Noname

Étape 1 : Concentrez votre carrière musicale autour de Youtube

Sans aucun doute, Youtube est l’une des plus grandes opportunités pour les musiciens en ce moment. Pourtant, c’est aussi l’un des plus sous-utilisés.

Permettez-moi de vous demander, qu’est-ce qui vous vient à l’esprit lorsque vous pensez aux musiciens sur Youtube ?

Vidéos musicales?

Dans les coulisses?

Entrevues ?

Oubliez tout ça. En fait, oubliez tout ce que vous pensez savoir sur la façon dont un musicien doit aborder sa carrière sur Youtube ! Il y a une bien meilleure façon. Celui qui a permis à un certain nombre de musiciens indépendants comme vous de tirer un revenu à plein temps de leur musique.

Dans sa forme la plus simple, la stratégie ressemble à ceci :

• Créez 1 à 3 vidéos par semaine.
• Faites la promotion de ces vidéos, du moins au début. Au fur et à mesure que vous grandissez, Youtube commencera à les promouvoir pour vous.
• Monétisez cette audience en utilisant diverses méthodes, à la fois à faible friction (publicités YouTube, flux Spotify, etc.) et celles qui vous rapporteront un revenu plus élevé par fan (offres groupées, expériences, etc.). Plus à ce sujet plus tard.

Cela semble décevant et trop simple pour fonctionner, n’est-ce pas ? C’est parce que vous n’avez pas encore toutes les pièces du puzzle. Ces prochaines sections et exemples aideront à les remplir.

Étape 2 : Devenez plus qu’un musicien

J’ai donc dit que vous feriez au moins une vidéo par semaine. Mais qui a le temps de créer un nouveau clip chaque semaine ?!

N’ayez crainte, vous ne ferez pas de vidéoclips, du moins pas sous leur forme traditionnelle. De plus, vous allez jeter le livre de jeu traditionnel par la fenêtre et commencer à faire ce qui fonctionne actuellement et à faire gagner de l’argent aux musiciens !

Gardez l’esprit ouvert pendant une minute : si vous voulez prospérer dans l’industrie musicale actuelle, tu vas vouloir devenir plus qu’un musicien.

Cela ne veut pas dire que vous ne ferez plus de musique ; vous le serez, et ce sera toujours une partie essentielle de ce que vous faites.

Mais combien y a-t-il de musiciens dans le monde ? Eh bien, mon site Web Music Industry How To a attiré 2 208 136 musiciens uniques en 2019 seulement.

Seule une petite fraction des musiciens visitent notre site Web, il y a beaucoup, beaucoup plus de millions de musiciens.

Peu importe votre talent. La musique est une forme de divertissement si facile à trouver, ce qui rend extrêmement difficile de se démarquer de la foule si vous empruntez la voie traditionnelle de la carrière musicale.

Ce que je recommande, et ce que certaines personnes font déjà, c’est de prendre un sujet de passe-temps, d’intérêt ou de style de vie et de le combiner avec votre musique.

Il y a beaucoup de musiciens qui s’en sortent très bien avec ça, mais vous n’avez probablement jamais entendu parler que de quelques-uns d’entre eux, le cas échéant.

Voici quelques exemples. Tous les chiffres sont corrects au moment de la première écriture ceci :

Manivelle Lucas

585K abonnés.
115 454 132 vues.

Il combine rap, production et comédie. Il crée des sketchs courts, drôles et très partageables qui mettent en vedette sa musique.

Samouraïguitariste

611K abonnés.
72 395 988 vues.

Il combine le jeu de la guitare avec le fait d’être un samouraï. Oui, vous avez bien entendu, un samouraï. Et ce n’est même pas l’exemple le plus connu que j’ai rencontré.

Miracleduson

542K abonnés.
281 554 976 vues.

Le chanteur/producteur irlandais Gavin Dunne, propriétaire de Miracle Of Sound, combine sa musique originale avec des séquences de jeux vidéo, de films et de télévision.

Le professeur d’ukulélé

1,35 million d’abonnés.
151 607 977 vues.

