Un mauvais chanteur peut-il devenir bon ? Si c’est le cas, comment?


Un mauvais chanteur peut-il devenir bon ?  Si c'est le cas, comment?

Music Industry How To est pris en charge par les lecteurs. Lorsque vous achetez via un lien sur notre site, nous gagnerons éventuellement une commission d’affiliation sans frais supplémentaires pour vous.

Nous entendons souvent des histoires de chanteurs à succès qui sont « nés avec du talent » ou qui ont grandi en chantant dans des églises. Et il est facile de se comparer à d’autres qui semblent avoir tout compris.

Mais voici la partie qu’ils ne vous disent pas – ce n’est pas parce que vous chantez tout le temps que vous êtes nécessairement bon ou même que vous vous améliorez. Il existe de nombreuses nuances qui contribuent à être un bon chanteur – souffle, énonciation, bon sens rythmique, et plus encore.

Si vous ne chantez pas et ne pratiquez pas correctement, vous pourriez faire plus de mal que de bien.

Alors, un mauvais chanteur peut-il devenir bon ? Voici ce que vous devez savoir.

Un mauvais chanteur peut-il devenir bon ? – Réponse rapide

Bien que nous ne puissions pas garantir que tous les mauvais chanteurs deviendront de « bons », la plupart sinon tous les chanteurs peuvent devenir mieux à ce qu’ils font, s’ils consacrent le temps et les efforts nécessaires.

Les mauvais chanteurs peuvent avoir du mal avec la hauteur, ou une mauvaise technique, ou un rythme, ou autre chose. Corriger de mauvaises habitudes peut prendre du temps, mais avec de la patience, même les chanteurs qui pensaient qu’ils n’avaient aucune chance peuvent s’améliorer.

Les chanteurs non qualifiés, en revanche, n’ont tout simplement pas encore mis le temps nécessaire pour se rendre là où ils veulent aller. Ils ne sont pas nécessairement mauvais ; ils n’ont tout simplement pas assez de pratique derrière eux.

Les chanteurs qui cherchent à s’améliorer devraient considérer les cours en ligne comme 30 Day Singer comme une ressource précieuse, car ils offrent les bons conseils pour vous aider à vous développer en tant que chanteur en un mois ou moins.

Cela ne veut pas dire que vous deviendrez un virtuose en 30 jours, mais de nombreux étudiants de 30 Day Singer ont constaté de grandes améliorations au cours de cette période.

Votre voix est-elle vraiment si mauvaise ?

Avant d’aggraver une mauvaise situation, nous devrions nous arrêter pour nous demander si nous sommes vraiment de mauvais chanteurs.

Même Elvis Presley, Colbie Caillat, Shakira et Fred Astaire se sont tous fait dire qu’ils étaient de mauvais chanteurs, mais regardez où ils se sont retrouvés ! Les commentaires négatifs les ont seulement poussés à travailler plus dur dans leur métier.

Comme je l’ai laissé entendre plus tôt, il y a une différence entre un mauvais chanteur et un chanteur non qualifié, où un mauvais chanteur lutte véritablement avec la musicalité (ou l’ego), un chanteur non qualifié n’a tout simplement pas fait le travail nécessaire pour atteindre le niveau de voix technique à laquelle ils aspirent.

Pour cette raison, il existe différents types de « mauvais signataires ». Voici un aperçu de base :

