si vous ne pouvez pas amener les gens à cliquer sur le lien de votre profil, vous n’irez nulle part rapidement. Vous pouvez construire votre marque et augmenter votre visibilité, mais c’est à peu près tout.
Et, je comprends. Si vous jouez au jeu des médias sociaux, vous devez penser à long terme. Mais je me demande souvent si cela vaut la peine de consacrer du temps et des efforts si je ne peux pas au moins amener quelqu’un à visiter mon site Web.
Vous pouvez avoir un point de vue différent sur cette question, et ce n’est pas grave.
Mais si je faisais mes débuts dans la musique aujourd’hui, je consacrerais plus d’énergie à Facebook, Twitter et YouTube qu’à Instagram. Si je prenais constamment des photos intéressantes et que je sortais toujours, alors peut-être qu’Instagram aurait plus de sens en tant que déploiement précoce. Sinon, je l’ajouterais au mélange plus tard. Vous pouvez amener beaucoup de gens à regarder vos affaires en les publiant simplement sur Facebook.
Instagram est un endroit idéal pour obtenir beaucoup d’engagement sur votre contenu visuel, je ne peux pas le contredire. Donc, si vous prévoyez de documenter votre parcours en tant que musicien, d’interagir avec beaucoup de gens et de prendre beaucoup de photos, essayez-le. Vous en retirerez beaucoup si vous êtes un extraverti.
Comment réussir sur Instagram : Publiez quelque chose de nouveau, plusieurs fois par jour si possible. Créer de vrais liens humains. Interagissez avec les photos d’autres personnes (dites quelque chose de substantiel – ne dites pas simplement « super photo! »). Variez votre contenu – graphiques, photos, vidéos, citations, etc. Faites de la publicité.
4. Gazouillement
Google a lentement racheté les produits de développement de Twitter. Pourtant, ils ne semblent pas intéressés à acheter le tout.
Ainsi, bien qu’il y ait un peu de bizarrerie, Twitter est toujours un bon endroit pour être un musicien.
Beaucoup de gens aiment discuter avec moi à ce sujet. Mais Twitter est toujours le troisième plus grand réseau social et est plus grand qu’Instagram avec 125 millions d’utilisateurs. C’est un écart important. Même si vous utilisez Twitter comme esclave (c’est-à-dire que vos messages Facebook sont automatiquement publiés sur Twitter), il est toujours utile de tirer parti de la plate-forme.
Oui, c’est beaucoup de bruit. Et, il y a des limites à la façon dont vous pouvez utiliser la plateforme. De la même manière, il n’en faut pas beaucoup pour se démarquer.
Si vous aimez, retweetez et répondez régulièrement aux tweets, vous êtes probablement l’une des rares personnes à utiliser Twitter de la bonne manière. Vous gagnerez beaucoup de traction simplement en étant réel et humain sur la plate-forme.
Comme avec Facebook (et la plupart des réseaux sociaux maintenant), Twitter dispose d’une plate-forme publicitaire dont vous pouvez profiter pour augmenter votre suivi ou obtenir plus de vues sur vos tweets.
Ils ont également des analyses maintenant, donc si vous essayez de comprendre ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas, tout ce que vous avez à faire est de parcourir vos données.
En fin de compte, Twitter est simple, accessible et amusant. Et, généralement, vous ne subirez aucun contrecoup si vous faites des erreurs dès le début.
Comment réussir sur Twitter : Tweetez plusieurs fois par jour. Soyez une vraie personne et interagissez avec les autres. Démarrez des conversations. Aimez, retweetez et commentez. Afficher.
5. Camp de bande
C’est encore plus une plateforme de commerce électronique qu’un réseau social. Mais vous ne pouvez certainement pas ignorer Bandcamp en tant que musicien, principalement parce que vous pouvez avoir un contrôle total sur votre musique. Vous pouvez définir le prix. Vous pouvez décider d’autoriser ou non votre public à diffuser votre musique. Vous pouvez personnaliser votre page, ajouter une biographie, choisir des balises, ajouter des paroles et plus encore.
Ce n’est toujours pas ton plate-forme, car tout ce que Bandcamp décide, va. S’ils choisissent de fermer votre compte, vous ne pouvez rien y faire. S’ils finissent par fermer leurs portes, votre compte aura disparu. Mauvais chance.
Mais tant qu’ils existent et que vous êtes en règle avec eux, il y a beaucoup à aimer à propos de Bandcamp.