Le professeur d’ukulélé combine, comme vous pouvez le deviner, le jeu et l’enseignement du ukulélé. C’est un excellent exemple de la façon dont vous pouvez utiliser votre talent pour enseigner en ligne. Cette option est bien meilleure que les cours Skype, mais nous laisserons cela pour un autre jour.

Vous pouvez voir plus de musiciens qui se débrouillent bien sur Youtube dans notre ebook gratuit ; idéal à la fois pour l’inspiration et pour avoir une idée de ce qui fonctionne.

Je n’en parlerai pas trop ici car j’entre déjà beaucoup plus en détail dans l’ebook ci-dessus. Mais en bref, quand vous passer du statut de musicien à celui d’artiste hors pairil se passe quelques choses :

• Votre valeur perçue augmente. Cela signifie qu’il vous sera beaucoup plus facile de vous démarquer de la foule.
• Vos frais de marketing diminuent. Comme les gens sont plus susceptibles de vous partager naturellement parce que vous êtes si différent, chaque promotion vous rapportera beaucoup plus de résultats.
• Comme vous le faites sur Youtube, s’ils voient que vous vous débrouillez bien, avec le temps, ils pousseront de plus en plus votre vidéo. Ce n’est pas comme le trafic payant où si vous arrêtez de dépenser de l’argent, votre exposition se tarit. Au fil du temps, les globes oculaires que vous obtiendrez augmenteront généralement.
• Au fur et à mesure que vous obtenez des vues vidéo plus élevées, vous pouvez utiliser des méthodes de monétisation à faible friction et toujours très bien sans avoir à vendre.

Creusons un peu plus ce dernier point.

Étape 3 : Diversifiez vos sources de revenus – Comment les musiciens gagnent-ils de l’argent sur Youtube ?

La prochaine étape consiste à diversifier vos sources de revenus. Si vous comptez sur les revenus de concerts comme pain et beurre, vous comprendrez probablement à quel point cela est important. Peu importe qu’il s’agisse de concerts, de flux Spotify, de merchandising ou de quoi que ce soit d’autre ; ce n’est pas une bonne idée de compter sur une seule façon de gagner de l’argent avec votre musique.

Au lieu de cela, vous voulez mettre en place plusieurs façons différentes, celles qui ne dépendent pas les unes des autres pour continuer. Donc, si une ou même deux sources de revenus différentes se tarissent, vous en aurez encore d’autres pour vous aider à rester à flot.

L’avantage d’être un musicien basé sur Youtube est que vous pouvez le monétiser comme vous le souhaitez. Vous avez les méthodes à faible frottement telles que :

• Annonces Youtube.
• Flux Spotify.
• Parrainages.

Aucun de ceux-ci n’oblige votre visiteur à sortir son portefeuille ou son sac à main, mais vous pouvez toujours en tirer de très bons revenus.

Il est largement admis que vous pouvez obtenir en moyenne 2 $ pour 1 000 vues si vous monétisez avec des publicités Youtube, et 7 $ pour 1 000 « auditeurs mensuels » sur Spotify (« auditeurs mensuels », à ne pas confondre avec les « streams », qui sont quelque chose de différent) . Bien qu’il faille beaucoup de vues pour en tirer un bon revenu, Youtube est très ouvert en ce moment, et de nombreux musiciens qui utilisent cette stratégie que je partage obtiennent des millions de vues par mois.

Je ne citerai pas de noms pour des raisons de confidentialité, mais j’ai une liste croissante de près de 50 musiciens indépendants qui entrent dans cette catégorie et font au moins 1 000 000 de vues par mois. En examinant les sources de revenus affichées publiquement et pouvant être estimées (à savoir les flux Spotify, les publicités Youtube et Patreon combinés), je peux voir que tous ces musiciens gagnent au moins 2 000 $ par mois. Certains gagnent plus de 20 000 $ et plus par mois.

Ce ne sont pas toujours les personnes disposant d’un équipement de haute qualité ou de gros budgets qui atteignent ces chiffres, en fait ce n’est souvent pas le cas. La plupart des vidéos réalisées par ces musiciens peuvent être facilement reproduites avec votre iPhone et quelques bonnes idées. Et pour être honnête, tous ne sont pas les musiciens les plus talentueux du monde.

Cela dit, ils font tous quelque chose de vraiment important : ils donnent aux gens ce qu’ils veulent.