  • Ceux qui ne sont pas qualifiés et le savent. Malgré toutes les rumeurs que vous avez entendues sur le « talent naturel », tous les chanteurs qui souhaitent faire carrière à n’importe quel niveau passent beaucoup de temps à développer leur voix. C’est normal d’être non qualifié. Tout le monde commence quelque part. Vous pouvez devenir un meilleur chanteur avec le bon coaching, les bons conseils et la bonne pratique. Des programmes comme 30 Day Singer permettent à n’importe qui de faire d’énormes progrès en seulement un mois. Nous avons déjà examiné 30 Day Singer et expliquons pourquoi nous estimons qu’il s’agit d’une ressource précieuse pour améliorer les compétences en chant.
  • Ceux qui n’aiment pas leur voix mais qui sont de bons chanteurs. Techniquement, ce type de chanteur n’est pas du tout un mauvais chanteur. Mais beaucoup sont choqués d’entendre le son enregistré de leur voix pour la première fois parce qu’il ne sonne pas du tout comme ils le pensaient. Cela a du sens, cependant. Votre voix vibre dans votre propre tête et vos oreilles ne sont pas pointées vers votre bouche. Pendant ce temps, les micros sont généralement pointé directement vers votre bouche et convertit votre voix en signaux électriques. Apprendre à aimer votre voix peut prendre un certain temps, mais si vous continuez à l’utiliser, vous y arriverez. L’astuce n’est pas d’hésiter à s’écouter – c’est de s’écouter plus et devenir insensible à cela.
  • Ceux qui pensent qu’ils sont bons mais qui sont en fait mauvais. Nous les avons vus sur Idole américaine et La voix. Les excentriques et les délirants – ils croient sincèrement qu’ils peuvent chanter alors qu’en fait ils sont complètement sourds. Bien qu’il puisse être amusant de se moquer d’eux, il y a parfois des problèmes sous-jacents plus importants qui rendent plus difficile (mais pas impossible) pour eux d’apprendre à mieux chanter, et pas seulement à cause de leur ego. La musicalité peut être un vrai challenge pour certains.

Mais la vérité est que votre voix n’est peut-être pas si mauvaise. Il y a plus de chances qu’il ne soit pas entraîné. Et bien que vous puissiez avoir certaines limites, vous pourriez être surpris de constater que même Taylor Swift est considérée comme pitchy, Miley Cyrus a une qualité nasale dans sa voix et Katy Perry a souvent des tensions dans la gorge lorsqu’elle se produit.

Peut être tu es aussi mauvais que tu le penses. Mais vous avez encore une chance, car…

Nous travaillons tous avec les mêmes matières premières

Si vous avez une voix, soyez-en reconnaissant. Je sais que cela peut sembler une chose étrange à dire, surtout si vous ne vous sentez pas très sûr de votre voix en ce moment.

Mais la réalité est que si vous pouvez émettre un son, vous pouvez chanter. C’est aussi simple que cela.

Retirez délicatement la comparaison de l’équation et vous commencerez à voir par vous-même. Si vous pouvez émettre un son, vous pouvez également apprendre à émettre des sons à différentes hauteurs, même si votre portée est limitée.

Votre voix est votre voix. C’est une empreinte unique. Et vous pouvez apprendre à le contrôler.

Les chanteurs sont admirés pour différentes qualités. Certains pour leur gamme. D’autres pour leur pitch parfait. D’autres encore pour leur distinction. Il y a une niche dans laquelle chacun peut tomber.

Je n’étais pas considéré comme un grand chanteur quand j’ai commencé. Si quoi que ce soit, les gens étaient assez loquaces sur le fait que même si mon jeu de guitare était « là », ma voix n’y était tout simplement pas.

Je n’avais commencé à chanter sérieusement qu’au début de la vingtaine. Au moment où j’avais 25 ans, ma voix s’était améliorée à pas de géant. Oui, cela a pris beaucoup de temps et cela a demandé beaucoup d’efforts. Mais je suis arrivé au point où je pouvais chanter mes propres chansons avec compétence et sauter sur les chœurs pour à peu près n’importe qui.

C’est tout ce à quoi j’ai jamais aspiré. Je ne me voyais pas devenir Jason Mraz, Michael Bublé, Adam Lambert ou quelqu’un comme ça.

Vous pouvez aspirer à ce niveau de grandeur, et ce n’est pas grave, mais vous devez être prêt à vous mettre au travail.

En fin de compte, je suis devenu connu comme quelqu’un avec une voix distincte et unique. Pour moi, c’est le plus grand compliment que vous puissiez faire, parce que j’admirais des gars comme Rod Stewart, David Bowie et Elton John, qui ont tous des voix très uniques et distinctes.

Vous ne deviendrez peut-être pas quelqu’un qui est capable de chanter des fioritures fantaisistes et des courses radieuses comme Christina Aguilera. Vous n’avez peut-être pas la portée d’une Mariah Carey. Vous n’avez peut-être pas le ton agressif d’un Kurt Cobain.

C’est bon, trouve ce qui fait de toi, toi. Trouvez un moyen de faire ressortir cela dans votre performance.

