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Qu’est-ce que le B2C et le B2B ?

Cette terminologie est souvent utilisée dans l’espace en ligne. Ne vous inquiétez pas, ce n’est rien de bizarre ou de compliqué. B2C signifie entreprise à consommateur. B2B signifie business to business. Ces termes décrivent simplement à qui vous vendez : des consommateurs ou des entreprises.

On pense qu’il existe deux grandes catégories d’entreprises – celles qui commercialisent et vendent leurs biens ou services aux consommateurs, les autres qui commercialisent et vendent leurs services aux entreprises.

Il n’y a pas nécessairement une énorme disparité dans la façon de vendre vos offres sur un marché ou sur l’autre. Mais il peut y avoir de petites différences. Par exemple, une entreprise B2C pourrait donner la priorité à Facebook par rapport à d’autres réseaux sociaux pour atteindre le marché grand public, et une entreprise B2B pourrait donner la priorité à LinkedIn pour atteindre plus de professionnels et de cadres pour entamer des conversations avec eux.

En tant que musicien, vous ne vous voyez peut-être pas comme une entreprise, mais une bonne façon d’y penser est que vous avez des fans (B2C), puis vous avez des entreprises (B2B). Les entreprises ont besoin de musique pour diverses raisons. Ils voudront peut-être diffuser de la musique de fond dans leur vitrine. Ils peuvent vouloir une musique de fond pour leurs vidéos de sports extrêmes. Ou, ils peuvent être à la recherche de musique à utiliser dans leur prochaine campagne publicitaire.

Vous pouvez soit commercialiser les deux à la fois, soit vous limiter à un seul marché, en fonction de vos objectifs. Le seul bien ou mal est ce qui est bien ou mal pour vous. Mais je dirai ceci : vous risquez de manquer de bonnes opportunités si vous ne commercialisez pas votre musique auprès des entreprises.

À qui puis-je vendre ma musique en tant que musicien interentreprises ?

C’est une question un peu chargée, alors laissez-moi la décomposer un peu.

Vous pouvez y penser de cette façon – même dans l’espace B2B, il existe : a) des canaux traditionnels pour vendre votre musique, et b) des canaux non traditionnels pour vendre votre musique.

Les canaux traditionnels peuvent inclure des sociétés de publicité. Ils accorderont généralement une licence à votre musique pour une utilisation dans leurs publicités. Je parlerai davantage de l’octroi de licences pour votre musique dans un instant, car bon nombre des contrats que vous remporterez appartiendront probablement à cette catégorie.

Les canaux non traditionnels peuvent inclure la vente de votre musique à un spa. Disons que vous venez de créer un incroyable album de musique de relaxation et que vous savez qu’il serait parfait pour les spas. Ainsi, vous pouvez les amener à mettre votre musique sur leur liste de lecture, puis leur vendre vos CD en gros afin qu’ils puissent les revendre au prix de détail à leurs clients.

Vous pourriez dire qu’il n’y a pas trop de limites en termes de personnes à qui vous pouvez vendre votre musique. C’est plus une question de comment vous l’abordez – en tant que personne qui souhaite créer et vendre du contenu aux entreprises, ou en tant que personne qui souhaite tracer sa propre voie et exploiter les opportunités commerciales qu’elle découvre en cours de route.

Comment puis-je obtenir une licence et trouver des emplacements pour ma musique ?

J’ai écrit un article approfondi sur le sujet intitulé : Quelles sont les opportunités de placement musical disponibles pour les musiciens ?

Je suggérerais de vous référer à ce guide pour plus d’informations, même si je couvrirai ici quelques conseils supplémentaires.

Tout d’abord, il est important de reconnaître que les opportunités de licence et de placement ne concernent pas uniquement les annonces et les publicités. Vous pouvez également diffuser votre musique sur : des émissions de télévision, des vidéos en ligne, des webémissions, des films et des films, des jeux vidéo, des émissions de radio, des podcasts et bien plus encore.

Le montant d’argent que vous gagnerez dépendra du contrat ainsi que du nombre de personnes atteintes par votre musique et du nombre de fois que le contenu est utilisé.

Ainsi, par exemple, si vous placez votre musique dans une émission de télévision populaire et qu’elle est souvent rediffusée, vous percevrez probablement de belles redevances pour vos efforts.