En ce qui concerne l’aspect réseaux sociaux, les gens peuvent vous suivre et partager votre musique sur leurs réseaux sociaux préférés. Ils peuvent même intégrer votre communiqué sur leur site Web ou leur blog, ce qui pourrait augmenter les ventes, les partages et l’exposition. Cela fonctionne un peu comme SoundCloud, sauf que l’accent est davantage mis sur le fait d’inciter les gens à acheter votre musique.
Maintenant, vous n’obtiendrez pas grand-chose de Bandcamp si vous ne le travaillez pas. Alors, ne pensez pas que Bandcamp fera tout le travail pour vous. Vous devrez consacrer au moins une partie de votre force marketing pour amener vos fans sur votre page Bandcamp.
Comment réussir sur Bandcamp : Publiez régulièrement de nouvelles musiques. Utilisez d’autres réseaux sociaux, votre site Web et votre liste de diffusion pour diriger le trafic vers votre page Bandcamp. Pendant que vous y êtes, incitez les gens à vous suivre, à acheter votre musique et à la partager sur leur réseau social préféré. Utilisez le code d’intégration pour mettre vos sorties sur votre site Web et inciter vos fans à faire de même.
6. Sound Cloud
SoundCloud se tient sur des bases précaires depuis un certain temps. Il est donc un peu incertain de savoir s’il restera sur le long terme ou s’il devra fermer ses portes à un moment donné.
Mais en ce qui concerne les réseaux sociaux orientés musiciens, c’est toujours un bon endroit. Évitez simplement le piège commun consistant à créer un énorme public sur une seule plate-forme et à ne pas collecter les adresses e-mail des personnes sur le backend. Cela vaut pour tous les réseaux sociaux, soit dit en passant.
Si vous n’êtes pas familier avec SoundCloud, c’est un endroit où vous pouvez télécharger votre musique et la partager avec les gens. Maintenant, il y a beaucoup de discussions sur la question de savoir si vous devriez partager votre musique gratuitement, partager des échantillons ou ne pas la partager du tout. Cela dépend entièrement de vous.
Mais une chose que je dirai, c’est que beaucoup de blogueurs musicaux n’examineront pas votre musique à moins que vous ne l’ayez téléchargée sur SoundCloud.
L’un des plus grands avantages de SoundCloud est peut-être que vous pouvez intégrer le lecteur n’importe où sur le Web, que ce soit sur un site Web ou un blog. Cela peut vous aider à toucher beaucoup de monde avec votre musique.
Notez également que vous pouvez envoyer des personnes de SoundCloud vers iTunes pour acheter votre musique.
Comment réussir sur SoundCloud : Partagez quelque chose de nouveau (musique ou audio), une fois par semaine si possible. Interagissez avec la communauté et commentez les pistes des autres. Intégrez vos pistes sur votre site Web ou votre blog. Faites en sorte que vos fans fassent de même.
Meilleures plateformes de médias sociaux pour les musiciens, conclusion
Attendez, qu’en est-il de ReverbNation ? Google+ ? Pinterest ? LinkedIn ? Reddit ? Tumblr ? Baver ?
Je sais qu’il existe de nombreux autres réseaux sociaux. Et, vous pouvez les utiliser pour promouvoir votre musique si vous le souhaitez. À tout le moins, c’est une bonne idée d’enregistrer des comptes auprès de chacun. De cette façon, vous pouvez sécuriser votre nom d’utilisateur si jamais vous deviez établir une présence sur l’un de ces sites.
Mais ne vous laissez pas emporter. Cela ne vous fait pas beaucoup de bien d’avoir 10 abonnés ici, 15 abonnés là-bas, deux abonnés ici, etc.
Si j’étais toi, j’irais là où sont les fans. Et, selon votre genre et votre esthétique, cela variera un peu. YouTube, Facebook et Twitter sont toujours des valeurs sûres.
Concentrez-vous et restez concentré. Une fois que vous avez réussi à établir votre présence sur une ou deux plateformes, c’est le moment d’envisager d’en ajouter une autre.
PS N’oubliez pas cependant que rien de ce que vous avez appris n’aura d’importance si vous ne savez pas comment diffuser votre musique et en tirer profit. Vous voulez apprendre à faire ça ? Ensuite, recevez notre ebook gratuit « 5 étapes pour une carrière musicale YouTube rentable » directement par e-mail !