Ils ne sont pas snob et s’en tiennent à « ce qu’un musicien traditionnel devrait être ». Ils n’écrivent pas un million de chansons, ne « paient pas leur cotisation » ou n’essaient pas d’obtenir l’approbation des maisons de disques, des universités de musique ou d’autres gardiens de l’industrie.

Au lieu de cela, ils ont sauté sur Youtube, essayé quelques choses, interagi avec leur public et, au fil du temps, ont accumulé un revenu à temps plein grâce à la plate-forme.

Je suis un peu hors sujet, mais je vais garder ce qui précède car il s’agit toujours d’informations précieuses. Pour revenir à mon point de départ de cette section, voici d’autres façons de monétiser votre carrière musicale basée sur YouTube :

• Ventes de chansons.
• Marchandise.
• Téléchargements numériques. Les emballer peut être formidable; ils sont peu coûteux pour vous mais ont une valeur perçue décente. Je suis toujours étonné du nombre de musiciens qui n’ont pas compris cela.
• Billets de concert, lorsque vous êtes en dehors de la saison des coronavirus bien sûr.
• Rencontres personnelles en direct ou en ligne avec les fans ; restez en ligne pour l’instant.
• Etc.

C’est ainsi que les musiciens gagnent de l’argent sur Youtube. Passons maintenant à l’étape finale.

Étape 4 : Diversifiez vos stratégies d’acquisition de fans

Alors que Youtube est la plus grande opportunité dans l’industrie de la musique en ce moment, alors que nous parlons de stabiliser votre carrière musicale, je pense qu’il est important de mentionner qu’il n’est jamais sage de s’appuyer à 100% sur une seule plateforme.

Aucune plate-forme n’est garantie d’exister à long terme. YouTube, Instagram, TikTok, toutes sont des plateformes que vous ne contrôlez pas entièrement. Pourtant, ils peuvent tous servir à quelque chose.

Bien que vous deviez vous concentrer uniquement sur Youtube pendant au moins l’année prochaine afin de créer une traction, lorsque vous en arrivez au point où vous gagnez constamment, disons, plus de 1 000 $ par mois, vous devriez penser à vous diversifier lentement.

Pas au point d’oublier Youtube, vous voudrez toujours y consacrer la majorité de vos efforts et atteindre des chiffres plus élevés. Mais vous voudrez également consacrer un peu de temps à obtenir des globes oculaires d’autres endroits. C’est pour vous couvrir contre l’éventualité peu probable que Youtube tombe en panne.

Je recommande également d’avoir votre propre site Web où vous pouvez collecter des abonnés par e-mail. De cette façon, si une plate-forme tombe en panne (c’est déjà arrivé, et comme Corona nous le montre, les choses peuvent changer en un instant), vous avez toujours accès à une partie de vos fans. Vous pouvez ensuite utiliser ces fans comme rampe de lancement pour faire connaître votre nom sur une nouvelle plate-forme.

Dernières pensées

Je vais conclure là-dessus. Ce sont sans aucun doute des moments difficiles, en particulier pour les musiciens de concerts qui dépendent de ce revenu pour subvenir à leurs besoins et à ceux de leur famille. Bien que malheureusement je ne puisse pas vous donner une pilule magique qui vous aidera à récupérer ce revenu perdu du jour au lendemain, j’espère que ce qui précède vous fera réfléchir à l’avenir et sera le premier pas vers votre mise en place.

En utilisant le plan ci-dessus et en vous y appliquant constamment, il n’est pas irréaliste de s’attendre à avoir un emploi remplaçant le revenu dans les 2 ans. Ce n’est pas une garantie bien sûr, vous devez travailler constamment dans ce domaine, avoir un niveau de talent décent et donner aux gens ce qu’ils veulent voir. Mais beaucoup d’autres l’ont déjà fait, donc ce n’est pas irréalisable.

Si vous voulez voir d’autres musiciens qui ont réussi dans cette stratégie et obtenir beaucoup plus de détails, vous voudrez vous faire envoyer mon ebook gratuit « 5 étapes pour une carrière musicale Youtube rentable ».

S’il vous plaît partager cet article si utile, je suis sûr que vos collègues musiciens l’apprécieront.