Essayez-vous de comprendre ce que vous devriez porter pour votre prochain concert ? Votre image sur scène manque-t-elle de quelque chose ? C’est une bonne chose d’y penser, car votre émission en direct ne concerne pas seulement la musique que vous jouez. Vos fans vont prêter attention à une variété d’autres éléments comme votre présence sur scène et les histoires que vous partagez (ou ne partagez pas) avec eux, que vous y réfléchissiez ou non. Il y a aussi quelques considérations différentes en ce qui concerne votre image de marque personnelle. Voici ce que vous devez savoir sur le choix de vos vêtements pour la scène.
Quelles sont mes options ?
En fin de compte, il n’y a essentiellement que trois options. Vous pourriez:
- Portez ce que vous portez habituellement au quotidien.
- Habillez-vous ou ayez un costume de scène spécifique.
- Accessoirisez pour rendre votre garde-robe habituelle un peu plus intéressante.
Votre choix dépendra quelque peu de votre style musical, de votre budget, de votre marketing, etc. Nous examinerons chacune de ces options plus en détail, mais d’abord, réfléchissons à l’importance ou non de ce que vous portez.
Ce que je porte est-il vraiment important ?
Ce que vous portez peut sembler banal. Pourquoi votre public serait-il préoccupé par vos vêtements ? Qui sont-ils pour juger ? La réalité est que votre émission n’est pas seulement votre musique. Ce sont les plaisanteries sur scène, les instruments que vous jouez, la signalisation ou l’image de marque que vous utilisez, et oui, même ce que vous portez. C’est un forfait et chaque détail compte. Si vous allez prendre le temps et le soin de travailler sur vos côtelettes en tant que musicien, vous devriez également penser à votre présentation. Cela pourrait signifier la différence entre être entendu et reconnu, ou être ignoré et rejeté. Il est important de faire bonne impression auprès de votre public. Plus que toute autre chose, c’est ce à quoi vous devriez penser. Parfois, votre tenue contribue à mettre en valeur votre personnalité et à mettre en valeur votre individualité. À d’autres moments, la coordination avec d’autres membres du groupe peut créer un sentiment d’unité, même s’il ne s’agit que d’une couleur d’accent.
Option #1 – Porter ce que vous portez habituellement
Cela peut être une excellente option si ce que vous portez habituellement correspond déjà à votre musique, à votre personnalité et à votre marque en général. Bryan Adams, par exemple, porte très rarement quelque chose de trop élaboré. Vous le trouverez souvent dans une paire de jeans et un haut boutonné assorti. S’il se sent vraiment fou, vous pourriez le voir dans un T-shirt blanc avec un jean. De plus, certaines personnes aiment s’habiller comme des rock stars, et leur tenue de tous les jours pourrait être parfaite pour la scène. Bien sûr, si vous marchez sur scène avec les vêtements sur le dos, cela ne crée pas beaucoup d’écart entre votre personnage hors scène et votre personnage sur scène. Cela pourrait être à votre détriment ou à votre avantage, selon la situation. Idéalement, même si vous ne vous voyez pas vous déguiser ou porter un costume spécifique, cela vaut au moins la peine d’envisager d’agrémenter votre tenue d’accessoires.
Option #2 – S’habiller ou porter un costume
Si vous faites partie d’un groupe de jazz, une tenue formelle ou décontractée est la norme. Certains groupes de rock sont même connus pour porter des costumes à leurs concerts. Et, évidemment, nous n’avons pas besoin de chercher beaucoup plus loin que des artistes comme Devo, Lady Gaga ou David Bowie pour voir des artistes qui ont soit un costume spécifique pour chaque spectacle, soit des personnalités/personnages en constante évolution. Un personnage solide sur scène peut vraiment vous aider avec votre image de marque et votre marketing. Il n’est pas nécessaire d’acheter des vêtements coûteux pour obtenir une image reconnaissable, mais en général, c’est l’option la plus chère. Dans le cas d’un groupe comme Devo, leurs costumes étaient une partie essentielle de leur marque. Si vous essayez de créer un look spécifique, il peut être nécessaire d’aller dans cette direction. Sinon, il existe d’autres façons de façonner votre image.
Option #3 – Accessoiriser et améliorer
Pour la plupart des groupes et des artistes, c’est probablement le moyen le plus simple et le plus accessible de trouver un compromis raisonnable entre la première et la deuxième option. Un bandana, un bracelet, une écharpe, des lunettes de soleil, des montres et d’autres accessoires peuvent unifier le look d’un groupe, surtout si les couleurs correspondent. Votre objectif devrait être d’être une version exagérée de vous-même sur scène. C’est plus facile à réaliser que vous ne le pensez. Même juste une ceinture ou un collier peut faire une grande différence. Vous pouvez également améliorer votre image avec des tatouages, du maquillage ou de la peinture faciale, si cela a du sens pour votre acte. Assurez-vous d’équilibrer votre accessoirisation avec la façon dont vous allez rencontrer. Un groupe de jazz avec des chemises musclées et des tatouages peut ne pas être entièrement congruent, de la même manière qu’un groupe de country avec des costumes peut ne pas résonner auprès du public. Vous pouvez aller à contre-courant si c’est votre prérogative, mais assurez-vous qu’il s’agit d’un événement planifié plutôt que d’un accident. Intégrez-le à votre image de marque si vous souhaitez faire quelque chose d’inhabituel.
D’un point de vue pratique
En pratique, vous ne voulez probablement pas dépasser le budget de votre garde-robe juste pour avoir fière allure sur scène. C’est pourquoi vous voudrez peut-être vous pencher vers l’option trois. Une carrière musicale peut être assez chère sans que vous ayez à penser à ajouter une chose de plus à votre liste, et dans le cas des vêtements, vous pouvez finir par dépenser beaucoup d’argent. Vous pouvez toujours améliorer votre tenue vestimentaire à mesure que votre carrière continue de croître. Il est préférable d’être économe dès le début, mais il n’y a aucune raison pour que vous ne puissiez pas évoluer à mesure que votre jeu de scène s’améliore.
Conclusion
N’oubliez pas; la musique live concerne l’expérience que vous créez pour vos fans, et il n’y a qu’un nombre limité d’éléments que vous pouvez contrôler. En conséquence, il devrait y avoir une réflexion derrière les choses sur lesquelles vous avez le contrôle. Si vous vous fixez pour objectif de plaire à vos fans, choisir votre tenue de scène devrait être plus facile à faire. Lorsque vous vous concentrez sur le plaisir de vos fans, vous commencerez également à connaître plus de succès dans votre carrière.