Comment un mauvais chanteur devient-il un bon chanteur ?

La réponse courte est simple, et c’est un trope que vous avez certainement déjà entendu – pratiquer, pratiquer, pratiquer!

Mais bien sûr, il y a plus que cela, car pratiquer plus ne fera pas automatiquement de vous un meilleur chanteur.

Quand on y pense vraiment, c’est vrai pour la plupart des choses – que ce soit faire du vélo ou jouer de la guitare – si vous pratiquez le faux Ainsi, vous développerez de mauvaises habitudes qui vous freineront ou étoufferont vos progrès.

La bonne nouvelle est que vous pouvez facilement contourner ce problème en recherchant un coaching qualifié. 30 Day Singer compte plusieurs enseignants qualifiés, accomplis et expérimentés. Peu importe que vous soyez un homme ou une femme. Peu importe que vous vouliez apprendre à chanter du rock ou du jazz. Il y a quelqu’un là-bas qui peut aider.

De bons entraîneurs peuvent également vous aider à éviter les pièges courants auxquels les chanteurs débutants se heurtent fréquemment pour devenir de meilleurs chanteurs. Ainsi, même si une mauvaise technique est votre principal combat, le simple fait de pratiquer une bonne technique peut parfois inverser le problème.

Vous pouvez également trouver une aide personnelle si vous en avez besoin. Il peut être très difficile d’auto-diagnostiquer où les choses vont mal dans votre chant. Les entraîneurs professionnels sont très habiles à identifier les problèmes communs à surveiller.

Ainsi, la clé de l’amélioration est d’avoir quelqu’un qui s’investit pour vous voir grandir et devenir meilleur. La responsabilité peut stimuler votre motivation à faire le travail nécessaire pour vous rendre là où vous voulez aller. Et, parce que vous avez une attention personnalisée, identifier et travailler sur vos problèmes s’avère beaucoup plus facile.

Pourquoi la pratique ne fait pas nécessairement de vous un meilleur chanteur

Pouvez-vous vous améliorer en tant que chanteur ?

Pour s’améliorer dans quelque chose, il faut s’entraîner. C’est du bon sens, non ?

Et pourtant, le chant fait partie de ces choses qu’il est facile de mal faire ou d’exagérer. Si même les pros comme Katy Perry et Miley Cyrus ont du mal avec ça, il va de soi qu’un chanteur débutant ou intermédiaire pourrait aussi avoir sa part de défis, n’est-ce pas ?

La plupart des gens commencent à apprendre par eux-mêmes, et il n’y a rien de mal à cela. Mais beaucoup de gens finissent par prendre de mauvaises habitudes tôt. C’est l’une des raisons pour lesquelles c’est une bonne idée de prendre des cours de chant le plus tôt possible.

Le fait de trop chanter peut entraîner des callosités et même des cordes vocales endommagées. Kelly Clarkson, par exemple, est connue pour avoir souffert de dommages aux cordes vocales, et bien que sa nouvelle voix rauque puisse plaire à certains, sa gamme a beaucoup souffert. Si elle ne prend pas soin d’elle, les choses pourraient être pires dans son avenir.

Si vous ressentez une douleur dans la gorge, arrêtez. Si vous ressentez une douleur quelconque en chantant, vous avez peut-être une mauvaise habitude qui doit être corrigée.

Toutes les mauvaises habitudes ne sont pas si évidentes, remarquez.

Mon plus grand défi a été de comprendre comment chanter avec le diaphragme. Mes entraîneurs et amis m’ont toujours dit de chanter avec le diaphragme, et pourtant il m’a probablement fallu jusqu’à la fin de la vingtaine pour comprendre ce que cela signifiait.

Si j’avais recherché le coaching plus tôt, je n’aurais peut-être pas eu à passer autant de temps à établir cette connexion. Cela aurait peut-être « cliqué » beaucoup plus tôt si j’avais continué à poser des questions et à chercher des conseils. Je parie que certains chanteurs le comprennent en quelques minutes plutôt qu’en des années ! Le coaching fait la différence.

