Les artistes ont besoin d’une marque visuelle pour soutenir leur musique. Souvent, c’est la musique qui incite les gens à découvrir un artiste, mais c’est la marque qui les intéresse.
Pensez aux millions de personnes qui suivent Taylor Swift sur Instagram et Facebook. Ou mieux encore, pensez aux millions de personnes qui suivent chaque mouvement des Kardashian. Les gens aiment les artistes pour leur personnalité, leur marque et leur personnalité publique autant qu’ils les aiment pour leur musique.
Chaque artiste qui se lance dans une carrière musicale a cherché à créer – ou a déjà créé – une marque professionnelle. J’espère qu’ils ont créé une marque qui fonctionne pour eux, mais il est fort probable que la tentative se soit terminée là où elle avait commencé.
Dernièrement, j’ai vu de plus en plus d’artistes concevoir et organiser leur style de marque DIY. Alors que j’étais sceptique au départ, j’en suis venu à réaliser les avantages d’une marque de bricolage.
Tout d’abord, il y a des problèmes avec une marque professionnelle. C’est très cher. Cela peut paraître froid et impersonnel. Et vous pourriez finir par payer cher pour une marque dont vous n’êtes pas satisfait.
Avoir une marque de bricolage c’est absolument pas pour tout le monde. Cependant, si vous êtes intéressé, motivé et avez des compétences de base dans le département visuel, vous devriez vous essayer et créer votre propre marque.
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Contrôle créatif ultime
L’une des principales raisons pour lesquelles les artistes choisissent la voie du bricolage est de ne pas avoir à confier leur vision à quelqu’un d’autre. Il est très difficile de compter sur quelqu’un d’autre pour mettre en œuvre votre vision, et si vous travaillez à vos compétences, vous pouvez créer une marque qui est absolument, complètement, vous.
C’est moins cher
Un package de marque complet vous coûtera beaucoup d’argent. Au moins 1 000 $, mais probablement plus. Si vous embauchez un professionnel, il est généralement judicieux de travailler avec un graphiste que vous connaissez et en qui vous avez confiance.
Votre marque a tendance à être une chose personnelle pour les artistes, car elle représente votre musique, votre art, ainsi que – dans une certaine mesure – votre personnalité. Il est important que cela soit représenté avec précision. Le problème est que de nombreux artistes ne peuvent pas se le permettre.
Vous aurez du mal à trouver un graphiste de qualité pour moins de 35 $/h. Et quand vous faites des affiches tout le temps, sortez tout le temps avec du nouveau contenu et sortez des albums et des vidéos, tout s’additionne.
Même lorsqu’il s’agit d’enregistrer, un son lo-fi fait maison peut être beaucoup plus cool qu’un enregistrement hi-fi surproduit. Encore une fois, ce n’est pas l’approche pour tout le monde, mais depuis le studio d’enregistrement mobile des Rolling Stones, les artistes ont fait des enregistrements lo-fi qui sont en quelque sorte plus cool que leurs homologues hi-fi.
Si vous changez votre image de marque pour qu’elle soit plus DIY, vous pouvez soudainement vous permettre de créer du contenu de marque quand vous le souhaitez, et potentiellement avec moins d’effort.
C’est plus facile à entretenir
Si vous ne maintenez pas votre marque, vous n’avez pas de marque, vous faites une erreur coûteuse. Tout comme la musique, une marque doit être vue encore et encore pour que les gens la comprennent et s’en souviennent.
Parce que vous créez vous-même le contenu pour peu ou pas d’argent, vous pouvez facilement maintenir votre marque.
Il n’est pas difficile de s’en tenir à une marque que vous avez créée. Utilisez la même police encore et encore. Si vous avez créé un logo, placez-le partout où vous le pouvez. Si vos photos ont un certain aspect, que ce soit un filtre ou un style, respectez-le.
Si vous avez trouvé une voix qui fonctionne pour vous sur les réseaux sociaux, continuez à l’utiliser. Si vous maintenez une certaine personnalité publique que vous aimez et que vous pouvez suivre, continuez à le faire.
Les marques de bricolage sont par nature plus faciles à maintenir que les marques professionnelles, car il vous incombe à 100 % de créer et de maintenir votre contenu.
Les fans grandissent avec vous
L’une des meilleures choses à propos d’une marque de bricolage est que vos fans feront partie de votre marque et pourront vous voir grandir.
Parce que vous êtes responsable de la création de votre contenu, vous avez la possibilité de faire littéralement ce que vous voulez. Si vous souhaitez changer de marque ou suivre un cours de design pour améliorer vos compétences en design, ils ne s’en soucieront pas.
En fin de compte, si vous créez le contenu, les gens pourront toujours dire qu’il s’agit de votre marque et de votre création.
Les fans adorent voir les artistes qu’ils ont « découverts » développer leur carrière. Les fans qui sont avec vous depuis le premier jour seront ceux qui resteront avec vous et vous verront à travers tous vos changements, et ce seront les fans inconditionnels. Les gens aiment une bonne histoire.
Si vous incluez vos fans dans la croissance de votre groupe, ils ressentiront une plus grande connexion avec vous en tant qu’artiste.
Votre marque se sent plus authentique
Bien qu’une marque professionnelle puisse paraître belle, cela ne signifie pas qu’elle se sentira bien. Les gens peuvent dire quand une marque est artificielle ou essaie d’être quelque chose qu’elle n’est pas.
Si votre marque est DIY, elle est presque garantie d’être authentique et fidèle à vous. Ce ne sera pas la bonne décision ou le bon look pour tout le monde, mais pour certains groupes, cela peut très bien fonctionner.
Qu’est-ce qui fait qu’une marque de bricolage fonctionne
Avant tout, le style doit fonctionner pour vous. Si votre musique est sérieuse, votre personnage est sérieux et que vous avez un style artistique, cette forme de marque ne fonctionnera probablement pas pour vous.
Les marques de bricolage sont par nature moins professionnelles. Vous pouvez être un groupe « sérieux » sans avoir un style de marque « sérieux », mais si vous optez pour une ambiance plus sombre, vous devriez probablement opter pour un look professionnel.
Si vous avez une marque de bricolage, vous devez la posséder et vous devez la maintenir. Vous devez vous y tenir. Ne le laissez pas faiblir et amusez-vous avec.
Faites de votre public une partie intégrante de votre marque. Faites référence à des choses de votre passé et laissez des œufs de Pâques à vos fans inconditionnels. Une partie du plaisir de faire du bricolage consiste simplement à l’inventer au fur et à mesure.
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