Il existe également de nombreux sites que vous pouvez utiliser pour trouver – et soumettre votre musique – des opportunités de placement. L’acceptation n’est pas garantie simplement parce que vous prenez du temps (ou dépensez de l’argent) pour soumettre votre musique, et cela peut aussi être très compétitif. Mais si vous avez la bonne chanson pour le bon projet, rien n’empêchera les superviseurs musicaux de l’autoriser.

Voici plusieurs sites auxquels j’ai fait référence avant cette liste d’opportunités de placement : ReverbNation, Sonicbids, TAXI, Broadjam, Hitlicense.com, Music Gorilla, MusicXray, Third Side Music, Film Music Network. ThinkSync Music et Transition Music Corporation. Il y en a beaucoup d’autres là-bas – juste Google « services de licences musicales » et vous verrez par vous-même.

Il est important de noter que certains sites facturent des frais d’adhésion (parfois un lourd frais d’adhésion), tandis que d’autres sont libres d’utilisation. Vous pouvez probablement deviner à quel point les sites gratuits sont compétitifs. Si vous payez pour un abonnement, vous serez en concurrence avec moins de compositeurs et de musiciens, et vous trouverez également des opportunités de meilleure qualité. Mais le nombre de sites que vous utilisez dépend entièrement de vous et de votre désir de placer votre musique.

Ce que je viens de décrire n’est pas de la « vente » en soi – cela implique principalement de créer du contenu que les superviseurs musicaux recherchent, puis de leur présenter. Mais une bonne communication et des compétences interpersonnelles ne vous feront aucun mal lorsque vous chercherez à vous placer.

Pourquoi devrais-je vendre ma musique aux entreprises ?

J’ai décrit quelques méthodes pour vendre votre musique aux entreprises, et vous avez peut-être déjà quelques idées.

Juste pour que vous le sachiez, le réseautage et l’établissement de liens peuvent jouer un rôle énorme dans la création de vos propres opportunités. Développer des relations favorables avec les gardiens ne peut pas vous faire de mal. La participation à des conférences et à des événements pourrait mener à des liens importants.

De plus, les accords de parrainage pourraient techniquement être considérés comme la vente de votre musique aux entreprises également, car le principe est que vous avez accès à un large public qui aimerait acheter leur produit. Les entreprises adorent exploiter et exploiter des audiences qu’elles n’ont pas eu à créer elles-mêmes.

Donc, pour revenir à la question centrale de « pourquoi » vous voudriez être un musicien B2B, voici plusieurs raisons qui méritent d’être prises en compte.

Parce qu’ils ont plus d’argent

Pratiquement toutes les entreprises ont des dépenses, ainsi qu’un budget marketing. Cela signifie qu’ils sont prêts à dépenser beaucoup d’argent pour les choses dont ils ont besoin et qu’ils veulent.

Se sous-coter est une mauvaise idée si vous vendez à des entreprises, car si vous vous présentez comme étant trop bon marché, elles ne vous prendront pas au sérieux. Votre chanson a plus de valeur que 99 cents entre les mains d’un spécialiste du marketing qui sait qu’il peut utiliser votre chanson dans une campagne publicitaire à venir.

Mais la principale chose à reconnaître ici est que les entreprises ont plus d’argent que le consommateur moyen. Un consommateur pourrait être prêt à dépenser 10 $ à 100 $ avec vous en une seule séance. Une entreprise pourrait être disposée à dépenser des milliers de dollars avec vous au cours de semaines, de mois ou d’années, peut-être plus !

Une entreprise est également prête à dépenser plus pour obtenir le même produit. Certes, l’achat d’une chanson sur iTunes n’est pas la même chose que l’octroi d’une licence pour une utilisation commerciale, mais le résultat final n’est pas si différent.

Dans un cas, vous pouvez écouter une chanson dans l’intimité de votre propre maison ou de vos écouteurs, et dans l’autre, vous pouvez utiliser la musique pour promouvoir le produit, le service ou l’événement que vous souhaitez.

Ne vous méprenez pas, les entreprises n’utiliseront pas votre musique pour promouvoir des produits auxquels vous ne croyez pas. Cela ne se produit que lorsque les membres de votre équipe prennent ce genre de décisions commerciales et signent des contrats en votre nom.

Mais le principal point à retenir ici est que s’il y a un bon ajustement avec votre musique et une entreprise spécifique, l’argent pourrait ne pas être un objet.

Parce que vous pouvez résoudre leurs problèmes

Avouons-le – à moins que vous ne soyez une entreprise qui a embrassé l’ère moderne, le marketing Internet et numérique, le marketing de contenu et de médias sociaux, etc., vous n’avez probablement pas de conservateurs de musique dans votre équipe.