Si vous avez un enseignant, demandez-lui de vous montrer une bonne posture, des exercices de respiration, des exercices scalaires, etc. Cela vous aidera à contourner de nombreuses routes turbulentes. Pratiquez ce que votre professeur vous donne à pratiquer – n’inventez pas votre propre programme !

Pratiquez de la bonne manière et vous deviendrez progressivement mais sûrement un meilleur chanteur.

Un mauvais signeur peut-il encore faire carrière dans la musique ?

Absolument, et je ne parle pas seulement de William Hung !

Beaucoup ne considéreraient pas Jessica Simpson, Britney Spears, Ozzy Osbourne, Iggy Pop, Yoko Ono, Bob Dylan, Cardi B, Fergie ou Billy Corgan comme les meilleurs chanteurs du moment. Mais regardez où ils ont fini. Ils se sont bien débrouillés.

Le négatif nous crie souvent plus fort que le positif, c’est pourquoi un commentaire négatif peut finir par nous empêcher de poursuivre nos rêves de carrière musicale.

Et bien que je sois d’accord pour dire qu’Ozzy Osbourne n’est pas un chanteur formé avec une gamme énorme, il est clairement unique. Pouvez-vous vraiment imaginer quelqu’un d’autre affronter Black Sabbath dans les années 60 et 70 ? Je ne peux pas.

Si vous êtes passionné par la musique et que vous vous engagez à en faire votre carrière, quoi qu’il arrive, et que vous êtes prêt à investir dans votre auto-éducation continue, même les «mauvais» chanteurs peuvent avoir une chance de devenir célèbres.

De plus, l’industrie de la musique, en général, n’est pas une question de talent, de compétence et de savoir-faire, mais plutôt de commercialisation. C’est une question de marque et d’image.

Il y a des musiciens talentueux dans les 40 meilleurs classements, bien sûr, mais la majorité ne sont pas tant les « meilleurs » mais plutôt les plus populaires et les plus vendus. Il existe une différence.

Trouver votre marque et devenir commercialisable peut être un défi en soi, mais ce qui compte le plus, c’est que vous soyez commercialisable auprès des personnes qui comptent – vos fans et vos fans potentiels.

Aujourd’hui, il y a moins d’opportunités que jamais d’être signé par un label, et plus d’opportunités que jamais de devenir un succès indépendant. Vous n’avez pas besoin de millions de fans pour réussir selon vos propres conditions (même si cela ne peut pas faire de mal !).

De plus, si vous êtes vraiment inquiet pour votre voix, vous pouvez travailler sur d’autres aspects de votre spectacle : costumes, présence sur scène, multimédia, éclairage, pyrotechnie, etc. Ceux-ci ont tendance à compenser beaucoup de lacunes.

Vous pourriez même apprendre un instrument. Tous les chanteurs ne sont pas intéressés à emprunter cette voie, mais si vous pouvez jouer, le public offrira parfois plus de grâce aux chanteurs qui ont d’autres compétences.

Et si vous êtes vraiment un mauvais chanteur, recherchez la distinction, pas la compétence. Vous ne deviendrez peut-être jamais qualifié. Mais vous devriez être capable de « trouver votre voix », aussi métaphysique que cela puisse paraître.

Comment un mauvais chanteur peut devenir bon, dernières réflexions

Un mauvais chanteur peut-il devenir bon ? Dans la plupart des cas, oui. Mais un mauvais chanteur peut-il devenir mieux? Presque 100% du temps. C’est une distinction importante, car peu importe le nombre de cours de chant que vous avez offerts à Ozzy Osbourne, il sonnerait probablement toujours comme Ozzy.

Mais la pratique seule ne fera pas de vous un meilleur chanteur. Vous devez pratiquer le La bonne façon améliorer. Et cela peut s’avérer difficile sans une orientation et une direction appropriées.

Donc, si vous voulez vraiment devenir un meilleur chanteur, assurez-vous de chercher quelqu’un qui peut vous aider. Nous pensons que 30 Day Singer est un excellent point de départ.

PS N’oubliez pas cependant que rien de ce que vous avez appris n’aura d’importance si vous ne savez pas comment diffuser votre musique et en tirer profit. Vous voulez apprendre à faire ça ? Ensuite, recevez notre ebook gratuit « 5 étapes pour une carrière musicale YouTube rentable » directement par e-mail !



Source link