Et pourtant, les entreprises ont parfois besoin de musique. Alors, où faut-il chercher quand ce besoin se fait sentir ?

Il existe une opportunité de résoudre ce problème pour les entreprises, surtout si vous êtes capable de produire différents styles de musique et que vous avez de bonnes relations avec d’autres artistes. Si possible, vous souhaitez que les entreprises utilisent votre musique, mais parfois une recommandation bien placée peut vous donner une longueur d’avance pour de futures opportunités.

Vous êtes musicien. Vous faites de la musique. Les entreprises ont parfois besoin de musique. Si vous êtes bon dans ce que vous faites, vous pourrez peut-être résoudre un problème qu’ils ont.

Parce que vous pouvez découvrir de nouvelles opportunités et sources de revenus

Quand il s’agit de gagner de l’argent, j’aime sortir un peu des sentiers battus. Je pense que je ferais un mauvais employé dans l’ensemble, parce que je ne serais jamais aussi investi dans le travail qu’ils m’ont confié que dans la construction de mon propre avenir.

Donc, j’ai essayé différentes choses, surtout au cours des sept dernières années, principalement en tant que pigiste, investisseur et entrepreneur. Et, bien que j’aie rencontré d’énormes défis en cours de route, je trouve le travail indépendant beaucoup plus gratifiant et épanouissant que l’emploi traditionnel. Et je suis plus productif et motivé que je ne le serais jamais dans un bureau.

Donc, si vous êtes un musicien à la recherche de nouvelles opportunités et de nouvelles sources de revenus, je pense que vendre aux entreprises est quelque chose que vous accepteriez et même apprécieriez. Non, vous ne frapperez pas un coup de circuit à chaque fois, et vous serez probablement souvent rejeté, mais à mesure que vous gagnerez en intelligence et que vous établirez des relations, il est inévitable que vous trouviez également des partenariats valables.

Parce que les entreprises sont connectées

Vous êtes peut-être une personne bien connectée. Si oui, je vous félicite.

Mais combien d’entrepreneurs, de propriétaires de petites entreprises et de PDG connaissez-vous ? Avec combien de décideurs, de gardiens et d’influenceurs êtes-vous en contact ?

Si vous avez répondu « aucun » ou « seulement quelques-uns », alors vous n’êtes toujours pas aussi connecté que vous pourriez l’être.

Il est important de comprendre que les entreprises ont des relations que vous n’avez probablement pas. Cela ne veut pas dire qu’ils seront toujours favorablement disposés à vous donner des références, mais cela signifie qu’ils peuvent ouvrir des portes que vous ne pouvez tout simplement pas faire vous-même.

C’est bizarre, mais certaines personnes ne vous prennent pas au sérieux jusqu’à ce que vous ayez un manager, un publiciste ou un agent de réservation. Vous commencez à constituer votre équipe, et tout à coup, les gens tournent la tête et posent des questions sur vous. Parfois, c’est comme ça que ça marche.

Imaginez que votre musique soit diffusée à la télévision, dans une publicité très médiatisée. Serait-il prudent de supposer que vous en tireriez plus d’exposition et de ventes ? Est-ce que les gens fredonneraient votre chanson dans la rue ? D’autres superviseurs musicaux, propriétaires de salles ou influenceurs voudraient-ils vous rechercher et travailler avec vous ?

La réponse est toujours « peut-être ». Mais vos chances augmenteraient, je pense que nous pouvons tous les deux être d’accord là-dessus.

Pourquoi vous devez commencer à commercialiser votre musique auprès des entreprises Conclusion

Commercialiser votre musique auprès des entreprises n’est pas absolument essentiel, et cela peut parfois être difficile. Ce n’est pas pour tout le monde, mais cela pourrait être pour vous.

Imaginez, par exemple, que Red Bull veuille utiliser votre chanson dans l’une de ses vidéos. Leurs vidéos sur YouTube ont tendance à avoir des milliers, et parfois des dizaines ou des centaines de milliers de vues. Pensez-vous qu’il pourrait y avoir un moyen pour vous de capitaliser sur un public comme celui-là?

Je ne dis pas que ces opportunités vous seront présentées quotidiennement. C’est peu probable. Mais si vous faites des efforts pour vendre aux entreprises, vous pourriez gagner beaucoup d’argent.